อิทธิพลของจาไมก้าต่อดนตรีได้แพร่กระจายไปทั่วโลกและแสดงออกในรูปแบบต่าง ๆ ทุกคนส่วนใหญ่คุ้นเคยกับเร้กเก้ของจาเมกา แต่สไตล์ดนตรีอื่น ๆ ที่ให้เครดิตแก่จาเมกา ได้แก่ mento, ska, rocksteady และ dancehall อิทธิพลของจาไมก้านั้นมีอยู่ทั่วไปในชาร์ตเพลงป๊อปจากทั่วโลก

ตัวอย่างเช่นเร้กเก้เป็นที่นิยมอย่างมากในแอฟริกา ศิลปินอย่าง Lucky Dube ของแอฟริกาใต้ได้สร้างแบรนด์เร้กเก้ของตนเองขึ้นอยู่กับบทความต้นฉบับของชาวจาเมกา ศิลปินเช่น Matisyahu ได้สร้างประเภทย่อยของเร็กเก้ชาวยิวที่ยังคงได้รับความนิยม ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 วงดนตรีอย่าง No Doubt และ Reel Big Fish ได้ฟื้นฟูดนตรีสกาโดยการรวมเข้ากับพังก์ร็อกทำให้มันได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่คนหนุ่มสาวในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาและแน่นอนทุกครั้งที่สักครู่เพลงเร้กเก้กลายเป็น ป๊อปฮิต

ประวัติศาสตร์

ประวัติความเป็นมาของเพลงจาเมกาผสมผสานกับประวัติศาสตร์ของคนจาเมกาอย่างแยกไม่ออก จาเมกาเป็นเกาะที่ใหญ่เป็นอันดับสามในทะเลแคริบเบียนและมีประชากร Arawak เป็นชนพื้นเมืองและชนพื้นเมืองดั้งเดิม คริสโตเฟอร์โคลัมบัส "ค้นพบ" เกาะบนการเดินทางครั้งที่สองของเขาไปยังอเมริกาและมันถูกตัดสินครั้งแรกโดยอาณานิคมสเปนและต่อมาโดยอาณานิคมอังกฤษ มันกลายเป็นศูนย์กลางที่สำคัญสำหรับการค้าทาสทรานส์ - แอตแลนติกและการผลิตอ้อยและเนื่องจากประชากรที่สูงของชาวแอฟริกันและผู้คนเชื้อสายแอฟริกันบนเกาะจาเมกามันเป็นที่ตั้งของการจลาจลทาสหลายแห่งซึ่งประสบความสำเร็จ ส่งผลให้มีการจัดตั้งอาณานิคมมารูนระยะยาว (ทาสหนี) ซึ่งบางส่วนยังคงอยู่จนกระทั่งการยกเลิกการเป็นทาสของจักรวรรดิอังกฤษในปี 2375 จำนวนของชาวแอฟริกันบนเกาะจำนวนมากยังช่วยรักษาองค์ประกอบทางวัฒนธรรมของแอฟริกา สไตล์ดนตรีมีชีวิตอยู่ในจาไมก้าตลอดยุคอาณานิคม

องค์ประกอบของแอฟริกาในเพลงจาเมกา

องค์ประกอบทางดนตรีของแอฟริกาได้ก่อตัวพื้นฐานของดนตรีจาเมกา จังหวะหนึ่งหยดซึ่งเป็นองค์ประกอบที่กำหนดจังหวะของเพลงเร็กเก้เป็นแอฟริกันอย่างชัดเจน สไตล์การร้องและตอบสนองของการร้องเพลงซึ่งเป็นเรื่องธรรมดาในดนตรีแอฟริกาตะวันตกสะท้อนให้เห็นในหลายประเภทของเพลงจาเมกาและยังเป็นพื้นฐานสำหรับการปิ้งซึ่งเป็นบรรพบุรุษของเพลงแร็พ แม้แต่ภาษาของชาวจาไมก้าที่สืบเชื้อสายมาจากแอฟริกันก็ยังสะท้อนให้เห็นในเพลงจาเมกาซึ่งส่วนใหญ่ร้องเพลงในภาษา patois ภาษาครีโอลซึ่งมีองค์ประกอบทางภาษาทั้งแอฟริกันและภาษาอังกฤษ

องค์ประกอบยุโรปในเพลงจาเมกา

อิทธิพลของอังกฤษและยุโรปอื่น ๆ ก็ปรากฏเด่นชัดในเพลงจาเมกา ในช่วงยุคอาณานิคมนักดนตรีทาสผิวดำคาดว่าจะเล่นเพลงยอดนิยมของยุโรปสำหรับเจ้านายชาวยุโรปของพวกเขา ดังนั้นวงทาสจะดำเนินการวอลทซ์, ควอดริลล์, วงล้อเช่นเดียวกับการเต้นรำรูปและรูปแบบเพลงอื่น ๆ สไตล์เพลงเหล่านี้ยังคงอยู่และคงอยู่ในสภาพเดิมเพลงจาเมกาสีดำจนถึงกลางศตวรรษที่ 20

เพลงลูกทุ่งจาเมกายุคแรก

คนแรกในการรวบรวมและจัดหมวดหมู่เพลงลูกทุ่งจาเมกาเป็นชายชื่อ Walter Jekyll ซึ่งมีหนังสือ 1904 เพลง "Jamaican Song and Story " เป็นสาธารณสมบัติและสามารถอ่านได้ฟรีหรือดาวน์โหลดเป็น PDF จาก Google Books ถึงแม้ว่าหนังสือเล่มนี้จะเก่าไปหน่อย แต่ก็มีข้อมูลมากมายและการจัดกลุ่มเพลงและเรื่องราวของจาเมกาที่รวบรวมโดยวิทยาศาสตร์เป็นครั้งแรกรวมถึงองค์ประกอบที่สร้างเพลงจาเมกาในเวลานั้น

เพลง Mento

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 เพลงสไตล์ Mento ก็เป็นเพลงสไตล์จาเมกา Mento คล้ายกับ Trinidadian calypso และบางครั้งเรียกว่าจาเมกาคาลิปโซ่ แต่จริงๆแล้วมันเป็นประเภทของตัวเอง มันมีความสมดุลที่เป็นธรรมขององค์ประกอบแอฟริกาและยุโรปและเล่นกับเครื่องดนตรีอะคูสติกรวมถึงแบนโจกีตาร์และกล่อง rumba ซึ่งเป็นเหมือนเบส mbira ขนาดใหญ่ที่ผู้เล่นนั่งในขณะที่เล่น หนึ่งในแง่มุมที่สนุกที่สุดของดนตรี mento คือเนื้อหาที่เป็นโคลงสั้น ๆ ซึ่งมักจะมีผู้เข้าร่วมสองเท่าและการเสียดสีทางการเมือง

เพลงสกา

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ดนตรีสกามีรูปทรง Ska ผสมผสาน mento ดั้งเดิมเข้ากับองค์ประกอบของ American R&B และดนตรีร็อค boogie-woogie ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในจาเมกาในเวลานั้น สกาเป็นแนวเพลงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ซึ่งให้ความสำคัญกับการร้องเพลงประสานเสียงจังหวะและจังหวะที่เต้นได้จังหวะของเขาและเพลงที่เกี่ยวกับความรัก การเกิดขึ้นของสกาเกิดขึ้นในเวลาเดียวกันกับการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมเด็กชายหยาบคายนั้นเยาวชนชาวจาเมกาผู้ยากไร้เลียนแบบโรงเรียนเก่าสไตล์อเมริกันอันงดงาม การแข่งขันแก๊งเด็กหยาบคายได้รับการว่าจ้างจากผู้ให้บริการระบบเสียงอย่าง Clement "Coxsone" Dodd และ Lesley Kong เพื่อเริ่มต่อสู้ที่ถนนเต้นรำของผู้ให้บริการระบบเสียงที่แข่งขันกัน

เพลงร็อคกี้ดี้

Rocksteady เป็นเพลงแนวสั้น ๆ แต่มีอิทธิพลของเพลงจาเมกาที่เกิดขึ้นในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่ 1960 ซึ่งแตกต่างจากสกาที่มีจังหวะช้าลงและบ่อยครั้งที่ไม่มีส่วนแตร Rocksteady พัฒนาอย่างรวดเร็วเป็นเพลงเร็กเก้

เพลงเรกเก้

เพลงเร็กเก้เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และกลายเป็นแนวเพลงที่คนส่วนใหญ่ระบุด้วยเพลงจาเมกา เร้กเก้โดยเฉพาะอย่างยิ่งรากเร้กเก้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Rastafarianism ทั้งบทกวีและดนตรี มันรวมกลอง nyabinghi และจิตสำนึกทางสังคมและบ่อยครั้งที่เนื้อเพลงแอฟริกันแพนอีกครั้งฉีดเพลงด้วยเสียงที่แตกต่างของแอฟริกา เพลง Dub เป็นหน่อของเร้กเก้ซึ่งมีผู้ผลิตเพลงเร้กเก้ Remixing มักจะเพิ่มสายเบสหนักและเพลงที่ใช้ในการประมวลผลและแทร็คเสียง ตัวเลขที่สำคัญในเพลงเร็กเก้ ได้แก่ Bob Marley, Peter Tosh และ Lee "Scratch" Perry

ตัวอย่างซีดีจาก Marley มีซีดี Bob Marley ที่จำเป็นและอื่น ๆ ศิลปินเร็กเก้ต้นใหญ่

เพลงแดนซ์ฮอลล์

เพลงแดนซ์ฮอลล์เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ในรูปแบบของดนตรีเร้กเก้ที่ทันสมัยซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงสภาพความรุนแรงและยากจนในจาเมกา Dancehall ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม bashment ยังคงมีอยู่ในรูปแบบที่ทันสมัยและมักจะมีดีเจ "ปิ้งกับ riddim" และถูกไฟไหม้มานานหลายปีขณะที่เนื้อเพลงหย่อน (เนื้อเพลงเนื้อเรื่องความรุนแรง ไปไกลเท่าที่จะสนับสนุนการฆ่าคนรักร่วมเพศ