เมื่อเรานึกถึงการแสดงละครเรามักจะคิดในภาพรวม - ช่วงเวลาที่ tableaux และสถานการณ์ แต่เมื่อเรานึกถึงตัวละครสิ่งที่ผู้คนนึกถึงบ่อยที่สุดคือตัวคนเอง ภาพจิตใจของใบหน้าผมเครื่องแต่งกายและวิธีที่นักแสดงใช้องค์ประกอบเหล่านั้นในการแสดง ยกตัวอย่างเช่น Phantom และวิธีที่การแต่งหน้าสร้างขึ้นโดยนักออกแบบการผลิตสร้างความสมดุลของสัตว์ประหลาดและมนุษย์อย่างสมบูรณ์แบบนั่นคือผมเงางามคิ้วโค้งและเหลือบแก้มโหนกแก้มคู่กับหน้ากากสีขาวและน่ากลัว สีแดงทำให้เสียโฉมภายใต้

นักออกแบบผมและแต่งหน้าแต่ละคนมีบทบาทสำคัญและมักไม่ค่อยได้รับความสนใจในการผลิตใด ๆ การออกแบบทรงผมและการแต่งหน้าสำหรับนักแสดงในลักษณะที่เหมาะสมกับตัวละครและการผลิต

นักออกแบบผมและแต่งหน้าสามารถมีผลกระทบอย่างมีประสิทธิภาพต่อตัวละครและผลกระทบต่อการผลิต - สวีนีย์จะอยู่ที่ไหนโดยไม่มีใบหน้าสีขาวเงาหรือผีที่ไม่มีแผลเป็นหรือแมวเต้นรำที่มีชื่อเสียงที่ไม่มีคุณสมบัติของแมว

ทรงผมและการออกแบบ

เช่นเดียวกับนักออกแบบเครื่องแต่งกายนักออกแบบทรงผมจะต้องวิเคราะห์งานที่เป็นปัญหาแล้วสร้างทรงผมที่เหมาะสมกับยุคสมัยการตั้งค่าและสไตล์

โดยทั่วไปแล้วนักออกแบบผมจะทำงานร่วมกับผู้กำกับและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายเพื่อสร้างสไตล์ที่เหมาะสมสำหรับตัวละครแต่ละตัวรวมถึงการทำงานร่วมกับนักแสดงที่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเต็มใจที่จะเปลี่ยนแปลง พวกเขาจะตัดหรือเปลี่ยนสไตล์ของพวกเขาอย่างมากสำหรับส่วนนี้หรือไม่? สีผมแบบไหนที่เหมาะสมกับตัวละครมากที่สุด?

มันยากที่จะจินตนาการถึง Queen Elizabeth เช่นโดยไม่มีล็อคสีแดงที่ร้อนแรงของเธอ หรือ Nellie Forbush จากแปซิฟิกใต้โดยไม่มีผมบลอนด์สั้นน่ารักของเธอ

นักออกแบบทรงผมอาจใช้ wigs, hairpieces, หนวดปลอม, เคราหรือจอนหรือต่อผมซึ่งอาจจะมีสไตล์หรือปรับเปลี่ยนเพิ่มเติมเพื่อตอบสนองความต้องการของการแสดง

ศิลปะการแต่งหน้าและการออกแบบ

นักออกแบบแต่งหน้าต้องเผชิญกับความท้าทายที่ไม่เหมือนใครในการผลิตทั้งในเชิงสร้างสรรค์และในทางปฏิบัติ

นักออกแบบแต่งหน้าจะต้องสร้างลุคที่เหมาะสมกับสไตล์ของงานที่ถูกจัดฉากและสอดคล้องกับวิสัยทัศน์ของผู้กำกับ

ในระดับการปฏิบัติมากขึ้นนักออกแบบการแต่งหน้าจะต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่ารูปลักษณ์ที่ถูกสร้างขึ้นจะมีประสิทธิภาพจากแถวสุดท้ายเหมือนเดิม (และในทางกลับกัน) และหากจำเป็นผู้แสดงจะต้องสามารถเป็นประจำและ สร้างการค้นหาแต่ละครั้งใหม่อย่างแม่นยำ

ในการสร้างตัวละครที่เฉพาะเจาะจงนักออกแบบการแต่งหน้าและศิลปินจะต้องไม่เพียง แต่พิจารณาคำถามเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับแสงและสี (และวิธีที่ทั้งสองจะโต้ตอบ) แต่ยังรวมถึงอายุและสภาพแวดล้อมของตัวละครด้วย โดยทั่วไปแล้วช่างแต่งหน้าจึงสะดวกสบายอย่างยิ่งกับการใช้งานและการใช้งานขาเทียม อวัยวะเทียมสามารถขยายหรือปรับเปลี่ยนลักษณะใบหน้าเพิ่มลักษณะที่ปรากฏของอายุบาดแผลหรือแผลเป็นและอื่น ๆ โดยทั่วไปแล้ว Prosthetics นั้นถูกสร้างขึ้นจากโฟมหรือลาเท็กซ์แม้ว่าจะสามารถผลิตได้จากวัสดุซิลิโคนหรือเจลาตินก็ตาม ส่วนใหญ่จะใช้ Prosthetics กับวิญญาณเหงือกซึ่งเป็นกาวปากแข็งและเวลา - เกียรติที่จะทำให้อยู่ในสถานที่

โดยทั่วไปแล้วช่างแต่งหน้าจะรู้สึกสะดวกสบายเป็นอย่างยิ่งกับการสาธิตการแต่งหน้าและเทคนิคการแต่งหน้าให้กับนักแสดงและยังเป็นแหล่งข้อมูลอันทรงคุณค่าสำหรับการเลือกผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมสำหรับการแสดง ช่างแต่งหน้าสำหรับโรงละครการเต้นรำและการแสดงอื่น ๆ มักใช้งานกับการแสดงละครเฉพาะซึ่งครั้งหนึ่งเคยเรียกว่า greasepaint ซึ่งสร้างขึ้นเป็นพิเศษแม้จะอยู่ภายใต้ความยากลำบากและไฟร้อนแรงและแบรนด์สำคัญ ๆ ก็มีชื่อเช่น Kryolan, Mehron, Ben Nye และ Graftobian

กระบวนการ

ขั้นตอนการทำงานสำหรับทั้งนักออกแบบผมและแต่งหน้ามักเกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์สคริปต์การพูดคุยอย่างสร้างสรรค์กับผู้กำกับและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายจากนั้นทำการวิจัยร่างภาพและจดบันทึกเกี่ยวกับการออกแบบ จากนั้นผู้ออกแบบจะได้พบกับนักแสดงเพื่อสร้างการแสดงที่เมื่อได้รับการอนุมัติจากผู้กำกับแล้วจะทำหน้าที่เป็นเทมเพลตสำหรับการแสดงทั้งหมด นักออกแบบมักจะจัดทำเอกสารรูปลักษณ์หรือรูปแบบเทมเพลตนี้ในภาพถ่ายจากหลายมุมรวมถึงขั้นตอนในการจัดแต่งทรงผมหรือขั้นตอนการสมัคร

ขึ้นอยู่กับขนาดของการผลิตนักแสดงจะสร้างภาพลักษณ์ใหม่ขึ้นมาก่อนการแสดงแต่ละครั้งมิฉะนั้นผมและช่างแต่งหน้าจะได้รับการดูแลโดยช่างทำผมผู้เชี่ยวชาญและช่างแต่งหน้าที่มีผลงานการผลิต