ทุกอย่างเริ่มต้นจาก Adolphe Sax ซึ่งเป็นนักประดิษฐ์เครื่องดนตรีชาวเบลเยียม ในปีค. ศ. 1842 เขาได้เป่าปากปี่ชวาเพื่อสร้างทองเหลืองและตั้งชื่อมันเป็นแซกโซโฟน เนื่องจากโลหะเป็นรูปทรงกรวยของมันแซกโซโฟนจึงสามารถเล่นได้ในปริมาณที่สูงกว่าไม้อื่น ๆ ใช้ในวงดนตรีทหารในปี 1800 มันใช้เวลาสักครู่สำหรับแซกโซโฟนที่จะถูกนักดนตรีใช้อย่างจริงจัง ตอนนี้มันเป็นเครื่องดนตรีหลักในดนตรีแจ๊สและยังมีบทบาทในแนวเพลงตั้งแต่คลาสสิกจนถึงป๊อป

นี่คือประวัติโดยย่อเกี่ยวกับความก้าวหน้าของสไตล์การเล่นแซ็กโซโฟนแจ๊สซึ่งมีโครงสร้างรอบเรื่องราวของรูปหัวแจ๊ส

Sidney Bechet (14 พฤษภาคม 1897 - 14 พฤษภาคม 1959)

ร่วมสมัยของ Louis Armstrong, Sidney Bechet อาจเป็นคนแรกที่พัฒนาวิธีการที่ชาญฉลาดสำหรับแซกโซโฟน เขาเล่นแซ็กโซโฟนโซปราโนและด้วยน้ำเสียงที่เหมือนเสียงและสไตล์อิมโพรไวส์ของการปรับตัวเขาเพิ่มการมีส่วนร่วมของแซกโซโฟนในสไตล์แจ๊สยุคแรก

Frankie Trumbauer (30 พฤษภาคม 2444-11 มิถุนายน 2499)

ข้างๆเป่าแตรบิกซ์เบเดอร์เบ็คทรัมโบเออร์นำเสนอทางเลือกที่ดีให้กับ "แจ๊สสุดฮ็อต" ในช่วงสองสามทศวรรษแรกของปี 1900 เขามีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษที่ 1920 เพื่อบันทึกเสียง "Singin 'the Blues" บนแซ็กโซโฟน C-Melody (ครึ่งทางระหว่างอายุและอัลโต) กับ Beiderbecke น้ำเสียงที่แห้งและสงบของเขาสไตล์ครุ่นคิดมีอิทธิพลต่อนักแซกโซโฟนหลายคนในภายหลัง

โคลแมนฮอว์กินส์ (21 พฤศจิกายน 2447-19 พฤษภาคม 2512)

โคลแมนฮอว์กินส์เป็นหนึ่งในอัจฉริยะคนแรกของแซกโซโฟนอายุเริ่มโด่งดังในด้านเสียงที่ก้าวร้าวและความคิดสร้างสรรค์อันไพเราะ เขาเป็นดาวเด่นของวงดนตรีเฟล็ทเชอร์เฮนเดอร์สันในช่วงยุคสวิงในทศวรรษที่ 1920 และ 30 การประยุกต์ความรู้ฮาร์มอนิกขั้นสูงของเขาไปสู่การปรับตัวนั้นช่วยปูทางให้กับแจ๊ช

Johnny Hodges (5 กรกฎาคม 1906 - 11 พฤษภาคม 1970)

ฮอดจ์สเป็นนักแซกโซโฟนอัลโตที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในการนำวงดุริยางค์ของ Duke Ellington มาเป็นเวลา 38 ปี เขาเล่นเพลงบลูส์และเพลงบัลลาดด้วยความอ่อนโยนอย่างหาที่เปรียบไม่ได้ ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Sidney Bechet น้ำเสียงของฮอดจ์สคร่ำครวญอย่างรวดเร็วด้วยเสียงสั่นและเสียงต่ำ

เบ็นเว็บสเตอร์ (27 มีนาคม 2452 - 20 กันยายน 2516)

นักเป่าแซ็กโซโฟนเทเนอร์เบ็นเว็บสเตอร์ยืมเสียงตะบองคร่าวๆจากโคลแมนฮอว์กินส์ด้วยตัวเลขบลูส์ เขากลายเป็นศิลปินเดี่ยวในวงดุริยางค์ของ Duke Ellington และได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในสามผู้เล่นที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคการสวิงพร้อมกับ Hawkins และ Lester Young รุ่นของเขาใน "Cotton Tail" ของ Ellington เป็นหนึ่งในการบันทึกที่มีชื่อเสียงที่สุดในดนตรีแจ๊ส

เลสเตอร์ยัง (27 สิงหาคม 2452 - 15 มีนาคม 2502)

ด้วยน้ำเสียงที่นุ่มนวลของเขาและวิธีการวางกลับสู่การปรับตัวหนุ่มยังนำเสนอทางเลือกในรูปแบบห้าวของเว็บสเตอร์และฮอว์กิน สไตล์ไพเราะของเขาสะท้อนให้เห็นว่า Frankie Trumbauer และการแสดงออกของเขา "เจ๋ง" นำไปสู่การเคลื่อนไหวแจ๊สที่เยือกเย็น

Charlie Parker (29 สิงหาคม 2463 - 12 มีนาคม 2498)

นักเป่าแซ็กโซโฟนอัลโตชาร์ลีปาร์กเกอร์ได้รับการยกย่องว่าเป็นนักพัฒนาแซ็กโซโฟนสไตล์สายแจ๊ชที่เร็วและเร็วพร้อม Dizzy Gillespie เทคนิคที่น่าทึ่งของปาร์คเกอร์พร้อมด้วยจังหวะและความกลมกลืนทำให้เขาเป็นเป้าหมายของการศึกษาของนักดนตรีแจ๊สแทบทุกคนในบางช่วงของการพัฒนา

ซันนี่โรลลินส์ (บี 7 กันยายน 2473)

แรงบันดาลใจจาก Lester Young, Coleman Hawkins, และ Charlie Parker, Sonny Rollins พัฒนาสไตล์ท่วงทำนองไพเราะและแปลกตา Bebop และ calypso ได้รับการแนะนำอย่างเด่นชัดตลอดอาชีพของเขาซึ่งถูกทำเครื่องหมายด้วยการตั้งคำถามต่อเนื่องและวิวัฒนาการอย่างมีสติ ในช่วงปลายปี 1950 หลังจากสร้างตัวเองอย่างมั่นคงในฐานะหนึ่งในผู้เล่นอายุสูงที่สุดเขาได้ละทิ้งอาชีพของเขาเป็นเวลาสามปีในขณะที่ค้นหาเสียงใหม่ ในระหว่างช่วงเวลานี้เขาฝึกฝนสะพานวิลเลียมส์เบิร์ก จนถึงทุกวันนี้โรลลินส์กำลังพัฒนาและค้นหาสไตล์ของดนตรีแจ๊ส

John Coltrane (23 กันยายน 1926 - 17 กรกฎาคม 1967)

อิทธิพลของ Coltrane เป็นหนึ่งในดนตรีแจ๊สที่โดดเด่นที่สุด เขาเริ่มอาชีพของเขาอย่างสุภาพพยายามเลียนแบบชาร์ลีปาร์คเกอร์ ในช่วงปี 1950 เขาพบการเปิดเผยที่กว้างขวางผ่านกิ๊กของเขากับ Miles Davis และ Thelonious Monk อย่างไรก็ตามจนกระทั่งปี 1959 ดูเหมือนว่า Coltrane จะทำอะไรบางอย่าง ผลงานของเขา "Giant Steps" ในอัลบั้มที่มีชื่อเดียวกันนั้นมีโครงสร้างฮาร์โมนิคที่เขาคิดค้นซึ่งฟังดูไม่เหมือนอะไรมาก่อน เขาเข้าสู่ช่วงเวลาที่มีการทำท่วงทำนองเชิงเส้นเทคนิคที่รุนแรงและความกลมกลืน ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 เขาละทิ้งโครงสร้างที่เข้มงวดเพื่อการปรับตัวที่รุนแรงและฟรี

วาร์นมาร์ช (26 ตุลาคม 2470 - 17 ธันวาคม 2530)

โดยทั่วไปภายใต้เรดาร์สำหรับอาชีพของเขาวาร์นมาร์ชเล่นด้วยวิธีที่เกือบจะอดทน เขาให้ความสำคัญกับท่วงทำนองเชิงเส้นที่ซับซ้อนมากกว่า riffs และเลียและน้ำเสียงแห้งของเขาดูเหมือนจะถูกสงวนไว้และหม่นหมองซึ่งแตกต่างจากเสียงของ Coleman Hawkins และ Ben Webster แม้ว่าเขาจะไม่เคยได้รับการยอมรับจากคนรุ่นเดียวกันที่มีแนวคิดเช่น Lee Konitz หรือ Lennie Tristano (ซึ่งเป็นอาจารย์ของเขา) อิทธิพลของ Marsh สามารถได้ยินในผู้เล่นยุคใหม่เช่นนักเป่าแซ็กโซโฟนมาร์คเทอร์เนอร์และมือกีตาร์ Kurt Rosenwinkel

Ornette Coleman (b. 9 มีนาคม 2473)

เริ่มต้นอาชีพการเล่นเพลงบลูส์และเพลงอาร์แอนด์บีของเขาโคลแมนหันหัวในช่วงทศวรรษที่ 1960 ด้วยแนวทาง“ ฮาร์โมโลดิค” ของเขา - เทคนิคที่เขาพยายามสร้างความกลมกลืนทำนองจังหวะและรูปแบบ เขาไม่ยึดติดกับโครงสร้างฮาร์มอนิกแบบดั้งเดิมและการเล่นของเขาถูกเรียกว่า "แจ๊สอิสระ" ซึ่งขัดแย้งกันอย่างดุเดือดตั้งแต่สมัยแรก ๆ ที่เขาโกรธนักแจ๊สแจ๊สโคลแมนถือว่าเป็นนักดนตรีแจ๊สแนวเปรี้ยวจี๊ดคนแรก การปรับตัวให้เข้ากับรูปแบบที่เขาให้ความสนใจได้เติบโตขึ้นในรูปแบบที่หลากหลายและหลากหลาย

โจเฮนเดอร์สัน (24 เมษายน 2480-30 มิถุนายน 2544)

ได้รับการศึกษาโดยการดูดซับเสียงเพลงของนักเป่าแซ็กโซโฟนหลักที่นำหน้าเขาโจเฮนเดอร์สันพัฒนาสไตล์ที่แพร่หลายไปพร้อม ๆ กัน แต่ยังคงเป็นอิสระจากประเพณี เขาได้รับความสนใจในการทำงานหนักในช่วงต้น ๆ ของเขารวมถึงผลงานเดี่ยวที่โดดเด่นในเรื่อง "Song for My Father" ของ Horace Silver ตลอดเส้นทางอาชีพของเขาเขาบันทึกอัลบั้มตั้งแต่เพลงป็อบยากจนถึงโครงการทดลองและรวมถึงแจ๊สที่กำลังขยายตัว วัฒนธรรม.

Michael Brecker (29 มีนาคม 2492 - 13 มกราคม 2550)

Brecker ได้ผสมผสานดนตรีแจ๊สและร็อคเข้ากับความคล่องแคล่วและความมีระดับสูงสุดในยุค 1970 และ 80 เขาแสดงด้วยการแสดงป๊อป Steely Dan, James Taylor, และ Paul Simon รวมถึงศิลปินแจ๊สรวมถึง Herbie Hancock, Roy Hargrove, Chick Corea และอื่น ๆ อีกมากมาย เทคนิคที่ไร้ที่ติของเขายกระดับขึ้นเพื่อให้นักเป่าแซ็กโซโฟนแจ๊สมาและเขาได้ช่วยบทบาทของดนตรีร็อคและป๊อปในสไตล์แจ๊สอย่างถูกกฎหมาย

Kenny Garrett (b. 9 ตุลาคม 1960)

การ์เร็ตต์มีชื่อเสียงขึ้นมาในขณะที่เล่นกับวงดนตรีไฟฟ้าของ Miles Davis ในช่วงปี 1980 ซึ่งในช่วงเวลานั้นเขาได้พัฒนาวิธีการใหม่ในอัลโตแซกโซโฟน โซโลบลูซี่และดุดันของเขามีแนวโน้มที่จะตีสนิทกับโน้ตที่ร่ำไห้คร่ำครวญของเขาด้วยเศษอันไพเราะที่ถูกขัด

Chris Potter (b. 1 มกราคม 1971)

เด็กอัจฉริยะแซกโซโฟน Chris Potter ใช้เทคนิคแซกโซโฟนในระดับใหม่ เขาเริ่มต้นอาชีพของเขาด้วยนักเป่าแตรเรดร็อดนีย์และในไม่ช้าก็กลายเป็นตัวเลือกผู้เล่นอายุแรกสำหรับจำนวน bandleaders เด่นรวมถึงเดฟฮอลแลนด์พอล Motian และเดฟดักลาส หลังจากเชี่ยวชาญสไตล์ของไอคอนแจ๊สก่อนหน้าพอตเตอร์เชี่ยวชาญในการเล่นเดี่ยวที่สร้างขึ้นจากแรงจูงใจหรือชุดเสียง ความสะดวกที่เขาเล่นในการลงทะเบียนทั้งหมดของแซกโซโฟนนั้นไม่มีที่เปรียบ

Mark Turner (b. 10 พฤศจิกายน 2508)

มาร์คเทอร์เนอร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากทั้ง Coltrane และ Warne Marsh ซึ่งมีชื่อเสียงด้านกีตาร์ Kurt Rosenwinkel น้ำเสียงแห้งวลีเชิงมุมของเขาและการใช้ทะเบียนแซ็กโซโฟนบนสุดบ่อยๆทำให้เขาโดดเด่นในหมู่นักแซ็กโซโฟนร่วมสมัย เทอร์เนอร์เป็นหนึ่งในนักแซกโซโฟนที่มีอิทธิพลมากที่สุดในดนตรีแจ๊สในปัจจุบัน