Pop Art เป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่ทันสมัยเริ่มต้นในปี 1950 ซึ่งใช้ภาพสไตล์และรูปแบบของการโฆษณาสื่อมวลชนและวัฒนธรรมสมัยนิยม Richard Hamilton, Roy Lichtenstein และ Andy Warhol เป็นหนึ่งในศิลปินป๊อปที่รู้จักกันดี

อะไรคือศิลปะป๊อปที่ได้แรงบันดาลใจ

แรงบันดาลใจและแนวคิดสำหรับภาพวาดศิลปะป๊อปอาร์ตนั้นมาจากแง่มุมเชิงพาณิชย์และผู้บริโภคในชีวิตประจำวันโดยเฉพาะในวัฒนธรรมอเมริกัน

"ศิลปะป๊อปอัพฉลองวัตถุและความคิดที่ไม่เพียง แต่คุ้นเคย แต่ยังซ้ำซากในเนื้อหาของพวกเขา"

¹

ในการพัฒนารูปแบบที่โดดเด่น Pop Art สร้างขึ้นด้วยศิลปะนามธรรมและรูปแบบการโฆษณาเชิงพาณิชย์คือวิธีที่ความเป็นจริงและมุมมองเหล่านี้ลดลงหรือง่ายขึ้น ศิลปินป๊อปบางคนยังใช้เทคนิคการพิมพ์เชิงพาณิชย์เพื่อสร้างทวีคูณ

ภาพวาดศิลปะป๊อปไม่แสดงหลักฐานการใช้สี แต่ไม่มีสัญลักษณ์ซ่อน (แม้ว่าตัวเลือกของวัตถุที่ปรากฎอาจมีสัญลักษณ์บางอย่าง) และพวกเขาไม่ใช้เทคนิคแบบดั้งเดิมในการสร้างมุมมอง ภาพลวงตาของความเป็นจริงและที่ตั้งในภาพวาด

ศิลปะป๊อป "เชื่อมต่อกับการต่อต้านจิตรกรร่วมสมัยในการพัฒนาภาพวาดนามธรรมโดยเจตนาหักล้างความเห็นส่วนตัวและในการดูแลพวกเขาจึงต้องสร้างภาพที่ยืมมาโดยไม่ต้องเพิ่มภาพลวงตา" ² ตามสไตล์ศิลปะป๊อปอาร์ตมักจะดูแบนด้วยสีทึบแทนที่จะมีความลึกที่สร้างขึ้นโดยชั้นของสีโปร่งใสและเคลือบเงา เมื่อคุณคุ้นเคยกับภาพวาด Pop Art สองสามรูปแบบแล้วมันเป็นสไตล์ศิลปะที่โดดเด่นซึ่งค่อนข้างจดจำได้ง่าย

^{อ้างอิง:}

^{1. DG Wilkins, B Schultz, KM Linduff: Art Past, Art Present Prentice Hall และ Harry N Abrams, Third edition, 1977 หน้า 566}

^{2. Sara Cornell, Art: ประวัติความเป็นมาของการเปลี่ยนสไตล์ Phaidon, 1983 หน้า 431-2}