หากคุณเป็นนักกีต้าร์ที่ไม่อายห่างจากการพูดโพล่งออกมาคุณจะรู้สึกถึงความรู้สึก … ความหงุดหงิดในการคิดโซโล่ของคุณให้เสียงเหมือนกัน ทุกอย่างที่คุณเล่นคุณเคยเล่นมาก่อน ในขณะที่ความวิตกกังวลส่วนใหญ่เกิดจากแนวโน้มตามธรรมชาติของเราที่จะวิพากษ์วิจารณ์ตัวเรามากเกินไป แต่โดยทั่วไปมักมีความจริงบางส่วนอยู่ในความคับข้องใจของเรา
หนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการ "แยกตัวออกจากการตกต่ำ" ในส่วนที่เกี่ยวกับการโซโล่คือการแนะนำตัวคุณเองในระดับการทำให้เกิดเสียงใหม่ แม้ว่าในป๊อป, ร็อค, ประเทศ, บลูส์และแนวอื่น ๆ โซโลกีต้าร์มักขึ้นอยู่กับบลูส์และตาชั่งเพนตาโทนิก แต่ก็มีบางครั้งที่เสียงที่แตกต่างและแปลกใหม่เข้ากันได้ดี หนึ่งในเครื่องชั่งที่ทำให้เกิดเสียงผิดเพี้ยนเหล่านี้คือฮาร์มอนิกย่อยสามารถเพิ่มเสียงที่แตกต่างไปจากโซโล่ของคุณและอาจให้แรงบันดาลใจที่คุณกำลังมองหา
บทเรียนต่อไปนี้ควรให้ความสามารถในการเรียนรู้การใช้สเกลเล็ก ๆ น้อย ๆ ประสานกันในการตั้งค่าต่างๆ
การเรียนรู้การใช้นิ้วมือกับรูปร่างเล็กประสานขั้นพื้นฐานอาจเป็นเรื่องยากในตอนแรกถ้าคุณคุ้นเคยกับรูปร่างที่เรียบง่ายกว่าของระดับบลูส์ กุญแจสำคัญคือการใช้นิ้วก้อยสีชมพูของคุณอย่างกว้างขวางและเพื่อจัดการบันทึกย่อในสตริงที่สี่อย่างถูกต้อง เมื่อเล่นโน้ตบนสตริงที่สี่เริ่มต้นด้วยนิ้วที่สองของคุณตามด้วยอันดับที่ 3 ของคุณจากนั้นยืดนิ้วก้อยของคุณเพื่อเล่นโน้ตสุดท้ายบนสตริง
หมายเหตุในระดับด้านบนที่เน้นด้วยสีแดงเป็นรากของสเกลเล็กน้อยที่สอดคล้องกัน หากคุณเล่นสเกลข้างต้นโดยเริ่มจากโน้ต A ในเฟร็ทที่ห้าของสตริงที่หกคุณกำลังเล่น "สเกลเล็กน้อยที่สอดคล้องกัน"
หลังจากที่คุณคุ้นเคยกับตำแหน่งสเกลแรกแล้วสิ่งสำคัญคือการเรียนรู้สถานที่ต่าง ๆ เพื่อเล่นสเกลเดียวกันบนคอ แผนภาพที่สองนี้แสดงให้เห็นถึงสเกลเล็กน้อยของฮาร์มอนิกโดยมีรูทของสตริงที่ห้า (หรือสาม) ดังนั้นหากเราต้องการเล่น A สเกลเล็กประสานเสียงโดยใช้ตำแหน่งนี้เราจะพบโน้ต A บนสตริงที่ห้า (เฟร็ทที่ 12) และบรรทัดที่บันทึกด้วยรูทของตำแหน่งสเกลนี้ (เน้นด้วยสีแดง) จากนั้นเราสามารถเริ่มเล่นสเกลในวันที่ 12 ของสัปดาห์ที่ 6 ของสตริงที่ 6 อาจใช้เวลาสักครู่ในการค้นหาอย่างรวดเร็วเนื่องจากโน้ตเริ่มต้นของเราในตำแหน่งนี้ไม่ใช่รากของสเกล
คุณจะต้องเริ่มสเกลนี้ด้วยนิ้วที่สองของคุณ เมื่อเล่นโน้ตบนสตริงที่ห้าเริ่มต้นด้วยนิ้วแรกของคุณจากนั้นเลื่อนนิ้วแรกของคุณหงุดหงิดเพื่อเล่นโน้ตที่สองบนสตริงเช่นกัน อยู่ในตำแหน่งนี้ตลอดเวลาที่เหลือของเครื่องชั่ง
ถึงแม้ว่าการเรียนรู้ทฤษฎีนี้ไม่จำเป็นในการรู้วิธีใช้ขนาดย่อยแบบฮาร์มอนิก แต่ก็สามารถช่วยให้คุณเข้าใจมากขึ้นว่าจะใช้ขนาดอย่างไร
ภาพประกอบด้านบนแสดงสเกลเล็กน้อยของฮาร์มอนิก C เทียบกับทั้งสเกลเล็กน้อยและใหญ่ตามธรรมชาติ สังเกตุว่าสเกลเล็กน้อยที่ประสานกันนั้นแตกต่างจากสเกลเล็กน้อยในธรรมชาติเพียงแค่โน้ตเดียว ที่เพิ่มขึ้นที่เจ็ด หมายเหตุนี้มีสีที่แข็งแกร่งที่สุดในเครื่องชั่งซึ่งมีแรงตึงระดับหนึ่งและควรใช้กับความรู้นี้ในใจ การแขวนลงบนระดับที่เจ็ดของเครื่องชั่งจากนั้นการแก้ไขให้เป็นแบบกึ่งเสียงไปที่รูทเป็นวิธีที่ดีในการสร้างสถานการณ์การคลายความตึงเครียดเมื่อปรับแต่งคอร์ดเล็กน้อย
นี่คือตัวอย่างของมาตราส่วนรองที่ประสานกันเล่นทั่ว fretboard สิ่งนี้อาจดูล้นหลามในตอนแรก แต่ถ้าคุณใช้เวลาและปล่อยให้หูของคุณเป็นไกด์คุณจะสามารถย้ายไปยังตำแหน่งต่างๆของเครื่องชั่งได้อย่างง่ายดาย ลองเล่นเครื่องชั่งขึ้นและลงหนึ่งสายจากนั้นลองเล่นเครื่องชั่งบนสองสาย สิ่งนี้จะไม่เพียงทำให้นิ้วของคุณคุ้นเคยกับเครื่องชั่งใหม่ แต่จะทำให้หูของคุณคุ้นเคยกับเสียงของเครื่องชั่งมากขึ้น
ในอุดมคติแล้วคุณต้องการให้เครื่องชั่งกลายเป็น "ล่องหน" ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถเริ่มขยับมือของคุณได้อย่างอิสระเกี่ยวกับ fretboard เล่นโน้ตจากเครื่องชั่งขนาดเล็กประสานกันโดยไม่ต้องจดจ่อกับรูปร่างที่หลากหลาย อย่างไรก็ตามต้องใช้เวลาดังนั้นคุณจะต้องมีความอดทนเป็นอย่างมากเมื่อพยายามเรียนรู้สเกลนี้ทั่ว fretboard ผ่อนคลายและให้หูของคุณเป็นแนวทางของคุณว่าคุณเล่นทุกอย่างถูกต้องหรือไม่
เช่นเดียวกับสเกลหลักเราสามารถหาคอร์ดหลายชุดจากโน้ตทั้งเจ็ดในระดับฮาร์มอนิกได้โดยการซ้อนโน้ตแต่ละอันด้วยโน้ตจากสเกลเป็นเสียงคู่ที่สามและห้าข้างบน แม้ว่ากระบวนการสุดท้ายอาจไม่ได้ชุดของคอร์ดที่ใช้งานง่ายเหมือนที่ได้มาจากสเกลหลัก แต่ก็มีความสำคัญที่จะต้องเข้าใจ ยกตัวอย่างการใช้ภาพประกอบด้านบนเราสามารถดูว่าการเคลื่อนไหวแบบก้าวหน้าจาก Vmaj ไปเป็น Imin หรือไม่
หากคุณเพิ่งเริ่มต้นด้วยการเรียนรู้ฮาร์มอนิกเล็กน้อยอย่าใช้เวลามากมายกังวลเกี่ยวกับคอร์ด Diatonic ด้านบน - แทนที่จะจดจ่อกับการปรับสเกลใต้นิ้วมือและในหูของคุณ
โดยทั่วไปแล้วเสียงของฮาร์มอนิกสเกลเล็กน้อยทำให้ผู้คนนึกถึง "ดนตรีอินเดีย" - แม้ว่าในความเป็นจริงแล้วสเกลนั้นไม่ได้ใช้ในประเภทนั้นมากนัก คนอื่นอาจติดป้ายว่าเป็นเสียงที่พวกเขาได้ยินในเพลงโดยวงอย่าง The Doors ซึ่งใกล้เคียงกับความจริงมาก
เมื่อคุณคุ้นเคยกับรูปทรงพื้นฐานและเสียงในระดับรองลงมาคุณจะต้องเริ่มทดลองกับมันในโซโลของคุณเอง เคล็ดลับคือการตัดสินใจเมื่อมีความเหมาะสมที่จะใช้ระดับ เมื่อชื่อของเครื่องชั่งแสดงให้เห็นว่าเครื่องชั่งฮาร์มอนิกทำงานได้ดีที่สุดในปุ่มรอง … ตัวอย่างเช่นการเล่นเครื่องชั่ง E ที่ประสานกันเหนือเพลงในคีย์ของ E minor ในเพลงป๊อปและร็อคเครื่องชั่งฮาร์มอนิกมักจะเล่นกับ vamp chord เล็กน้อย (คอร์ดเล็กน้อยหนึ่งอันทำซ้ำเป็นเวลานาน)
มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องทราบอย่างชัดเจนว่าโน้ตตัวไหนในเสียงแปลก ๆ ในระดับฮาร์มอนิกและที่อื่น ๆ นั้นมีเสียง "ปกติ" มากกว่า ตรวจสอบแผนภาพด้านบน - โน้ตที่ไฮไลต์ด้วยสีน้ำเงิน (ระดับ b6th และ 7 ของระดับ) เป็นโน้ตที่ให้สเกลของเสียงที่ผิดปกติ ระวังเมื่อคุณใช้บันทึกย่อเหล่านี้อย่างกว้างขวาง - อย่าลังเลที่จะใช้มัน แต่ระวังให้ดีว่าพวกเขาจะสร้างความตึงเครียดให้กับโซโลของคุณมากกว่าโน้ตอื่น ๆ ในระดับ (โดยเฉพาะเมื่อคุณแขวนไว้!)
ตัวอย่างเสียงต่อไปนี้จะช่วยให้คุณได้ยินเสียงฮาร์มอนิไมเนอร์สเกลในสถานการณ์โซโล่และยังมีแทร็กสำรองซึ่งจะช่วยให้คุณลองโซโลของคุณเองโดยใช้ฮาร์มอนิกย่อย มีเพียงคอร์ดเดียวที่ถูกเล่นที่นี่ ดังนั้นขนาด A ฮาร์มอนิกสามารถใช้สำหรับการโซโล่ในสถานการณ์นี้
ปะติดปะต่อเล็กน้อยกับเดี่ยว
เสียงจริง MP3
ฟังเสียงฮาร์มอนิกเล็กน้อย
ปะติดปะต่อเล็กน้อยโดยไม่ต้องโซโล
เสียงจริง MP3
เดี่ยวพร้อมกับใช้ขนาดเล็กประสานกัน
คุณจะต้องใช้เวลามากมายกับคลิปเสียงด้านบน (โดยเฉพาะอย่างยิ่งคลิปที่ให้คุณทำเดี่ยว) เพื่อให้ได้ความรู้สึกในระดับเสียงฮาร์โมนิกเล็กน้อยและเพื่อช่วยในการค้นหาเสียงที่ดีสำหรับคุณ หากคุณมีเพื่อนที่เล่นกีตาร์ … ดียิ่งขึ้น! ให้เขา / เธอดีดคอร์ด A เล็กน้อยในขณะที่คุณทดลองกับสเกลใหม่จากนั้นให้โอกาสเขา / เธอเดี่ยว อย่ากลัวที่จะย้ายไปมาระหว่างสเกลใหม่และเพลงที่คุณคุ้นเคยกับ (สเกลบลูส์ ฯลฯ) ในโซโล่ของคุณและเปรียบเทียบความแตกต่างของเสียง
แม้ว่าเสียงประสานขนาดเล็กกว่าเสียงประสานคอร์ดเดียวเป็นเสียงที่คุณได้ยินเป็นครั้งคราวในเพลงป๊อปและร็อคตามความเป็นจริงมันไม่ธรรมดาเกินไป เหตุผลอาจเป็นฮาร์โมนิเล็กน้อยเป็นเสียงที่หนักแน่นว่าการใช้มันเป็นระยะเวลานานสามารถเสียงเกือบถ้อยคำที่เบื่อหู นี่ไม่ได้เป็นการบอกว่ามันไม่ได้ใช้ … อย่างแน่นอน แต่นักกีต้าร์ที่ดีจะเลือกจุดของพวกเขาอย่างระมัดระวัง
การใช้งานที่พบบ่อยที่สุดสำหรับสเกลเล็กน้อยของฮาร์โมนิกนั้นอยู่เหนือ คอร์ด V ที่โดดเด่น 7 (เรียกว่า V7) ในคีย์รอง สำหรับบรรดาของคุณที่ไม่คุ้นเคยกับทฤษฎีคอร์ด V7 chord ในคีย์รองคือเจ็ด frets ขึ้นจากคอร์ดแรกในคีย์ ตัวอย่างเช่นในคีย์ของ A รอง, V7 chord คือ E7 (โน้ต E คือเจ็ดวิตกกังวลขึ้นจาก A) ในคีย์ของ Eminor, V7 chord จะเป็น B7
หมายเหตุทางเทคนิคสำหรับทฤษฎี Geeks เท่านั้น:
การเล่นสเกลเล็กน้อยของฮาร์มอนิกเหนือ V7 chord จะแสดงคอร์ด V7 (b9, b13) สเกลนี้จะไม่ทำงานกับคอร์ดที่ 9 ที่ไม่เปลี่ยนแปลง
ลองใช้ความก้าวหน้าของอามินกับ E7 เพื่อแสดงให้เห็นถึงการใช้งานที่ดีของสเกลเล็กน้อยที่สอดคล้องกัน นักกีต้าร์สามารถเล่นเลียเพนตาโทนิกเลียเลียบลูส์ไอเดียจากโหมด aeolian หรือ dorian เป็นต้น แต่เมื่อความก้าวหน้าเคลื่อนไปที่ E7 นักกีต้าร์จะเล่นโน้ตจาก สเกลฮาร์โมนิกเล็กน้อย (คุณไม่เล่น E ขนาดเล็กประสานกันมากกว่าคอร์ด E7)
นักกีต้าร์จะพบว่ามีเล่ห์เหลี่ยมนี้ได้จากหลายสาเหตุ:
นี่คือที่ขอบเขตของบทความนี้สิ้นสุดลง ส่วนที่เหลือนั้นขึ้นอยู่กับคุณ … ทดสอบด้วยเสียงแปลกใหม่ของสเกลเล็กประสานเสียงและดูว่าคุณไม่สามารถคิดไอเดียที่ยอดเยี่ยมสำหรับโซโลหรือแม้แต่เพลงทั้งหมดได้หรือไม่ ขอให้โชคดี!
