แน่นอนว่าสวรรค์บนเกาะเขตร้อนอาจดูไกลจากเหมืองถ่านหินในรัฐเวสต์เวอร์จิเนียเท่าที่คุณจะหาได้ แฮงค์วิลเลียมส์ไม่เคยร้องเพลงเกี่ยวกับการแหย่ต้นปาล์มและเกลียวคลื่น มิถุนายนคาร์เตอร์ไม่เคยทำใจให้กับภูเขาไวกิกิในบ้านของเธอ ที่จริงแล้วความคิดทั้งหมดดูเหมือนว่าเป็นเรื่องผิดปกติเหมือนการสั่งซื้อไม้ตายในราคาแพง

เอาเป็นว่าเพื่อนดื่ม

ถ้าคุณต้องการไปที่แนชวิลล์คุณต้องผ่านโฮโนลูลู

ตอนนี้ก่อนที่คุณจะเริ่มโยนขวดเบียร์ของคุณที่ลวดไก่ให้ฉันอธิบาย ความจริงก็คือเพลงคันทรี่ขโมยมาอย่างไม่เห็นแก่ตัว ยืมมา จากทุกสิ่งที่อยู่ในหู คุณจะอธิบายการแกว่งของ Bob Wills และ Texas Playboys ในประเทศอื่นได้อย่างไร

ถึงแม้จะเปรียบเทียบกับการมีส่วนร่วมข้ามวัฒนธรรม แต่การมีส่วนร่วมทางดนตรีของฮาวายนั้นยิ่งใหญ่กว่าและเพิ่มสิ่งที่กลายเป็นส่วนสำคัญของเสียงประเทศ - กีตาร์เหล็ก

ตามตำนานกล่าวคือโจเซฟเคคากุผู้อาศัยอยู่ในโออาฮูซึ่งในปี 1894 มีการบังคับให้มีการถ่ายภาพชิ้นงานเหล็กที่แปลกประหลาดบางคนบอกว่าหวีมีดอื่น ๆ มีดอื่น ๆ ยังคงเป็นทางรถไฟข้ามสายกีตาร์ของเขา ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่นุ่มนวลและสั่นสะเทือนที่พิสูจน์การติดเชื้อและกลายเป็นรูปแบบที่แพร่หลายในฮาวาย กีตาร์เหล็กเลื่อนมาถึงแผ่นดินใหญ่ของสหรัฐอเมริกาซึ่งในช่วงต้นทศวรรษ 1900 มันแสดงให้เห็นในเพลงบลูส์และเพลงบ้านนอก (ความแตกต่างที่สำคัญอย่างหนึ่ง: ในฮาวายกีตาร์เหล็กเล่นอยู่บนตักบนแผ่นดินใหญ่มันยังคงตั้งตรง)

กีตาร์เหล็กได้รับอิทธิพลจากงานมหกรรมปานามาแปซิฟิกอินเตอร์เนชั่นแนลในซานฟรานซิสโกในปี 2458 งานนี้ฉลองการก่อสร้างคลองปานามาซึ่งเป็นศาลาที่แสดงถึงวัฒนธรรมจากทั่วโลก ในขณะที่มีสถานที่ท่องเที่ยวมากมายที่จะมีในการจัดนิทรรศการซึ่งวิ่งอายหนึ่งปีหนึ่งในความนิยมมากที่สุดคือศาลาฮาวาย ด้วยตาที่มุ่งไปที่การส่งเสริมการท่องเที่ยวไปยังหมู่เกาะการจัดแสดงมีความยินดีกับอากาศที่แปลกใหม่ - และแน่นอนว่ามันเป็นเพลงที่น่ายินดี ชาวอเมริกันถูกตีอย่างแรง

เพลงฮาวายในไม่ช้าก็ทำให้ประชาชนมีสติกลายเป็นแกนนำในรายการวิทยุอเมริกันและขายอัลบั้มบันทึกจำนวนในปีต่อไป ในขณะเดียวกันกลุ่มต่างๆเช่น King Bennie Nawahi และ Quartet ของ Kalama พบว่ามีการต้อนรับที่อบอุ่นในทัวร์ชายฝั่งจากชายฝั่งถึงชายฝั่ง

และอย่าคิดว่าศิลปินของประเทศไม่รับทราบ พ่อของรูปแบบตัวเอง Jimmie Rodgers บันทึกเพลงแปลกใหม่“ ทุกคนทำมันในฮาวาย” ในปี 1929 แต่ผลลัพธ์ที่สำคัญที่สุดคือการกระทำในประเทศเริ่มเพิ่มกีตาร์เหล็กลงในเช็ก และตัวเลือกที่ไม่รู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีที่เรียนรู้

แต่ในหมู่ศิลปินฮาวายนั้นก็คือโซลฮูปี่ที่ทำสิ่งที่ดีที่สุดในการแทรกซึมเข้าไปในเสียงของประเทศที่มีวิวัฒนาการ ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 30 เขาได้กลายเป็นแกนนำในลอสแองเจลิสโดยเล่นกีตาร์เหล็กตักบนไนท์คลับและเป็นที่บันทึกของศิลปินระดับประเทศรวมถึง Rodgers ในขณะที่บางคนอ้างว่าเขาเป็นผู้คิดค้นกีตาร์ไฟฟ้าบนตักเหล็ก - แพร่หลายในตอนนี้จากการบันทึกจาก George Jones ไปยัง Garth Brooks - เห็นได้ชัดว่า Hoopii ทำรูปแบบให้เป็นที่นิยมมากที่สุดในยุคแรก ๆ

อิทธิพลของ Sol Hoopi และอิทธิพลของดนตรีฮาวายโดยทั่วไปยังคงสามารถรับรู้ได้ในเพลงคันทรี่ในทุกวันนี้ทุกครั้งที่คุณได้ยินเสียงโน๊ตของกีตาร์เหล็กดึงความรู้สึกของคุณออกมา

สำหรับประเทศที่มีรสชาติของฮาวายรายการต่อไปนี้เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี:

• Roy Acuff:“ Chimes กีตาร์เหล็ก”
• Jimmie Rodgers:“ ทุกคนทำในฮาวาย” และ“ ทิ้งเพลงบลูส์เศร้า ๆ ของฉัน”
• Bob Wills และ Playboys เท็กซัสของเขา:“ เศษเหล็กกีตาร์”
• ฮูทกิบสัน:“ นาโมกุเอฮา”
• Sol Hoopii“ Hula Blues”
• ดาร์บี้และทาร์ลตัน:“ ช้าบลูส์ชั่วร้าย”
• มิลตันบราวน์:“ คุณเบื่อฉันแล้ว”
• Jimmie Davis:“ You Are My Sunshine”
• Bob Brozman:“ Hilo Hula”
• Ledward Kaapana:“ My Sweetheart” (กับ Bob Brozman)
• เรย์เคน:“ เพลงของ Willie”
• ตระกูลเทาโม:“ ซามัวมูน”