เพลงที่บันทึกไว้ในคอนเสิร์ตเป็นส่วนสำคัญของเพลงป๊อปมานานกว่า 40 ปี ในขณะที่เพลงสดใน pop top 40 นั้นค่อนข้างหายาก แต่หลาย ๆ เพลงที่ปรากฏได้กลายเป็นเพลงคลาสสิคอย่างแท้จริง ต่อไปนี้คือ 10 ของดีที่สุด
การกล่าวถึงเป็นพิเศษควรทำจาก "Tusk" ของฟลีทวูดแมคบันทึกสด แต่ไม่ได้ต่อหน้าผู้ชมคอนเสิร์ตและเอลตันจอห์นบันทึกสดปลอมของ "เบนนีและเจ็ตส์"
การรวมกันขององค์ประกอบ "โหลด" กับมอริซวิลเลียมส์และ Zodiacs คลาสสิก "อยู่" ที่เกิดขึ้นในตอนจบของแจ็คสันบราวน์ วิ่งบนว่าง อัลบั้มแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตในคอนเสิร์ตทัวร์ซึ่งเป็นจุดเด่นของการบันทึกอยู่เป็นจำนวนมาก "The Load-Out" เป็นเครื่องบรรณาการอย่างจริงใจต่อ roadies ที่ติดตั้งและรื้อเวทีสำหรับนักแสดงคอนเสิร์ต "Stay" ทำหน้าที่เป็นอีกครั้ง
ทั้งสองเพลงเล่นด้วยกันโดยสถานีวิทยุส่วนใหญ่เป็นเพลงผสมแม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้รับการปล่อยตัวด้วยกันในตอนแรก เพลง "Rosie" เป็นต้นฉบับ B-side ของซิงเกิ้ล "Stay" ในที่สุดยอดแหลมที่ # 20 บนชาร์ตเพลงป๊อปเดี่ยว
Maurice Williams เขียนว่า "Stay" เมื่อเขาอายุเพียง 15 ปี เขาพยายามโน้มน้าวให้เดทไม่ให้กลับบ้านเวลา 22.00 น. แทนเขาต้องการให้เธอทำลายกฎที่กำหนดโดยพ่อแม่ของเธอ "Stay" ถูกบันทึกไว้สำหรับการสาธิตในปี 1960 และไม่มีใครดูแลมันมากนักจนกระทั่งเด็กอายุ 10 ขวบมีปฏิกิริยาทางบวกต่อเพลง Maurice Williams และ Zodiacs เวอร์ชั่น "Stay" มีความโดดเด่นแตกต่างจากการเป็นซิงเกิ้ลที่สั้นที่สุดเท่าที่เคยมีมาในอันดับที่ 1 โดยใช้เวลาเพียงหนึ่งนาทีและ 36 วินาทีเท่านั้น
Peter Frampton เป็นนักดนตรีร็อคมืออาชีพที่ล้มเหลวในการพัฒนายอดขายแผ่นเสียงของสหรัฐในช่วงกลางทศวรรษ 1970 จนกระทั่งเขารวบรวมอัลบั้มสองชุดของการแสดงสดที่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี ผลลัพธ์คือ Frampton Comes Alive และในที่สุดมันก็กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล มันสร้าง 3 ซิงเกิ้ลฮิตใช้เวลาสิบสัปดาห์ที่ # 1 และขายมากกว่าหกล้านเล่มในสหรัฐอเมริกาเพียงอย่างเดียว "Show Me the Way" เดิมทีเป็นซิงเกิลที่ปล่อยออกมาจากสตูดิโออัลบั้ม Frampton ในปี 1975 แต่มันก็ส่งผลกระทบต่อแผนภูมิเพียงเล็กน้อย เวอร์ชั่นสดของ "Show Me the Way" กลายเป็นเพลงคลาสสิคและก้าวไปสู่อันดับที่ 6 ในชาร์ตเพลงป๊อป
"Show Me the Way" รวมถึงกล่องคุยซึ่งเป็นหนึ่งในเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของ Peter Frampton อุปกรณ์นำเสียงจากเครื่องดนตรีเช่นกีตาร์ไปยังปากของนักร้องแล้วเสียงจะถูกปรับตามรูปร่างของปากและหยิบขึ้นมาโดยไมโครโฟน Peter Frampton ต่อมาก็ขายกล่องคุยรุ่นของเขาเอง
"ไลลา" ในรูปแบบดั้งเดิมเป็นร็อคคลาสสิคอย่างแท้จริง ร่วมเขียนโดย Eric Clapton และมือกลอง Jim Gordon "Layla" ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวความรักอาหรับในศตวรรษที่ 7 ที่ใช้ใน The Story of Layla และ Majnun โดย Nizami Ganjavi กวีชาวเปอร์เซียแห่งศตวรรษที่ 12 "Layla" เปิดตัวครั้งแรกโดย Eric Clapton ภายใต้ชื่อวง Derek และ Dominos ในปี 1971 มันติดอันดับท็อป 10 ในชาร์ตเพลงป๊อปของสหรัฐอเมริกาในปี 1972 ในปี 1972 Eric Clapton ได้ทำเพลงใหม่อีกครั้ง การจัดเรียงใหม่ถูกสร้างขึ้นด้วยนักกีตาร์จังหวะ Andy Fairweather Low นักดนตรีคนอื่น ๆ รวมถึงอดีตสมาชิกวง Allman Brothers Chuck Leavell บนเปียโนและสมาชิกวง Elton John วงเรย์คูเปอร์บ่อยๆในการเคาะ การแสดงของ Eric Clapton นั้นเก่งและได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมที่ชื่นชม ปล่อยออกมาในปี 1992 ซิงเกิลเพลง "Layla" ของอะคูสติกปีนขึ้นไปอยู่อันดับที่ 12 ในชาร์ตเพลงป๊อปและติด 10 อันดับแรกของร็อคเรดิโอในสหรัฐอเมริกา
"Free Bird" ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของหินที่มีชีวิตซึ่งมันเป็นเรื่องตลกที่ใช้งานเกินจริงในบางไตรมาส อย่างไรก็ตามมันยังคงเป็นสัญลักษณ์ของหินใต้น้ำและ Lynyrd Skynyrd ที่จุดสูงสุดของพวกเขาคือวงดนตรีสดในตำนาน บางคนอ้างว่า "Free Bird" เป็นเพลงร็อคที่ขอมากที่สุดตลอดกาล นิตยสาร Guitar World ติดอันดับ "Free Bird" ในฐานะที่มีผลงานเดี่ยวกีต้าร์ที่ดีที่สุดอันดับสามตลอดกาล "Free Bird" ได้รับความนิยมมากถึง 20 อันดับแรกในเวอร์ชั่นสตูดิโอซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้มเปิดตัวของวงพร้อมกับ "Simple Man" มันกลับมาอยู่ในอันดับที่ 40 ของการมีชีวิตแบบสดที่ปล่อยออกมาจากอัลบั้ม One More From the Road ที่ จุดสูงสุดที่ # 38 หอเกียรติยศ Rock and Roll และ The Rock and Roll ทั้งสองรายการ "Free Bird" เป็นหนึ่งใน 500 อันดับแรกของเพลงตลอดกาล
Alicia Keys นำ Unplugged กลับมาซึ่งเป็นการเฉลิมฉลอง MTV ของดนตรีอะคูสติกสดในปี 2005 ด้วย Unplugged อัลบั้มของเธอเอง จุดเด่นอย่างหนึ่งของการแสดงของเธอคือเพลงใหม่ที่ทรงพลังนี้ มันถูกเขียนร่วมกับ Kanye West และรวมถึงตัวอย่างจากเพลง "Intimate Friends" ของ Eddie Kendricks "Unbreakable" ปีนขึ้นไปอยู่อันดับที่ 34 ในชาร์ทซิงเกิลป๊อป แต่มันก็เป็นเพลงฮิตอันดับต้น ๆ ของ R&B นอกจากนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สองรางวัล ได้แก่ Best R&B Song องค์ประกอบที่โดดเด่นของเพลงคือการลดชื่อของคู่รักที่มีชื่อเสียงในชีวิตจริงเช่น Oprah Winfrey และ Stedman Graham, Will และ Jada Pinkett Smith และ Joe และ Katherine Jackson นอกเหนือจากคู่รักสวม Florida และ James Evans เพื่อแสดงความมั่นคงในความสัมพันธ์. "Unbreakable" เดิมเขียนขึ้นสำหรับอัลบั้ม The Diary of Alicia Keys และออกจากโครงการ
รุ่นของ Paul McCartney's "Coming Up" นี้ แต่เดิมเป็น B-side กับสตูดิโอเวอร์ชัน อย่างไรก็ตามเวอร์ชันสดนั้นคลายและผ่อนคลายด้วยเสียงมากกว่าต้นฉบับ รายการวิทยุป๊อปได้จัดวางรายการสดลงในเพลย์ลิสต์อย่างรวดเร็วและเพลงก็กลายเป็นเพลงป๊อปอันดับหนึ่งที่ใช้เวลาถึงสามสัปดาห์เต็ม John Lennon ให้เครดิตเพลงเพื่อช่วยหลอกล่อเขาให้พ้นจากตำแหน่ง เวอร์ชั่นสตูดิโอดั้งเดิมของ "Coming Up" รวมอยู่ในอัลบั้มเดี่ยว McCartney II มันรวมถึงเร่งเสียงร้องที่สร้างขึ้นโดยใช้เครื่องเทปความเร็วตัวแปร การบันทึกสดที่แตกต่างกันของ "กำลังจะมาถึง" ถูกรวมอยู่ใน คอนเสิร์ต อัลบั้ม เพื่อประโยชน์ของประชาชนชาวกัมพูชา
มิวสิกวิดีโอ "Coming Up" มีชื่อเสียงในด้านเนื้อเรื่องพอลแม็คคาร์ตนีย์ในสิบบทบาทที่แตกต่างและลินดาแม็คคาร์ตนีย์ในสองเรื่อง พวกเขารวมวงดนตรีชื่อ "พลาสติกแม็ค" ในวิดีโออ้างอิงถึงวงพลาสติกโอโน่ของจอห์นเลนนอน
ดาราของ Marvin Gaye เริ่มจางหายไปในสหรัฐอเมริกาเมื่อมีการบันทึกคอนเสิร์ตที่ London Palladium ในกรุงลอนดอนประเทศอังกฤษในฤดูใบไม้ร่วงปี 1976 ผลที่ได้คืออัลบั้มคู่สดและต้นฉบับ 11 นาทีของ "Got To It It" ขึ้น "ครอบครองทั้งสี่ด้านของอัลบั้ม ผู้บริหารป้ายที่ Tamla Motown ขอให้ Marvin Gaye บันทึกดิสโก้อย่างมากซึ่งได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น "Got To It It Up" เป็นคำตอบสำหรับคำขอเหล่านั้น มันสร้างความพอใจให้กับผู้ชมดิสโก้ แต่เสียงนั้นฝังรากลึกลงไปในความกลัวและจิตวิญญาณ เวอร์ชันที่มีการแก้ไขของบรรยากาศที่จริงจังของปาร์ตี้กลายเป็นป๊อปยอดฮิตอันดับหนึ่ง Michael Jackson มอบเครดิตเพลงที่ช่วยสร้างแรงบันดาลใจในการทำงานช่วงปลายทศวรรษ 1970 กับพี่น้องของเขาและการบันทึกเดี่ยวของเขา ในปี 2013 "Got To It It Up" เป็นเรื่องของคดีที่ประสบความสำเร็จโดยอ้างว่า "สายเบลอ" โดย Robin Thicke ที่ขโมยความคิด
มันยากที่จะรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับการจูบโดยไม่มี "Rock and Roll All Nite" เพลงนี้เขียนขึ้นเพื่อตอบสนองต่อความต้องการของผู้บริหาร Neil Bogart ของคาซาบลังก้าเรคคอร์ดว่าวงดนตรีสร้างเพลงร็อค Kiss มาพร้อมกับ "Rock and Roll All Nite" ซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจาก "Cum On Feel the Noize" ของวงสเลดของอังกฤษ เวอร์ชั่นสตูดิโอเปิดตัวเมื่อปี 1975 อัลบั้ม Dressed To Kill มีผลกระทบเชิงพาณิชย์เพียงเล็กน้อย อย่างไรก็ตามเวอร์ชั่นสดของ "Rock and Roll All Nite" จากอัลบั้ม Alive ที่ ปล่อยออกมาในปีเดียวกันกลายเป็นวงแรกของ 6 ป๊อปอัพ 20 เพลงฮิตในปี 1970
"ฉันอยากให้คุณอยากให้ฉัน" เป็นหนึ่งในเพลงธรรมดา ๆ ของ Cheap Trick จากอัลบั้ม In Color อย่างไรก็ตามการแสดงที่สมบูรณ์แบบและผู้ชมชาวญี่ปุ่นที่สมบูรณ์แบบที่โรงละครบูโดกันทำให้สิ่งนี้กลายเป็นเพลงฮิต 10 อันดับแรกและเป็นหนึ่งในการบันทึกเพลงป๊อปที่ดีที่สุดที่รักตลอดกาล การบันทึกสดของ "ฉันอยากให้คุณอยากให้ฉัน" เป็น uptempo มากกว่าเวอร์ชั่นสตูดิโอ ศิลปินคนอื่น ๆ ได้บันทึกอัลบัมสดที่ Budokan รวมถึง Bob Dylan แต่ไม่มีใครตรงกับอัลบั้มของที่ระลึกคอนเสิร์ตของ Cheap Trick สมาชิกในวงต่างก็จำได้ว่าพวกเขาเขียนและบันทึก "ฉันอยากให้คุณอยากให้ฉัน" เป็นครั้งแรกในความพยายามที่จะทำเพลงป๊อปบน ในปี 2012 Cheap Trick เขียนและบันทึกการตีความวันหยุดของเพลงที่ชื่อ "I Want You For Christmas"
ในรอบกว่า 40 ปีความอุดมสมบูรณ์และความโกลาหลที่สนุกสนานของเพลงซิงเกิ้ลแรกของ Stevie Wonder ไม่เคยตรงกัน การบันทึกนี้มาจากหนึ่งในการแสดงแพ็คเกจของ Motown ของศิลปินเด่นที่ Regal Theatre ในชิคาโก ส่วนที่ 2 ส่วนใหญ่เป็นอังกอร์ที่ไม่ได้วางแผนโดยสตีวี่วันเดอร์อายุ 12 ปีและยังมีกลองหนุ่มมาร์วินแกที่กลอง มันเป็นครั้งแรกที่มีการบันทึกสดถึงอันดับ 1 ในชาร์ตซิงเกิ้ลป๊อปในอเมริกาในยุคร็อคแอนด์โรลเมื่อมันขึ้นสู่อันดับสูงสุดในปี 1963 สตูดิโอดั้งเดิมของ "Fingertips" เป็นเครื่องดนตรีแจ๊สในสตูดิโอแรกของเขา อัลบั้ม The Jazz Soul of Little Stevie หลังจากความสำเร็จของการบันทึกสดของ "ปลายนิ้ว" อัลบั้มสดของสตีวี่วันเดอร์ Recorded Live: Genius อายุ 12 ปี ขึ้นไปอยู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตอัลบั้ม
