ด้วยหนึ่งในชื่อที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลหะสีดำทั้งหมด Dimmu Borgir ของนอร์เวย์ได้สร้างชื่อเสียงให้ตนเองเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่โดดเด่นที่สุดของประเภทนี้ พร้อมด้วยการทำร้ายร่างกาย Darkthrone และจักรพรรดิพวกเขามีประโยชน์ในการขยายคลื่นลูกที่สองของโลหะสีดำและยกระดับให้เป็นกระแสหลัก ในช่วงต้นของการรวมเสียงดนตรีอันไพเราะของดนตรีในบรรยากาศที่ยอดเยี่ยมกับมีดโกนเคี้ยวเสียงกรีดร้องของ Shagrath ก่อนที่จะปรับแต่งเสียงของพวกเขาด้วยความแม่นยำอย่างมากในภายหลังในอาชีพของพวกเขา

ความสามารถของ Dimmu Borgir ในการสร้างการจัดวงดนตรีภายในดนตรีของพวกเขาเป็นจุดแข็งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอย่างหนึ่งของพวกเขาเสมอ ไม่มีวงโลหะสีดำพบความสำเร็จในชาร์ต Billboard หรือเห็นยอดขายอัลบั้มที่พวกเขาสามารถผลิตได้ เรามาตรวจสอบรุ่นที่มีอิทธิพลมากที่สุดและจริงจังที่สุด

'Enthrone Darkness Triumphant' (1997)

วงดนตรีบางวงมีการเผยแพร่ในแคตตาล็อกของพวกเขาซึ่งชัดเจนว่าเป็นงานที่ชัดเจนซึ่งจะไม่มีการจำลองแบบ 1997th Enthrone Darkness Triumphant เป็นหนึ่งในการเผยแพร่ที่ Dimmu Borgir พบความสมดุลที่สมบูรณ์แบบระหว่างองค์ประกอบไพเราะไพเราะและไพเราะกีตาร์ การจู่โจมครั้งแรกของวงกับ Peter Tägtgrenเขาช่วยยกระดับเสียงของพวกเขาด้วยน้ำเสียงที่เล่นกีตาร์ นี่เป็นรุ่นแรกของ Dimmu Borgir ที่พวกเขาละทิ้งภาษานอร์เวย์ของตัวเองและปรับแต่งเนื้อเพลงภาษาอังกฤษอย่างเต็มที่

การเจริญเติบโตจะเกิดขึ้นทันทีด้วยชิ้นส่วนคีย์บอร์ดอันไพเราะและมีดโกนเหมือนกีตาร์ของ“ Mourning Palace” และ“ Spellbound (By the Devil)” คีย์บอร์ดมีความซับซ้อนมากกว่ารุ่นก่อน ๆ เนื่องจากกีต้าร์ถูกเขียนรอบชิ้นส่วนซินธิไซเซอร์ ปล่อยออกมาในปีเดียวกับ เพลงสรรเสริญพระบารมีที่ สำคัญของจักรพรรดิที่มี ต่อ Welkin ที่ Dusk ทั้งสองบันทึกนี้มีหน้าที่รับผิดชอบในการนำขบวนการโลหะสีดำไพเราะมาสู่มวลชน Enthrone Darkness Triumphant ไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในโลหะสีดำที่ทรงอิทธิพลที่สุด นอกจากนี้ยังตั้งอยู่บนแคตตาล็อกที่น่าประทับใจอย่างชัดเจน

เพลงแนะนำ: "วังแห่งการไว้ทุกข์"

'Stormblåst' (1996)

ผู้ที่อ้างว่า Dimmu Borgir ไม่ได้เป็นวงโลหะสีดำในชั้นบรรยากาศอย่างชัดเจนไม่เคยได้ยิน Stormblåst รุ่นปีที่สอง แม้ว่าการผลิตจะไม่ขึ้นอยู่กับการบันทึกในภายหลังและการตีกลองไม่ได้อยู่ในระดับของมือกลองยุคใหม่ของพวกเขา แต่ก็ไม่สามารถแทนที่ความรู้สึกอารมณ์และทัศนคติที่ถูกจับได้ ผู้เล่นแป้นพิมพ์ Stian Aarstad รวบรวมการเคลื่อนไหวที่ไม่ธรรมดาตลอดทั้งภาพถ่ายทิวทัศน์และมีน้ำหนักทางอารมณ์ที่ไม่ได้ยินบ่อยครั้งในโลหะสีดำ

การชกหนึ่งในสองอันที่น่าทึ่งของ“ Alt lys er svunnet hen” และแหวน Broderskapets” ยังจัดอันดับให้เป็นวัสดุที่ดีที่สุดของวง Stormblåst ไม่ได้ก้าวร้าวมากนัก แต่สร้างขึ้นด้วยความหลงใหลในการแสดง ชากรา ธ มอบการแสดงที่ยอดเยี่ยมที่สุดในอาชีพของเขาโดยผสมผสานเสียงกรีดร้องที่เกิดจากเสียงกรีดร้องแบบโกธิกที่ไม่เคยกลับมา บันทึกถูกบันทึกอีกครั้งในปี 2005; แม้ว่าวงดนตรีจะทำงานได้ดี แต่มันก็ไม่ได้ดึงดูดจิตวิญญาณของต้นฉบับ

เพลงที่แนะนำ: "Alt lys er svunnet hen"

'จิตวิญญาณสีดำ' (1999)

อัลบั้มที่สี่ของ Dimmu Borgir Spiritual Black Dimensions เป็นวงที่ดุร้ายที่สุดและรุนแรงในอาชีพการงานของพวกเขา องค์ประกอบไพเราะได้รับการปรับปรุงและใช้งานอย่างกว้างขวาง นี่เป็นอัลบั้มสุดท้ายที่นำเสนอ Nagash ก่อนที่จะมุ่งความสนใจไปที่ Kovenant ที่เท่าเทียมกัน นี่เป็นรุ่นแรกที่นำเสนอเสียงร้องที่สะอาดตาพร้อมกับท่อที่โดดเด่นของ ICS Vortex ที่ถูกใช้งานอย่างหนัก ท่วงทำนองที่มีคุณภาพสูงที่เขานำมาสู่ดนตรีทำให้วงดนตรีเข้าถึงวงดนตรีได้อย่างรวดเร็วและเพิ่มมิติที่ต้องการให้กับเสียงของพวกเขา

ก้าวเดินไปอย่างไม่หยุดยั้งและผสานเข้ากับท่วงทำนองอันน่าทึ่งของคีย์บอร์ดทำให้การฟังมีความเข้มข้น วงเปลี่ยนก้าวย่างของพวกเขาไปที่“ Reptile” United in Unhallowed Grace” และ“ Dreamside Dominions” ในชั้นบรรยากาศบรรยากาศการเล่นกีตาร์นำโดย Astennu เป็นการพัฒนาที่โดดเด่นและไม่เคยตรงกันอีกเลยเพราะนี่เป็นอัลบั้มเต็มความยาวเดี่ยวของเขากับวง. การเล่นของเขาเพิ่มระดับความเป็นผู้ใหญ่ที่สามารถจับคู่กับทักษะการใช้คีย์บอร์ดที่น่าประทับใจของ Mustis ซึ่งเริ่มการเดินทางที่ยาวนานของเขาที่นี่ การเปิดตัวนี้ส่งสัญญาณการสิ้นสุดของระยะแรกของวงที่น่ากลัวในอาชีพของพวกเขา

เพลงที่แนะนำ: "Dreamside Dominions"

'Death Cult Armageddon' (2003)

ตามสไตล์ที่คล้ายกับอัลบั้มก่อนหน้าของพวกเขา Dimmu Borgir ในปี 2003 การปล่อย Death Cult Armageddon นั้นเป็นสิ่งที่ให้ความสำคัญและแข็งแกร่งที่สุดของการวางจำหน่ายในยุคสุดท้าย ผู้เล่นตัวจริงกำลังสง่างามด้วย Galder, ICS Vortex และ Nick Barker ล้วนมีส่วนร่วม แต่ละคนนำรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเองมาสู่กระบวนพิจารณา นี่เป็นอัลบั้มที่สองของพวกเขาที่เรียงกันเป็นวงเดียวกันและวงก็มีความมั่นใจมากขึ้น riffs ของ Silenoz และ Galder เป็นสิ่งที่ครอบงำที่สุดโดยเฉพาะใน "Progenies of the Great Apocalypse" และ "Blood Hunger Doctrine"

ด้วยความท้าทายอย่างไม่น่าเชื่อวงนี้ใช้วงดุริยางค์ฟีลฮาร์โมนิกแห่งปรากเพื่อจัดเรียงวงออร์เคสตราของพวกเขาและลืมเครื่องสังเคราะห์ การบรรเลงประกอบไปด้วยความมีชีวิตชีวาและนำการประพันธ์ของพวกเขาไปสู่อีกระดับ Abbath นักร้องระดับตำนานของ Immortal มีส่วนช่วยให้นักร้องรับเชิญทั้งสองเพลงและวงใช้ภาษาพื้นเมืองของพวกเขาอีกครั้งในสองสามเพลง เสียงร้องอันไพเราะอันเป็นเอกลักษณ์ของ ICS Vortex ถูก จำกัด ในระหว่างการบันทึกเนื่องจาก Shagrath ใช้เวทีกลางและปล่อยคลื่นพายุที่ไร้มนุษยธรรมออกมาตลอด

เพลงที่แนะนำ: "Progenies of Great Apocalypse"

ของคนเจ้าระเบียบที่ร่าเริง Misanthropia (2544)

ด้วยการเปิดตัวครั้งที่ห้าของพวกเขา Puritanical Euphoric Misanthropia Dimmu Borgir ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในเสียงของพวกเขา การมุ่งเน้นของวงดนตรีนั้นอยู่ห่างจากรากโลหะสีดำและเริ่มปรับอิทธิพลที่ทันสมัยกว่าเดิม นำใน Old Man Child's Galder ในฐานะมือกีต้าร์ตัวที่สองของพวกเขายกระดับ riffs กีต้าร์ในขณะที่เขามีบทบาทสำคัญในการนำความรู้สึกแบบดั้งเดิมมาสู่กระบวนการแต่งเพลง นี่เป็นรุ่นแรกที่เห็น ICS Vortex และ Nick Barker สร้างตัวเองเป็นส่วนจังหวะและมันรัดกุมวงมากขึ้น

การปรากฏตัวของ Galder ทันทีที่มีความซับซ้อนของ "สถาปัตยกรรมของ Genocidal Nature" และ "Absolute Sole Right" เสียงร้องพึมพำและเสียงพูดที่พูดจาก Shagrath เกี่ยวกับ "Puritania" นั้นแตกต่างจากสิ่งที่วงพยายามทำมาก่อน ของแทร็คที่หนักที่สุดของพวกเขา หัวใจสำคัญของการบันทึกคือ "Kings of the Carnival Creation" ที่ยอดเยี่ยมทัวร์เดอ - ฟอร์ทสร้างระเบิดสมองด้วยเสียงสาดกระเซ็นพร้อมกับดนตรีแนวบรรยากาศส่วนใหญ่ที่ได้เห็น ถึงแม้ว่าวงดนตรีจะสูญเสียนักดำน้ำแบบดั้งเดิมที่ทำโลหะสีดำจำนวนมากด้วยการปล่อยตัวครั้งนี้พวกเขายังคงแสดงความสามารถในการแต่งเพลงที่ซับซ้อนและน่าจดจำ

เพลงที่แนะนำ: "Kings of the Carnival Creation"