ทะเลเป็นวิชาที่สมบูรณ์แบบสำหรับจิตรกรทุกระดับและทุกระดับ นอกจากนี้ยังก่อให้เกิดความท้าทายที่แท้จริง ติดตามความคิดและแนวทางของศิลปินในการวาดภาพทะเลอะคริลิคในการสาธิตการวาดภาพทีละขั้นตอนนี้

บทช่วยสอนนี้เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการทำงานกับเงาและไฮไลต์เพื่อแสดงพลังและการเคลื่อนไหวของคลื่นที่แตก นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพของการใช้ glazes เพื่อทำให้งานจิตรกรรมขั้นสุดท้ายสมบูรณ์แบบ

การสร้างองค์ประกอบของจิตรกรรม

การสาธิตการวาดภาพทะเลนี้ทำโดยไม่มีการร่างเบื้องต้นขององค์ประกอบบนผืนผ้าใบ แต่อย่าคิดว่ามันตรงจากผืนผ้าใบว่างเปล่าไปยังสิ่งที่คุณเห็นในภาพ

ก่อนที่จะวางแปรงลงบนผืนผ้าใบจำเป็นต้องมีการสร้างภาพและการวางแผนเป็นจำนวนมาก:

• ใช้เวลาหลายวันในการสำรวจและถ่ายภาพคลื่นบนชายฝั่งเล็ก ๆ
• การวาดภาพเบื้องต้นของการศึกษาทางทะเลเสร็จสมบูรณ์
• จำเป็นต้องมีการตัดสินใจเกี่ยวกับขนาดและรูปร่างของผ้าใบ

มันถูกกำหนดแล้วว่ารูปแบบแนวนอนจะดีที่สุดสำหรับเรื่องนี้เพราะมันพอดีกับวิสัยทัศน์เริ่มต้นของฉัน เราเลือกผ้าใบที่มีความกว้างประมาณหนึ่งในสามเนื่องจากสูง (120x160 ซม. / 47x63 นิ้ว)

เมื่อเลือกผืนผ้าใบแล้วก็ถึงเวลากำหนดตำแหน่งของคลื่นบนผืนผ้าใบ ความตั้งใจของฉันคือการวาดส่วนเล็ก ๆ ของคลื่นทำลายด้วยยอดทำลายและโฟมของคลื่นที่มีอิทธิพลเหนือฉาก ถึงเวลาแล้วที่จะตัดสินใจว่าคลื่นจะแตกไปทางซ้ายหรือทางขวา จากนั้นจึงนำแปรงไปวางบนผ้าใบ

จิตรกรรมฐาน

ขั้นตอนแรกคือการสร้างองค์ประกอบของภาพวาดโดยการวางแสงพื้นฐานและรูปร่างที่มืด

ภาพตัวอย่างทำด้วยอะครีลิค: ไททาเนียมสีขาวและสีฟ้าครามเทอร์ควอยซ์ล้วน แต่ต้องการแสงสว่างและความมืด

สังเกตุว่าแม้ในช่วงแรก ๆ เราไม่ได้ใช้สีแบบส่งเดช แต่ในทิศทางที่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่เรากำลังวาด นี่เป็นเพราะเรารู้ว่าเราจะทาสีด้วย glazes ซึ่งหมายความว่าชั้นล่างของภาพจะแสดงผ่าน มันเรียกว่าการทาสี "ในทิศทางของการเติบโต" และทำตั้งแต่แรกเพราะเราไม่สามารถคาดเดาได้ว่าจะใช้เคลือบหลายชั้น

เมื่อการจัดองค์ประกอบพื้นฐานเสร็จสมบูรณ์เราเปลี่ยนเป็นสีน้ำเงินปรัสเซียนเพื่อเพิ่มความมืดให้กับพื้นหลังและเบื้องหน้า

เพิ่มเงาให้กับคลื่น

ปรัสเซียนฟ้าเป็นสีน้ำเงินเข้มเมื่อใช้โดยตรงจากหลอดและค่อนข้างโปร่งใสเมื่อเจือจางด้วยน้ำหรือสื่อเคลือบ มันถูกใช้ที่นี่เพื่อวาดในเงาที่เกิดขึ้นที่ด้านหน้าของคลื่น (รูปภาพ 3) ความตั้งใจคือทะเลด้านหน้าของคลื่นยังคงค่อนข้างเรียบ แต่เต็มไปด้วยระลอกคลื่นและโฟมเล็กน้อย

ถัดไปจะมีการเพิ่มเงาดำที่ฐานของคลื่นและดึงขึ้นและลงในคลื่น

ในขณะที่สีที่เหลือค้างอยู่บนแปรงเงาถูกสร้างขึ้นภายใต้คลื่นแตกที่ฉันจะทาสีในโฟมสีขาว สิ่งสำคัญคือบริเวณที่มีสีน้ำเงินเข้มนั้นบางและโปร่งใส (ไม่ใช่สีทึบ) และสามารถทำได้อย่างง่ายดายด้วยแปรงที่แทบไม่มีสีใด ๆ

การปรับแต่งเงาบนคลื่น

เงาดำที่ฐานของคลื่นจะถูกขยายให้กว้างขึ้น

สังเกตว่าเรายังทำให้โทนเสียงมืดลงบนยอดเขาที่แตกหักไม่เพียงแค่อยู่ด้านล่าง นี่คือการเตรียมการสำหรับโฟมสีขาวที่จะถูกเพิ่มเข้ามาในภายหลังและจะมีพลังมากขึ้นด้วยเงาเหล่านี้ที่อยู่ด้านล่าง

สีขาวเล็กน้อยถูกเพิ่มเข้าไปในคลื่นด้านบนเช่นกัน สิ่งนี้จะลดเงาและสร้างความเปรียบต่างได้มากขึ้นในพื้นที่นั้น

คุณจะสังเกตเห็นว่ามีการเพิ่มเสียงกลางระหว่างเงาดำที่ฐานของคลื่นและเสียงแสงที่ด้านบน สิ่งนี้ทำได้โดยเพิ่มน้านโคบอลท์ที่ด้านหน้าของคลื่น

การเพิ่ม White Foam ให้กับ Wave

เมื่อมีการสร้างพื้นฐานของเงาบนคลื่นแล้วก็ถึงเวลาที่จะกลับไปเป็นสีขาวของไทเทเนียมและทาสีโฟมตามขอบของคลื่น เราเริ่มจากสันเขาบนก่อนที่จะเคลื่อนที่ไปยังคลื่นที่แตก

สีถูกนำไปใช้โดยการ jerking แปรงขึ้นและลง (ไม่ดึงไปตามผ้าใบ) โดยใช้แปรงรูป filbert

• เราคิดว่าสิ่งนี้เป็น "Dibby-Dabby School of Painting" - วาดภาพลงบนภาพวาดแล้ววาดลงบนผืนผ้าใบ
• ขนแปรงที่แข็งทื่อของแปรงนี้แยกออกเล็กน้อยทำให้เกิดรอยสีขอบขรุขระ มันมีประโยชน์มากสำหรับการวาดภาพความรู้สึกของโฟม

การเพิ่มฟองลอยน้ำในเบื้องหน้า

หลังจากที่มีคลื่นที่ถูกวาดขึ้นเพื่อความพึงพอใจของฉันเราก็เริ่มเพิ่มโฟมลอยน้ำบางส่วนลงบนพื้นหน้า

ขั้นตอนแรกในลักษณะนี้ดูเหมือนเส้นสปาเก็ตตี้ที่กระจายอยู่บนภาพวาด เมื่อทาสีแล้วเราก็ตามด้วยโฟมหนาขึ้น

ขณะทำงานกับโฟมลอยเราตัดสินใจว่าขอบด้านขวาของคลื่นแตกมีความสม่ำเสมอมากเกินไป สิ่งนี้ส่งผลให้มีการเพิ่มโฟมมากขึ้นเพื่อให้ได้แบบสุ่มที่พบในธรรมชาติ

การทำมากเกินไปของโฟมทะเล

Titanium White เป็นสีทึบแสงและมีประสิทธิภาพในการปกปิดสิ่งที่อยู่ข้างใต้เมื่อใช้หนา ดังนั้นหากคุณใช้มันเป็นเคลือบคุณจะต้องระมัดระวังหรือเต็มใจที่จะแก้ไขสิ่งต่าง ๆ หากมันผิด

เราได้รับการดำเนินการไปเล็กน้อยในขณะที่เพิ่ม seafoam ในเบื้องหน้าและตัดสินใจว่ามันจำเป็นต้องใช้สีบางอย่างกลับเข้ามา

เพื่อให้เอฟเฟกต์ของโฟมฟลายอิ้งเราจึงพ่นสีบางส่วนจากแปรงลงบนผืนผ้าใบ แต่อย่างน้อยเราก็แสดงความยับยั้งชั่งใจและไม่หักโหม

หากไม่ใช่เทคนิคที่คุณใช้เป็นประจำคุณควรฝึกฝนก่อนที่จะลงมือวาด 'จริง' ในภาพวาดของคุณ คุณไม่ต้องการได้รับการพ่นสีขนาดใหญ่เพียงแค่สเปรย์ที่ละเอียดอ่อนและมีความสมดุลที่ดีระหว่างทั้งสอง

ทำงานบนพื้นหน้า

เพิ่มโคบอลต์น้านเพิ่มเติมในพื้นหน้าและปล่อยทิ้งไว้ให้แห้ง เงาที่เข้มขึ้นถูกเพิ่มเข้าไปในบริเวณนี้โดยการวาดภาพด้วยสีฟ้าปรัสเซียนที่บาง

เนื่องจากนี่คือสีสีที่ค่อนข้างโปร่งใสเมื่อบางจึงเป็นสีเคลือบที่ดี คุณจะเห็นว่ามันกระทบโฟมส่วนเกินในพื้นหน้าได้อย่างไรโดยไม่ซ่อนมันอย่างสมบูรณ์ ผลที่ได้คือทะเลกลิ้งที่น่าเชื่อถือมากขึ้น แต่ก็ไม่ได้ทำ

การทำงานและทำใหม่ในจิตรกรรม

คุณไม่จำเป็นต้องวางแผนการทาสีตั้งแต่ต้นจนจบก่อนที่จะหยิบแปรง ภาพเขียนบางภาพไหลจากต้นจนจบและภาพวาดอื่น ๆ เป็นการต่อสู้ ภาพวาดบางภาพเริ่มต้นได้ดีจากนั้นลงเขาและภาพอื่น ๆ ก็เริ่มแย่ลงและทะยาน นั่นเป็นเพียงส่วนหนึ่งของความท้าทายและความเพลิดเพลินของวิธีการทำงานที่คุณสามารถใช้ในการวาดภาพ

เรารู้ว่าถ้าเราทำแบบร่างอย่างละเอียดหรือศึกษาล่วงหน้าและเริ่มต้นด้วยการระบายสีโทนสีโดยละเอียดเราจะไม่ทำงานตัวเองในสถานการณ์ที่เราไปในทิศทางที่เราไม่ได้ตั้งใจและต้องออกไปทำงานเอง แต่ทุกคนไม่ชอบทำเช่นนั้นและราคาที่ต้องจ่ายก็คือบางครั้งส่วนของภาพวาดจะต้องทำงานและทำใหม่เพื่อให้ถูกต้อง

ซึ่งเป็นกรณีที่มีฟองโฟมเบื้องหน้าในภาพวาดทะเลนี้: เรามีหลายไปที่มันแต่ละครั้งไม่ได้รับผลลัพธ์ที่ถูกต้อง ดังนั้นเราจะมาถึงอีกครั้งสำหรับนกเป็ดน้ำสีขาวโคบอลต์หรือปรัสเซียนบลูและทำงานกับมันอีกครั้ง ความคงทนเป็นสิ่งที่เกี่ยวกับ

จิตรกรรมคลื่นสำเร็จรูป

เมื่อเราทำฉากหน้าใหม่อีกครั้งมันจะมีฟองน้อยลงและมีความปั่นป่วนมากขึ้นโดยมีระลอกคลื่นมากกว่าที่เรามองเห็นในตอนแรก สิ่งนี้สำคัญอย่างไร ไม่มีอะไรจริงๆ; มันเป็นภาพวาดของฉันและไม่ได้เป็นตัวแทนของฉากที่สามารถระบุตัวตนได้โดยเฉพาะดังนั้นมันจึงเป็นสิ่งที่เราตัดสินใจ

ในที่สุดฉากหน้าก็มาถึงขั้นตอนที่เราพอใจและเราตัดสินใจที่จะประกาศภาพวาดเสร็จ

การเคลือบหรือการทาสีหลายชั้นในเบื้องหน้าวางลงในขณะที่เราต่อสู้กับมันอย่าแสดงทีละภาพ แต่พวกเขาสร้างสีสันที่เยี่ยมยอดซึ่งมาจากการเคลือบเพียงอย่างเดียว