ปีแห่งการฉลองครบรอบสองร้อยปีของสหรัฐอเมริกาเป็นการเฉลิมฉลองทุกสิ่งที่ทำให้อเมริกายิ่งใหญ่ดังนั้นมันจึงเป็นความรู้สึกว่ารูปแบบดนตรีแจ๊สดั้งเดิมที่ยิ่งใหญ่แห่งแรกของประเทศจะมีบทบาทขนาดใหญ่เช่นนี้ มันเป็นเรื่องที่ค่อนข้างละเอียดอ่อนการซึมซับจากดนตรีแจ๊สแห่งยุค 60 เข้าสู่ยุค R&B ที่ลื่นไหล แต่การฮิตในปี 1976 มีกลิ่นอายของสีฟ้าที่ชัดเจนและความรู้สึกที่ปรับตัวไม่ลง แม้แต่ดิสโก้ก็ยังเป็นดนตรีแจ๊ส! นี่คือเพลงฮิต R&B ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปี 1976 ไม่รวมเช่นเคยผู้ที่ได้ทำรายการป๊อป 10 สุดยอดของฉัน!
ฟังก์เป็นมากกว่าแค่ร่องของจอร์จคลินตัน: ฮิปปี้ที่เหลืออยู่อย่างแท้จริงแม้ว่าจะเป็นคนที่มีอารมณ์ขันและมีอารมณ์ขันเขาก็ตั้งชื่ออัลบั้มแรกของ Funkadelic ฟรีใจของคุณ … และตูดของคุณจะตามมา แต่เมื่อถึงเวลา จุดกึ่งกลางทศวรรษเพลงเป็นข้อความและเส้นทางสองขั้นตอนของเขาไปสู่การตรัสรู้กลับอย่างมีประสิทธิภาพ เพลงลายเซ็นนี้เช่นเดียวกับเพลงลายเซ็นทั้งหมดยืนหยัดเป็นลายนิ้วมือโซนิคของศิลปินสแกนจอประสาทตา: ชุดของหัวเราะคิกคัก, ประสานประสานกันตีกลับแบบสุ่มออกมาจากสายเบสยางขนาดยักษ์แตรพรรคและ squiggly อนาคตชุบโครเมี่ยม synth และแน่นอนเบ็ดขอเชิญยูโทเปียทางดนตรีของคลินตัน - "คุณมีสิ่งที่เป็นประเภทจริงที่จะลงไปลงไป / มีจังหวะลงไปมาก"
มือกีต้าร์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของแจ๊สในช่วงปลายยุคเจ็ดสิบทำให้กระดูกของเขาเร็วเท่าผู้ชายของ Miles Davis ในซีรีย์ของการบันทึกหนึ่งทศวรรษก่อนหน้านี้ แต่จริง ๆ แล้วเขาเข้าสู่กระแสหลักหินก่อนที่ Miles จะลอง "กระต่ายขาว" ที่พิสูจน์แล้วว่าเขาสามารถเชี่ยวชาญในทุกประเภท ดังนั้นเมื่อ R&B สั่นไหวในช่วงปลายยุค 70 เขาจึงก้าวเข้าสู่ช่องว่างนั้นเป็นครั้งแรกด้วยอุปกรณ์ที่คิดค้นการเคลื่อนไหวแบบ "แจ๊สเรียบ" ("Breezin" ") จากนั้นด้วยบทกวีคลาสสิกที่คว้ารางวัลแกรมมี่ของ Leon Russell. ปรากฎว่าความกล้าหาญของ Benson ที่รวมจุดจบของ Stevie Wonder กับจุดต่ำของ Billy Stewart - เกือบจะตรงกับงานกีตาร์ของเขาและเขาก็กลายเป็นบทสรุปของ R&B เมื่อเข้าสู่ขั้นตอนสุดท้ายของคลาสสิก
นี่คือวิธีที่คุณผสมแนวและทำให้มันติดกัน ยึด backbeat ที่มั่นคงให้กับพาสคอร์ดของเหลวอันงดงามและคุณจะได้อะไร "Dazz, dazz, disco jazz" ในขณะที่ตะขออธิบาย ด้วยการทำงานของแซ็กโซโฟนที่ทะยานขึ้นและไม่ใช่แค่เพียงเสียงประสานของ falsettos ที่จุ่มลงมาบ่อยๆเพื่อเน้นย้ำปาร์ตี้ - "เอาล่ะ!" - นี่เป็นครอสโอเวอร์ที่ฮิตอย่าง Marvin Gaye น่าจะเกิดขึ้นด้วย: ครอสส์โวหารที่คล้ายคลึงกันกับ "Got to Give It Up" ของเขา แต่มันก็ลดความหนาของความกลัวลง หรือหากต้องการถอดความไอคอนสีดำอีกยุคนั้นก็จะลอยเหมือนผีเสื้อ แต่ต่อยเหมือนผึ้ง บริคจะให้คะแนนครอสโอเวอร์อีกหนึ่งครั้งด้วยการเขียนตามอวัยวะที่เรียกว่า "Dusic" ซึ่งดิสโก้ผสมกับ … ดนตรี?
Malaco Records ใน Jackson, MS เป็นที่พึ่งสุดท้ายของ blues ในภูมิทัศน์จิตวิญญาณที่ร่าเริงและขี้ขลาดมากขึ้น แต่พวกเขาก็ยังสามารถลอบเข้าไปในจิตสำนึกป๊อป: Jean Knight's "Mr. Big Stuff, " King Floyd "Groove Me" จากนั้นเพลงบัลลาดที่เปี่ยมไปด้วยความเจ็บปวดซึ่งไม่เคยได้ยินมาก่อนนับตั้งแต่ Irma Thomas ขึ้นครองราชย์คลาสสิกของนิวออร์ลีนส์เช่น "ฝนกำลังตก" แต่ตัวจริงนั้นได้รับการออกแบบในแบบที่ย้อนกลับไปในยุคนั้นในฐานะงานที่กำหนดเองสำหรับเบรนด้าลี เอ็ดดี้อาร์โนลด์และโจไซมอนต่างก็แทงเมื่อเธอปฏิเสธ แต่ถ้ามีเพลงที่ต้องการสัมผัสของผู้หญิงมันเป็นเพลงนี้ โดโรธีสงสัยว่าเพลงที่ใช้เพลงเดียวที่จับมันได้ดีมันช่วยรักษาฉลากที่ดิ้นรนเอาไว้
นางสาวรอสส์อยู่ด้านบนสุดของชาร์ตเพลงป๊อปหลังจากที่เธอทิ้งซูพรีมไว้ด้านหลังซึ่งคิด แต่เธอก็ยังยึดติดกับฉากอาร์แอนด์บีอย่างต่อเนื่อง เธอดูมุ่งหน้าไปยังเวกัสตามเวลาที่ดิสโก้กลิ้งไปหรืออย่างน้อยก็ฮอลลีวูด นั่นคือจนกระทั่งมหากาพย์นี้ปรากฎบนเรดาร์ของเธอบทกวีเซ็กซี่ที่นุ่มนวลที่เปลี่ยนเกียร์กลางน้ำและกลายเป็นฟิลเลอร์ฟลอร์เต้นรำที่นุ่มนวลไม่แพ้กัน มิติที่ 5 อีกหกสิบหกที่ระลึกกับปัญหาเครดิตบนท้องถนนจริง ๆ บันทึกรุ่นที่เกือบจะเหมือนกันที่ได้รับการปล่อยตัวในวันเดียวกัน แต่การแปลงสภาพของไดอาน่าเป็นลูกแมวเพศสัมพันธ์ช่วยด้วยร่องที่ช้ากว่าและสุขุมกว่าเล็กน้อย Marilyn McCoo's บางทีอาจเป็นแรงบันดาลใจจากความประพฤติไม่ดีเมื่อไม่นานมานี้ของ Donna Summer มันเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพ Ross ในช่วงครึ่งหลัง
(ดีทรอยต์) นักปั่นตะกั่วร่วม Phillipe Wynne เป็นเครื่องมือที่สมบูรณ์แบบสำหรับยุคของดิสโก้บันทึก 12 นิ้ว; โดยทั่วไปแล้ว Philly Soul ยักษ์ใหญ่เหล่านี้จะเริ่มต้นเพลงด้วยสไตล์ของ Bobby Smith และจากนั้นให้ Wynne เล่นทุกอย่างด้วยความสามารถที่ไม่มีที่สิ้นสุดของเขาในการโฆษณา-lib จากธีมหลักของเพลง มันเหมาะสมแล้วว่าเพลงฮิตครั้งสุดท้ายที่เขาร้องเพลงก่อนออกจากงานเดี่ยวไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในวงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด แต่เป็นหนึ่งในเพลงที่ยาวที่สุดของพวกเขา: Philly Soul เจ็ดนาทีและ 22 วินาทีที่จุดสูงสุดของมันประมาณครึ่งหนึ่ง คือ Wynne pingponging ไปมาระหว่างจังหวะที่ล้มเหลว ("doo doo doo doo doo doo doo doo doo doo doodoo!") และคณะนักร้องชมบทของตัวละครชื่อเรื่อง "เท่าไหร่เขาคิดว่าเราสามารถยืนได้?" "ฟิลิปป์ร้องใครจะพูดเกี่ยวกับตัวเองได้บ้าง" จังหวะมากความสง่างามและความเสียสละจากชายคนหนึ่ง?
Ree Ree อยู่ในช่วงกลางของการตกต่ำเชิงศิลปะและการค้าในช่วง Bicentennial ซึ่งเป็น บุคคลที่ไม่น่าสนใจ ในชาร์ตเพลงป๊อปถึงกระนั้นจุดที่สว่างที่สุดแห่งหนึ่งในช่วงเวลานี้ก็คือ Sparkle ซึ่ง เป็นภาพยนตร์เพลงที่ Dreamgirls ของ วันนี้ แต่เป็นที่จดจำในวันนี้ส่วนใหญ่เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ นั่นเป็นเพราะมันรวมเพลงของเคอร์ติสเมย์ฟิลด์และการผลิตเข้ากับท่อที่ยังคงเป็นที่น่ากลัวของ Aretha และแม้ว่าทั้งคู่กำลังดิ้นรนกับทิศทางของ R&B มันก็ยังคงเป็นพันธมิตรที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของความสามารถทางดนตรีโดยเน้นเพลงบัลลาดยาว ของสองวิญญาณสัตวแพทย์ด้วยกันในการให้บริการของห้องนอน การเคลื่อนไหวของโรงเรียนเก่าแน่นอน แต่ยังทรงพลัง
เช่นเดียวกับ Spinners 'Wynne Teddy Pendergrass เป็นศิลปินแนวร้องอิมโพรฟที่มีพรสวรรค์ที่น่าขันมากขึ้นเรื่อย ๆ เพราะเขาไม่มีตัวตนมากขึ้นแฟน ๆ จำนวนมากยังคิดว่าชื่อของเขาคือแฮโรลด์ นอกจากนี้เขายังออกไปพร้อมกับมหากาพย์เช่นกันในกรณีนี้ความรู้สึกทางสังคมของ R & B เพลงสุดท้ายที่มีศักยภาพทำให้เพลงนี้มีชีวิตอยู่ได้นานหลายปีหลังจากนั้นในรูปแบบของการประกาศการบริการสาธารณะสำหรับการรับสมัครครู แท้จริงแล้วกลอนที่โฆษณาใช้ฟังดูเหมือนหนึ่งในภาพยนตร์เกี่ยวกับนักเรียนในเมืองที่มีปัญหา - "ตื่นขึ้นมาครูทุกคนมีเวลาสอนวิธีใหม่ / บางทีพวกเขาจะฟังสิ่งที่คุณพูด" - แม้ว่าเพลงจะปลุกแพทย์และ "ผู้สร้าง" แนะนำทั้งยูโทเปีย - จาก - เกาที่น่ากลัวของเท็ดดี้บาริโทนต้องการเข้ามาอยู่ในช่วงสี่นาทีสุดท้ายของเพลงแรงบันดาลใจ
จากการที่ "นิเวศวิทยา", สงครามในเวียดนามและการเสพติดเฮโรอีนกับ สิ่งที่เกิดขึ้นใน อัลบั้มของเขามาร์วิน Gaye ตัดสินลงในบุคลิกคนรักของเขาให้ดีในช่วงกลางยุคปลายยุค 70 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่บันทึกของเขา กลายเป็นสารภาพมากขึ้นและคอนเสิร์ตของเขากลายเป็นใกล้ชิดเป็นคืนวันที่ และสถานที่ที่ "Let's Get It On" เป็นห้องสวีทล่อลวงเพลงไตเติ้ลนี้สร้างธีมสำหรับความสัมพันธ์ใหม่โดยเฉพาะความหลงใหลของมาร์วินกับ Janis Hunter ที่อายุน้อยกว่ามาก เขากำลังจะออกจากแอนนากอร์ดี้น้องสาวของมอร์ทเฮดเบอร์รี่สำหรับฮันเตอร์และการตีครั้งใหญ่ของเขาได้รวบรวมความอ่อนแอทางอารมณ์ของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ '76 ในอารมณ์แปรปรวน - ครอบงำอารมณ์มุ่งมั่นและแจ๊ส พยายามไว้ก่อนหน้านี้
ไม่บ่อยนักที่คุณสามารถฟังเพลงที่มีประโยชน์ของการเข้าใจถึงปัญหาหลังเหตุการณ์และได้ยินทศวรรษหน้าที่จะมาถึง แต่ชื่อสามัญของเพลงยอดฮิตครั้งแรกของ LTD นั้นสำคัญกับความสำคัญทางวัฒนธรรม - เป็นเวลาห้าหรือหกปีก่อน เพลงที่ไพเราะและเปิดกว้างแจ๊สได้รับอิทธิพล, คร่ำครวญและไตร่ตรองอย่างรอบคอบในจังหวะที่ชาร์ตเพลงป๊อปมีความคิดเล็กน้อยว่าจะทำอย่างไรกับมัน ทำนายอนาคตของประเภทเช่นเดียวกับที่เจอร์รี่บัตเลอร์เรื่อง "For Your Precious Love" หรือ Sly Stone's "Thank You (Fallettinme Be Mice Elf Agin)" มันช่วยเสริมโปรไฟล์ของกลุ่มนำชายหนุ่มชื่อ Jeffrey Osborne ผู้ที่อาจจะเป็นเสียงที่บ่งบอกได้อย่างเดียวที่สุดของยุค 80 R&B ที่ไม่ได้สวมถุงมือแบบมีหมุด
