มุมมองทางอากาศคืออะไร?

มุมมองทางอากาศเป็นผลภาพของแสงเมื่อผ่านบรรยากาศ จุดประสงค์ของการใช้มุมมองทางอากาศคือเพื่อให้ความลึกและความเป็นจริงในการวาดภาพของเราไม่ว่าจะขึ้นอยู่กับสถานที่จริงหรือจากจินตนาการของเรา ในการทำเช่นนี้เราต้องเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตจริง

เราเห็นอะไรเมื่อเราดูภูมิประเทศที่แท้จริง คุณสมบัติและวัตถุมีน้ำหนักเบาและมีรายละเอียดน้อยลงเมื่อถอยห่างออกไป พวกเขายังดูเหมือนจะสูญเสียสีหรือความอิ่มตัวจางลงเป็นพื้นหลัง โดยปกติแล้วสีนี้จะเป็นสีน้ำเงิน แต่อาจเป็นสีแดงหรือสีเหลืองทองขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวันและสภาพบรรยากาศ

การวาดมุมมองทางอากาศ

เอฟเฟกต์นี้บางครั้งเรียกว่ามุมมองบรรยากาศ สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงวิธีการที่วัตถุที่ถูกกระทบโดยแสงที่เดินทางผ่านชั้นบรรยากาศเปลี่ยนไป

เราสามารถพูดคุยกันถึงวิธีการกระจายแสงของอนุภาคในชั้นบรรยากาศ แต่คุณไม่จำเป็นต้องเข้าใจวิทยาศาสตร์เพื่อใช้เอฟเฟกต์นี้ในงานศิลปะของคุณ คุณจะต้องเห็นผลของมันและเข้าใจวิธีการวาด มุมมองบรรยากาศรวมถึงการแสดงให้เห็นถึงวิธีการที่สิ่งต่าง ๆ เปลี่ยนสีเมื่อพวกเขาถอยห่างเป็นระยะทางเช่นเดียวกับภาพของหมอกหมอกควันสายฝนและหิมะ

ในภาพวาดของเราเมื่อวัตถุถอยกลับไปที่ขอบฟ้าเราจำเป็นต้องวาดวัตถุเหล่านั้นให้จางลงและมีรายละเอียดน้อยลง ขณะนี้อาจดูเหมือนชัดเจนตอนนี้มันเป็นเพราะความคิดของ Leonardo daVinci ซึ่งได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของคำศัพท์ศิลปะของเรา

มุมมองของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

มุมมองทางอากาศหรือบรรยากาศไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของคำศัพท์ภาพที่ฝังแน่นสำหรับศิลปินสมัยใหม่

ก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานวัตถุที่อยู่ห่างไกลมากขึ้นถูกวาดหรือวาดบนเครื่องบินที่สูงขึ้น พวกมันยังเล็กกว่า แต่ก็มีรายละเอียดหรือความอิ่มตัวของสีไม่น้อย บรรยากาศหรือมุมมองทางอากาศไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของศิลปะตะวันตกจนกระทั่งมันถูกกำหนดในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีโดย Leonardo da Vinci เขาเรียกมันว่า 'มุมมองของการหายตัวไป'

"วัตถุจะปรากฏชัดเจนมากขึ้นหรือน้อยลงในระยะห่างเดียวกันตามสัดส่วนระหว่างบรรยากาศที่มีอยู่ระหว่างตาและวัตถุนั้นมีความชัดเจนมากขึ้นหรือน้อยลงดังนั้นเมื่อฉันรู้ว่าปริมาณอากาศที่อยู่ระหว่างหรือมากกว่านั้น ดวงตาและวัตถุทำให้โครงร่างของวัตถุนั้นมีความชัดเจนมากขึ้นหรือน้อยลงคุณจะต้องลดความชัดเจนของโครงร่างของวัตถุเหล่านั้นตามสัดส่วนที่เพิ่มขึ้นจากระยะห่างจากสายตาของผู้ชม " - จากสมุดบันทึกของ Leonardo da Vinci (Jean Paul Richter, 1880)

มุมมองทางอากาศมีลักษณะอย่างไร

หลักการที่อยู่เบื้องหลังมุมมองทางอากาศนั้นเรียบง่าย เมื่อระยะห่างระหว่างบุคคลและวัตถุเพิ่มขึ้นสีของวัตถุจะจางหายไปเป็นพื้นหลังและสูญเสียรายละเอียด

ในตัวอย่างนี้คุณสามารถดูว่าเนินเขาที่อยู่ห่างไกลและซีดเซียวได้อย่างไรเมื่อเปรียบเทียบกับที่อยู่เบื้องหน้า นี่คือความจริงที่ว่าทั้งสองพื้นที่ถูกปกคลุมไปด้วยพืชผักชนิดเดียวกัน

สังเกตขอบฟ้า

บ่อยครั้งที่ท้องฟ้าและแผ่นดินดูเหมือนจะเลือนหายไป ใช้เวลาดูภูมิทัศน์รอบ ๆ ตัวคุณจากมุมมองที่ให้คุณมองเห็นได้ไกล ดูรูปภาพและภาพถ่ายด้วย

มันจะมีประโยชน์ในการทำให้ภาพที่ไม่พึงประสงค์ในคอมพิวเตอร์ลบสีออกจากภาพ สำเนาเพิ่มเติมยังอนุญาตให้คุณวาดบนสำเนาเพื่อช่วยแยกรูปร่างที่จำเป็นต้องวาดรูปทรงของภูมิทัศน์

เริ่มต้นด้วยระยะทาง

สิ่งนี้หมายความว่าอย่างไรเมื่อเราวาด? มันส่งผลต่อวิธีการทำงานของเราอย่างไร ค่อนข้างง่ายเราจะใช้ค่าความแตกต่างเพื่อสร้างความประทับใจในเชิงลึกในแบบของเรา

• เริ่มต้นด้วยการซับในรูปร่างและรูปทรงของภาพวาดเบา ๆ รักษาเส้นของคุณเบามาก ดินสอ 2h หรือ HB ที่ไม่มีความกดดันนั้นดี
• ฝังกราไฟท์ที่เบามาก ๆ บนวัตถุที่อยู่ไกลที่สุด คุณจะต้องการให้เสียงนี้โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงหรือคุณสมบัติ
• การครอบคลุมที่ราบรื่นและสะอาดดีที่สุด คุณสามารถทำได้ด้วยดินสอที่แข็งและแข็งหรือใช้กราไฟต์แบบผงหรือผสมกับทอร์ทิล

วัตถุที่อยู่ไกลที่สุดเหล่านี้ควรจะรวมกันเป็นท้องฟ้าดังนั้นการปรับสีท้องฟ้าจะช่วยเพิ่มความลึกและความสวยงามของงานของคุณ

ท้องฟ้าเป็นส่วนสำคัญของการวาดภูมิทัศน์และให้ความสำคัญกับมันเช่นกัน ท้องฟ้าเหมือนภาพวาดที่เหลือจะจางหายไปในเส้นขอบฟ้า โปรดสังเกตว่าเมื่อคุณมองขึ้นไปบนท้องฟ้าท้องฟ้าก็จะสว่างขึ้นสีที่เข้มขึ้นจะเข้มกว่าเมื่อคุณมองไปที่ขอบฟ้าโดยเฉพาะอย่างยิ่งในทิศทางของดวงอาทิตย์

ใช้การปรับสี

ในการปรับโทนกระดาษของคุณคุณจะเริ่มต้นด้วยการใช้ดินสอรูปทรงหรือถ่านและค่อย ๆ คลุมกระดาษด้วยเสียงปานกลางและปานกลาง ในขณะที่ไม่ยากมันต้องใช้เวลา

• คุณต้องการทำสิ่งนี้โดยใช้จุดดินสอ / ถ่าน ถูเบา ๆ ในทิศทางเดียวขณะหมุนหรือหมุนดินสอในมือเพื่อรักษาจุด
• คุณไม่ต้องการลายเส้นหรือเส้นกำกับใด ๆ แต่ให้สีที่นุ่มนวลและสม่ำเสมอ
• หลีกเลี่ยงการผสมและถูเพื่อพยายามทำสิ่งนี้ให้ได้เพราะจะทำให้กราไฟท์ / ถ่านเข้าไปในกระดาษและทำให้ยกได้ยาก

การพัฒนารูปวาด

ในขณะที่คุณก้าวไปข้างหน้าทิศทางของเส้นและเส้นโค้งจะมีความสำคัญมากขึ้น นอกจากนี้ยังมีข้อเสนอแนะของรายละเอียดแสงและความมืดที่ปรากฏขึ้น เมื่อวาด“ ดินแดน” โครงสร้างพื้นฐานกลายเป็นสิ่งสำคัญ

• คุณไม่ต้องการสคริบเบลแบบสุ่ม ให้ดินสอของคุณ“ ไหล” ด้วยการก่อรูปที่ดิน
• ใช้เส้นที่หลวม แต่กำหนดทิศทางเพื่อแนะนำความหลากหลายในพืชพรรณและภูมิประเทศ

การวาดเบื้องหน้าและรายละเอียดขั้นสุดท้าย

เมื่อก้าวไปข้างหน้าในแต่ละขั้นตอนจะมีการเปลี่ยนแปลงของความอิ่มตัวหรือค่ามากขึ้นและจะเห็นรายละเอียดมากขึ้น สิ่งที่“ เข้ามาสนใจ” เหมือนเดิม คุณจะสามารถกำหนดเฉดสีและเงาได้มากขึ้นเช่นเดียวกับรูปร่าง สิ่งต่าง ๆ กลายเป็นมิติมากขึ้น

โปรดจำไว้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในท้องฟ้าของคุณด้วยเช่นกันก้อนเมฆก็ค่อยๆถอยห่างจากขอบฟ้า พวกเขายังใหญ่ขึ้นและมีรายละเอียดมากขึ้นเมื่อเข้าใกล้คุณมากขึ้น

• ในเบื้องหน้าให้เพิ่มรายละเอียดที่จะทำให้รูปวาดของคุณน่าสนใจ
• เพิ่มเงาและแรเงาให้กับวัตถุ วัตถุที่ใกล้เคียงที่สุดเหล่านี้จะมีพื้นผิวที่กำหนดไว้

คุณยังสามารถใช้ใบอนุญาตศิลปะของคุณ - คุณไม่ใช่กล้อง! สิ่งที่คุณเห็นสามารถปรับเปลี่ยนได้ตามที่คุณวาดโดยใช้ความชัดเจนพื้นผิวและความคมชัดมากขึ้นหรือน้อยลงเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่คุณต้องการในรูปวาดของคุณ

มุมมองทางอากาศไม่ใช่ภูมิอากาศ

มุมมองทางอากาศไม่ควรสับสนกับประเภทภูมิอากาศ ในช่วงหลังภาพวาดหรือภาพวาดถูกออกแบบมาเพื่อให้ "มุมมองตานก" ของภูมิทัศน์

สำรวจ!

มุมมองบรรยากาศให้โอกาสในการสร้างสรรค์ที่น่าตื่นเต้น ขอให้สนุกกับความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ของมันโดยใช้เป็นจุดรวมขององค์ประกอบของคุณ

แทนที่จะใช้มันเป็น 'พิเศษ' ในการให้บริการของการวาดภาพและมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดในแนวนอนทำให้มุมมองทางอากาศเป็นดาวเด่นของการแสดง ใช้องค์ประกอบของภูมิทัศน์เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกลึกมุมมองและบรรยากาศเป็นองค์ประกอบที่น่าทึ่ง