ปี 1979 เป็นปีที่มีการออกดอกครั้งใหญ่ของดิสโก้และการออกดอกครั้งใหญ่ครั้งสุดท้ายของ R&B แบบคลาสสิกก่อนที่จะมี electrofunk และพายุที่เงียบสงบเข้ามาแทนที่ hip-hop ได้เปลี่ยนกฎของดนตรีสีดำตลอดกาล ติดอาวุธด้วยคีย์บอร์ดเพื่อมอบความสนุกแบบคลาสสิก, ความกลัวและ Motown ในขณะเดียวกัน R&B ยังคงยุ่งอยู่กับการเป็นนักดนตรีแจ๊สเบาและคนอื่น - และข้ามไปสู่ระดับที่จะไม่มีทางจัดการอีกต่อไป
นี่คือเพลงฮิต R&B ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปี 1979 ไม่รวมเช่นเคยผู้ที่ได้ทำรายการป๊อป 10 สุดยอดของฉัน!
ด้วยความมั่นใจในการกวาดล้างนักร้องดิสโก้และความฉุน (ถ้าเบา) ของความกลัวบริสุทธิ์ไม่มีทางที่เชอริลลินน์จะหลีกเลี่ยงการตีอันมหัศจรรย์ของเธอ ในความเป็นจริงเรื่องราวต้นกำเนิดของเธอทั้งหมดคือแคปซูลเวลาของการขึ้นสู่ยุคดิสโก้ยุคที่ไม่ควรพลาด: ปล้นชัยชนะใน "The Gong Show, " คว้าคำประกาศที่ยอดเยี่ยมในการผลิต "The Wiz" จากนั้นก็ถูกนำตัวเข้าไป ปีกของสมาชิกโตโต้และนักแต่งเพลงเดวิดฟอสเตอร์ และแม้ว่าเธอจะไม่เคยเห็น Top 40 ของสหรัฐฯอีกเลยเธอยังคงปรากฏตัวในชาร์ต R&B โดยทุกคนจาก Ray Parker Jr. ให้คำปรึกษากับ Luther Vandross กับทีมผลิต Jimmy Jam-Terry Lewis
ดูเหมือนว่าทุกคนใน R&B อยู่บนเตียงในปี 1979 และรู้สึกละอายใจที่จะบูท แต่ปล่อยให้มันไปที่สโมคกี้ซึ่งเป็นวิญญาณของนักอนุรักษ์นิยมมากที่สุดที่จะทำให้การแสดงไม่ใช่แค่เรื่องธรรมชาติ แต่เป็นเรื่องชั่วคราว มีใครอีกบ้างที่เป็นคนที่เขียนว่า "ฉันสองว่าอารมณ์" จะออกไปเพื่อให้ผู้หญิงของเขารู้ว่า "นี่ไม่ใช่คืนเดียว" ความซื่อสัตย์ในฐานะคริสต์ศาสนิกชนนั้นเป็นแรงบันดาลใจของโรบินสันเสมอและเขาอาจไม่เคยถูกจับในอุดมคติเช่นนั้นอย่างสมบูรณ์แบบ (อีกครั้งไม่มีการเล่นสำนวน) ในขณะที่เขาทำกับเพลงบัลลาดอันเขียวชอุ่มนี้ การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างความเย้ายวนและเทวทูตหลังจากนั้นมันก็ขยับไม่น้อยไปกว่า Bruce Springsteen เพื่อประกาศว่ามันเป็นเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เขาเคยได้ยินมา ไม่แม้แต่ปีศาจของปก Huey Lewis และ Gwyneth Paltrow ก็สามารถทำลายความเงางามนิรันดร์ของมันได้
ไม่เหมือนที่เคยถูกกล่าวถึงบ่อยครั้งเพลงหนึ่งของผู้บุกรุกเพลงบัลลาดชื่อ "เราจะเป็นยูไนเต็ด" ครอสโอเวอร์ข้ามรุ่นนี้ยังมาพร้อมกับสายเลือดโรงเรียนเก่าแก่ในนามของ Dino Fekaris และ Freddie Perren นักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ d ช่วยสร้างผลงานเพลงฮิตของแจ็คสัน 5 ก่อนหน้านี้จากนั้นก็ล้มเหลวในอาชีพที่พวกเขาเพิ่งจะเริ่มออกมา อันที่จริง "Reunited" ซึ่งยังครองตำแหน่งอาชีพของผู้เยาว์ '60s duo Peaches & Herb - เป็นเพลงอุทิศของ '79 ความไร้เดียงสาของมันจึงชนะได้ว่ามันจะระเบิดขึ้นมาทั้งป๊อปและอาร์แอนด์บี มันให้แรงผลักดันจาก Fekaris และ Perren เพื่อปลดปล่อยสิ่งอื่น ๆ ที่พวกเขากำลังทำอยู่ที่เรียกว่า "I Will Survive" เด็กเจ็ดสิบหลายคนในภายหลังพบว่า "รวมตัวกัน" และ "รอดชีวิต" ของกลอเรียเกย์เนอร์ที่จะเป็นจุดเริ่มต้นของวัยรุ่นของพวกเขา: ตอนแรกจบลงอย่างมีความสุขสุดโรแมนติก
เดิมทีตั้งใจให้เป็นที่รักของวัยรุ่นที่มีสเตซี่ Lattisaw หวานใจเสียงระฆังดังก้องอยู่ที่ด้านล่างของโทรศัพท์ แต่เมื่อมันไม่ได้ผลแอนนิต้าวอร์ดก็หยิบขึ้นมาและวางไว้ในตำแหน่งเชิงเปรียบเทียบอื่น ที่จริงแล้วการเขียนนั้นเป็นเรื่องที่ค่อนข้างสวยหากไม่มีผู้ใหญ่น้อย - เมื่อชายของเธอกลับถึงบ้านและทำอาหารเสร็จแล้ว ไม่ใช่ว่าทุกคนจะต้องให้ความสนใจกับเนื้อเพลงด้วยตะขอชุดรองลงมาของเสียงร้องถูกขัดจังหวะโดยเครื่องมือส่วนใหญ่ของอายุเจ็ดสิบปีเท่านั้นกลุ่มเสียง (ซึ่งทำให้เสียง "boooop" ที่ฟังดูเหมือนมนุษย์ต่างดาวกำลังจะลง) ไม่ว่าจะเป็นกระบวนการใดมันใช้งานได้กับเพลงที่เป็นอันดับ 1 ของดิสโก้, R&B, ป๊อป, สหราชอาณาจักรและอาจจะทั่วยุโรปเพื่อบู๊ต และยังมีอุบัติเหตุรถชนและข้อพิพาททางธุรกิจบางอย่างสมคบกันเพื่อให้แน่ใจว่าวอร์ดไม่เคยติดอันดับหนึ่งใน 20 ของแผนภูมิใด ๆ เลย
ชัคได้ก่อตั้ง bonafides ของเขาขึ้นมาในฐานะตำนานอันแท้จริงของคนขี้ขลาดเมื่อถึงเวลาที่เขาได้รับความนิยมอย่างมากช่วยสร้างเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงมากที่สุดเรื่องหนึ่งของ "Ashley's Roachclip" จากนั้นเปลี่ยนฉาก DC ด้วยการกลิ้ง go "beat" ซึ่งต่อไปจะมีอิทธิพลอย่างมาก (ถ้าสั้น ๆ) ใน hip-hop อย่างไรก็ตามเพลงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขามาจากท่าทางท่าทางคลาสสิค - ออร์แกนแจ๊สเล็ก ๆ, นักร้องบลูส์บางคน, ส่วนฮอร์นอ้วน, การเรียกและตอบสนองของพระกิตติคุณและเป็นเพียงคำใบ้ของความรู้สึกแบบโกโก้ในบองโกส แน่นอนว่าเขาฟังดูเหมือนว่าเขากำลังจะบุกเข้ามาในช่วงอินโทรนั้น สะพานที่แท้จริงระหว่างยุค
หนึ่งในชุดแจ๊สที่สนุกที่สุดและทรหดที่สุดในช่วงต้นยุค 70 คุณจำได้ว่า "Jungle Boogie" และ "Hollywood Swinging" - จับข้อผิดพลาดของดิสโก้สายเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่การเปลี่ยนแปลงของพวกเขากลายเป็นความเรียบเนียน ที่มันสามารถทำได้ (และทำ) อยู่รอดได้เพียงเกี่ยวกับเทรนด์ใด ๆ ที่ผุดขึ้นมาก่อนการเพิ่มขึ้นของฮิปฮอป มันเป็นสูตรคลาสสิกในกรณีนี้ได้รับการออกแบบโดยนักแต่งเพลงนักดนตรีหลายคนและโปรดิวเซอร์ Deodato: ได้รับนักร้องนำคนใหม่ที่ดึงดูดใจทางเพศรดน้ำทางร่องและครอสโอเวอร์ด้วยตะขอไขมันขนาดใหญ่ Kool และอื่น ๆ เคาะมันออกจากสวนสาธารณะในความพยายามครั้งแรกของพวกเขาอยู่อย่างร่าเริงและขี้ขลาด แต่แปลมันเป็นลูกประกายชานเมือง; การเรียกร้องอย่างแสนอร่อยนี้ต่อแขนสำหรับผู้หญิงโสดยังคงใช้ได้ในระหว่างการดื่มเป็นพิเศษ
วีรบุรุษแร็พวิทยาลัย De La Soul ได้ปรับโครงสร้าง P-Funk เป็นหนึ่งในแยมครอสโอเวอร์สุดฮิป - ฮอป (1991's "Me, Myself and I") แต่ได้ผ่านซินแร็ฟและสัญลักษณ์ลงมา และเพลงฮิตของ Dre) และสิ่งที่คุณพบคือการออกกำลังกายเปียโนแจ๊ส uptempo ที่ยิ่งใหญ่ขึ้นหมุนไปสู่อินฟินิตี้ตามที่จอร์จคลินตันเคยชิน - และให้รายละเอียดของ "ประหลาดประจำสัปดาห์" พิเศษที่นำคุณแม่ เพียงแค่เล่นลิ้น Wordplay ตามมาตรฐานของคลินตันมันเป็นเพลงรักที่ได้รับการยกย่องในเวอร์ชั่นที่ยาวนานโดยไมเคิลแฮมป์ตันระเบิดกีตาร์ร็อคผู้ก่อความไม่สงบ โอ้และคำว่า "twerk" ประกาศเกียรติคุณที่นี่ที่ไหนสักแห่ง
ไม่มีการเล่นสำนวนตั้งใจ แต่มันคงยากที่จะคิดถึงบทกวีอาร์แอนด์บีที่ยิ่งใหญ่ถึงแม้จะเป็นยุคดิสโก้มากกว่ายุคมหากาพย์เท็ดดี้ พล็อตเรื่องกลางคืนง่าย ๆ แต่โดยตรง: อาบน้ำสบู่ให้กันและกันนวดน้ำมันร้อนแล้วดูว่าสิ่งต่าง ๆ ไปจากที่นั่นขยิบตา แต่สิ่งที่อาจดูเหมือนว่าคนรักที่โง่เขลาและล้าสมัยในมือที่น้อยกว่ายังคงรักษาอำนาจทั้งหมดไว้ในเท็ดดี้ในขณะที่เขาเคลื่อนไหวอย่างเชี่ยวชาญระหว่างความมั่นใจที่เงียบสงบและสิ่งที่สามารถอธิบายได้ว่าเป็นเสียงคำรามของสิงโตในความร้อน บางทีไม่มีชายวิญญาณอีกคนที่เข้าใจศิลปะแห่งการล่อลวงเช่นเดียวกับ Pendergrass - การเปลี่ยนจากการยั่วยวนมาเป็นจุดสุดยอดนั้นราบรื่นคุณแทบจะไม่รู้ว่ามันกำลังเกิดขึ้น
เจ้าชายเคยกล่าวว่าเขารู้วิธีการทำซิงเกิ้ลตามเวลาที่เขาทำอัลบั้มที่สองของเขาและ Purple One ถูกต้อง: เพียง 21 เขาได้ใช้เส้นทาง Stevie Wonder แล้วและกลายเป็นวงดนตรีชายคนหนึ่งของเขาเองและหลังจากนั้น การตีสื่อลามกนั้นยากเกินไปสำหรับป๊อปด้วยซิงเกิ้ลแรกของเขา "Soft and Wet" ในไม่ช้าเขาก็เรียนรู้ในแฟชั่นคลาสสิก R&B เพื่อแอบดูรอยยิ้มใต้เรดาร์ ("ฉันอยากเป็นคนเดียวที่ทำให้คุณมา.. runnin '") องค์ประกอบส่วนใหญ่ของ "มินนิอาโปลิสซาวน์" ที่โด่งดังของเขายังไม่ปรากฏ แต่เขาก็ทำเครื่องหมายแล้ว: คีย์บอร์ด 4/4 ตัวนั้นถูกแทงบนคอรัสพร้อมยกตัวอย่างเช่นซึ่งกลายเป็นมาตรฐานของป๊อปยุค 80
ฮิปฮอปเป็นการก่อสร้างในยุค 70 เชื่อหรือไม่ตรงจากฝ่ายบรองซ์บรองซ์ แต่ในขณะที่ครอสโอเวอร์ครั้งแรกของมันถูกตีโดยสามคนจากเจอร์ซีย์มันสำคัญมาก - ป๊อปเรดิโอซึ่งไม่รู้ว่าจะทำอะไรมากกว่า R&B ทำเพียงแค่ข้ามทุกสิ่งเกี่ยวกับการกินอาหารเย็นที่ไม่ดีที่บ้านเพื่อน ("จากนั้นคุณวิ่งไปที่ร้านเพื่อบรรเทาอย่างรวดเร็วจากขวด Kaopectate!") และระบุสิ่งแปลกใหม่นี้ มันไม่ใช่อย่างแน่นอน - มีปาร์ตี้ MCing เกิดขึ้นจริงพอที่จะแสดงฉากที่เกิดขึ้นจริง - แต่ถึงแม้จะเลียนแบบ (ไม่ใช่การสุ่มตัวอย่าง) riff จาก "Good Times" ของ Chic ไม่ได้ให้ความสนใจอย่างจริงจัง ภายในสองปีที่จะเปลี่ยนไปตลอดกาล
