ขั้นตอนที่ 1: มองเห็นศักยภาพ

ฉันถูกถามเป็นประจำว่าฉันได้รับความคิดเกี่ยวกับการวาดภาพทิวทัศน์ที่เป็นนามธรรมจากที่ไหน มันยากที่จะอธิบายเพราะมันมาจากวิธีที่ฉันเห็นทิวทัศน์ ไม่เพียงแค่เป็นต้นไม้และเนินเขา แต่รูปร่างและสี ฉันลดรายละเอียดลงในใจให้เป็นรูปแบบพื้นฐาน ภาพถ่ายชุดนี้จะแสดงให้คุณเห็นว่าฉันหมายถึงอะไรความคิดหนึ่งนำไปสู่อีกแนวคิดหนึ่งและแสดงให้คุณเห็นถึงศักยภาพของนามธรรมในภูมิทัศน์ธรรมดา

ภาพถ่ายที่นี่เป็นส่วนหนึ่งของภูมิทัศน์ที่ใดที่หนึ่งบนถนนทางตะวันตกเฉียงใต้ของสกอตแลนด์ระหว่าง Dumfries และ Penpont ฉันกำลังขับรถไปตามทางของฉันเพื่อหาอุโมงค์ที่ศิลปินภูมิทัศน์ Andy Goldsworthy สร้างขึ้นเพื่อเมืองบ้านเกิดของเขา มันเป็นวันที่อากาศหนาวและชื้นแม้จะเป็นช่วงกลางฤดูร้อนก็ตาม พื้นที่นี้เต็มไปด้วยสีเขียวเข้มเนินเขาที่ปกคลุมไปด้วยกำแพงหินแห้งจุดแกะสีขาวและสุนัขจิ้งจอกสีชมพูสดใส

แล้วมันเกี่ยวกับบิตของเนินเขานี้ในบรรดาบิตอื่น ๆ ที่ดึงดูดสายตาของฉันดังนั้นฉันจึงหยุดถ่ายภาพไม่ได้ เส้นของมัน: เส้นแคบสีน้ำตาลเข้มสะท้อนด้วยสีเขียวที่กว้างขึ้นและสีเหลือง มันโค้งของเนินเขากับเส้นขอบฟ้า รูปทรงที่เรียบง่ายซ้ำกับจานสีที่ จำกัด ตามธรรมชาติสีเอิร์ ธ โทน

หน้าถัดไป: พัฒนาศักยภาพ

ขั้นตอนที่ 2: พัฒนาความคิด

รูปภาพที่ฉันถ่ายเป็นเพียงจุดเริ่มต้น มันเป็นสแน๊ปช็อตอ้างอิงไม่ใช่บางอย่างที่ฉันจะสร้างขึ้นมาใหม่บนผ้าใบ สำหรับการเริ่มต้นเส้นขอบฟ้าจะแบ่งภาพถ่ายออกเป็นสองส่วน - ซึ่งเป็นข้อผิดพลาดขององค์ประกอบพื้นฐาน ดังนั้นฉันจึงเล่นกับโปรแกรมภาพถ่ายในคอมพิวเตอร์ของฉันการครอบตัดรูปภาพเป็นวิธีการต่าง ๆ เพื่อดูว่าฉันชอบอะไรมากที่สุด

ฉันสงสัยว่าฉันจะไปสำหรับรูปแบบแนวนอนที่โอ้อวด แต่ก็ลองรูปแบบสี่เหลี่ยม และการเปลี่ยนสัดส่วนของท้องฟ้าสู่ดินแดน: มันจะเป็นอย่างไรกับท้องฟ้าที่น้อยที่สุด? จะมีที่ดินผืนเล็กในขณะที่ยังคงรักษาสิ่งที่ดึงดูดให้ฉันไปสู่ภูมิประเทศในตอนแรกได้อย่างไร มันดูเหมือนคว่ำอะไร และไปด้านข้าง? (สิ่งนี้มาจากการดูดีวีดีบน John Virtue ศิลปินแนวภูมิทัศน์ชาวอังกฤษซึ่งเป็นคนพูดว่าภาพวาดเกรดเอทำงานได้ตามที่คุณตื่นขึ้นมา)

ฉันพบว่าตัวเองต้องการเก็บสีเขียวอ่อนไว้ที่มุมขวาล่าง แต่กังวลว่าจะมีองค์ประกอบที่จบลงที่มุมของภาพวาด แต่เป็นภาพวาดภูมิทัศน์ของฉันแน่นอนฉันสามารถเปลี่ยนบิตนั้น! ดังนั้นฉันจึงขยายส่วนที่เป็นสีเขียวอ่อนในภาพเพื่อดูว่านี่จะช่วยแก้ปัญหาได้ไหม

หน้าถัดไป: ลองใช้แนวคิด

ขั้นตอนที่ 3: ลองใช้แนวคิด

สีสันที่แท้จริงของทิวทัศน์นั้นน่าดึงดูดใจมาก แต่แล้วคนอื่น ๆ ล่ะ? แล้วการใช้สีแดงและสีเหลืองเข้มที่ฉันเคยใช้ในภาพเขียนความร้อนของฉันล่ะ สิ่งนี้จะไม่สมจริงเกินไปหรือจะรักษาความรู้สึกของทิวทัศน์ได้หรือไม่?

การใช้ฟังก์ชั่นเติมน้ำท่วมในโปรแกรมจัดการภาพถ่าย (ซึ่งโดยทั่วไปช่วยให้คุณสามารถคลิกสีในจานสีจากนั้นคลิกที่รูปถ่ายและเปลี่ยนพื้นที่รอบ ๆ ที่คุณคลิกสีเดียวกันเป็นสีใหม่) ฉันสามารถสร้างเวอร์ชันของรูปถ่ายที่คุณเห็นที่นี่ได้อย่างรวดเร็วเพื่อให้แนวคิดว่ามันทำงานอย่างไร

อย่างที่คุณเห็นการใช้สีเหล่านี้จะลบแนวนอนออกจากต้นกำเนิดที่เป็นที่รู้จักในรูปแบบของภูเขา

หน้าถัดไป: ติดตามแนวคิดอื่น

ขั้นตอนที่ 4: ติดตามแนวคิดอื่น

John Virtue ศิลปินภูมิทัศน์ชาวอังกฤษทำงาน แต่เพียงผู้เดียวในสีดำและสีขาว (เขาใช้อะคริลิกสีขาว, สีครั่งและหมึกสีดำบนผืนผ้าใบ) ดังนั้นฉันจึงลองใช้รุ่นในสีดำและสีขาว (อีกครั้งโดยใช้ฟังก์ชั่นเติมน้ำท่วมมากกว่าการแปลงเฉดสีเทาซึ่งจะไม่ให้ความแตกต่างที่แข็งแกร่ง)

อีกครั้งการจัดการภาพนี้ทำได้เร็วมากในไม่กี่นาที มันเป็นเพียงการให้ความรู้สึกว่าไอเดียนั้นเป็นอย่างไร ฉันไม่ได้พยายามสร้างผลงานศิลปะดิจิทัล

มันทำให้ฉันรู้สึกว่ารุ่นขาวดำอาจมีศักยภาพ มันทำให้เกิดภาพหิมะที่ทำให้ฉันเห็นภาพท้องฟ้าสีฟ้าครึ้มที่คุณได้รับในวันที่มีแดดหลังจากหิมะด้วยบิตของสีเขียวด้อมผ่านสีขาวในสถานที่ มอสสีเข้มบนผนังหินแห้งซึ่งจะแยกเป็นสีน้ำตาลเข้มและสีเขียวเข้ม ซึ่งตอนนี้เป็นความคิดที่สี่จากหนึ่งภาพ ฉันรู้จากประสบการณ์ที่ฉันสามารถพัฒนาความคิดได้อย่างต่อเนื่อง แต่สิ่งที่ฉันต้องทำคือการวาดภาพบนผืนผ้าใบและทำงานกับสิ่งเหล่านี้เพื่อทำความคุ้นเคยกับตัวแบบและรูปร่าง ขั้นตอนต่อไปสำหรับภายหลัง