เมื่อเรานึกถึงอนิเมชั่นญี่ปุ่นโอกาสก็เป็นหนึ่งในสิ่งแรกที่ผุดขึ้นมาในใจว่าเป็นภาพของหุ่นยนต์ยักษ์ที่ทำลายเมืองและต่อสู้ซึ่งกันและกัน
ในขณะที่แทบจะไม่ได้ผลรวมของอนิเมะทั้งแนว แต่ก็มีซีรีส์และภาพยนตร์อนิเมะที่หลากหลายที่บรรจุอยู่ในนั้น นี่คืออะนิเมะซีรีย์ 19 อันดับแรกและภาพยนตร์ที่มีหุ่นยนต์ทำในสิ่งที่เรารักที่สุด
ก่อนที่ Keiichi Sato และ Kazuyoshi Katayama จะจับคู่กันเพื่อสร้าง Tiger and Bunny พวกเขาสร้างซีรีส์ใหม่ที่แสดงให้เห็นถึงความรักในการ์ตูนซูเปอร์ฮีโร่มาร์เวล / DC ประเภทซุปเปอร์ฮีโร่ 0
Big O มีตัวเอกที่เหมือนบรูซเวย์น (สมบูรณ์พร้อมพ่อบ้านที่อดทน) ซึ่งใช้หุ่นยนต์ยักษ์เพื่อรักษาความสงบในเมืองพาราไดม์และเพื่อลองและไขปริศนาว่าทำไมทุกคนในเมืองถึงสูญเสียความทรงจำเมื่อหลายสิบปีก่อน การแสดงเริ่มแรกและอธิบายได้ไม่ดีในญี่ปุ่น แต่ก็ได้รับแฟนเพลงที่แข็งแกร่งพอที่จะทำตามฤดูกาลที่สองเพื่อรับหน้าที่ หัวหน้านักเขียนซีรีส์ Chiaki J. Konaka ยังได้ร่วมงานกับ Lain, Armitage III, Texhnolyze และ Giant Robo อีกด้วย
ซีรีย์เมชาที่มีคอนเซ็ปต์ที่ยอดเยี่ยม Broken Blade ถูกตั้งค่าในโลกที่คล้ายกับการตั้งค่าแฟนตาซีและเวทมนตร์คาถาที่เมชาในคำถามถูกขับเคลื่อนด้วยเวทมนตร์ในท้องถิ่น
ใครบางคนค้นพบกลไกของจริงจากยุคก่อนหน้า (นั่นคือการพูดของเรา) และนรกทั้งหมดก็หลุดลอย ซีรีส์นี้ไม่ได้แค่วางอยู่บนลอเรลตามคอนเซ็ปต์เท่านั้น แต่มันยังได้รับแรงบันดาลใจจากการเขียนที่แข็งแกร่งและเนื้อเรื่องที่เคลื่อนไหวเร็ว
เด็กนักเรียนคนแรกที่ Renton สนใจไม่ใช่ผู้หญิงที่นั่งถัดจากเขาในชั้นเรียน แต่เป็นเด็กผู้หญิงที่พุ่งชนหุ่นยนต์ยักษ์ผ่านเพดานบ้านของเขา!
เธอเป็นส่วนหนึ่งของลูกเรือคนทรยศแห่งนักบินที่เขานับถือมานานหลายปี แต่เข้าร่วมกับพวกเขาและขับหุ่นยนต์ท่องคลื่นยักษ์ซึ่งเป็นหนึ่งในอุปกรณ์สำคัญของพวกเขากลายเป็นการผจญภัยมากกว่าที่เขาเตรียมรับมือ
ซีรี่ส์อนิเมะ Eureka Seven นำเสนอการออกแบบเมชาโดยไม่มีใครอื่นนอกจากโชจิคาวาโมรินักออกแบบตัวละครจาก Macross และใช้เป็นเครื่องเตือนใจว่าแม้แต่การแสดงเมชาก็ดีเท่าตัวละครเท่านั้น
โปรเจ็กต์ OVA ที่น่าทึ่งในปี 1990 Giant Robo เริ่มต้นจากการปะทะกันอย่างกว้างใหญ่ระหว่างกองกำลังแห่งความดีและความชั่วร้ายทั่วโลกจากนั้นก็กลายเป็นสิ่งที่ลึกและดีกว่า: มหากาพย์การกระทำด้วยหัวใจและจิตวิญญาณ
อะนิเมะซีรีส์ดัดแปลงมาจากมังงะของ Mitsuteru Yokoyama (Tetsujin 28, Sally the Witch) โดยผู้สร้าง G Gundam, Yasuhiro Imagawa มันอัดแน่นไปด้วยการอ้างอิงจากอาชีพการงานของโยโกยาม่ารวมถึงตัวละครจากการดัดแปลงของจีนคลาสสิก Romance of the Three Kingdoms และ The Water Margin นอกจากนี้ยังมีพยักหน้าผ่านมากกว่าสองสามชุดไปยังอีกซีรีย์ญี่ปุ่นแอ็คชั่นสด, จอห์นนี่โซโกโกะและหุ่นยนต์บินของเขา
น่าเสียดายที่ Giant Robo ยังไม่เสร็จ
เด็กทุกคนในยุค 80 จำโวลตรอนอะนิเมะซีรีส์เกี่ยวกับหุ่นยนต์รูปสิงโตห้าตัวที่รวมกันเป็นหุ่นยนต์ยักษ์ตัวหนึ่งเพื่อต่อสู้กับความชั่วร้าย
ตอนแรกชื่อ GoLion ที่ญี่ปุ่นชุดอนิเมะนี้ประสบความสำเร็จในการจุติลงมาในภาษาอังกฤษมากกว่าในเวอร์ชั่นดั้งเดิมของญี่ปุ่น มากเหลือเกินที่ตอนพิเศษถูกมอบหมายให้กับตลาดที่พูดภาษาอังกฤษแม้หลังจากอะนิเมะ Voltron ถูกยกเลิกในญี่ปุ่น
Gunbuster ดั้งเดิม (a / k / a Gunbuster: Aim to the Top!) เป็นชิ้นส่วนสำคัญของการผจญภัยหุ่นยนต์ยักษ์ช่วงทศวรรษที่ 1980 ของ GAINAX ซึ่งทศวรรษต่อมาจะสร้างชิ้นสำคัญของการผจญภัยหุ่นยนต์ยักษ์ Neon Genesis Evangelion.
Gunbuster เริ่มจากบันทึกโง่ ๆ ผู้หญิงคนหนึ่งที่มีความทะเยอทะยานกลายเป็นนักบินอวกาศเหมือนพ่อของเธอในที่สุดก็มีชีวิตอยู่กับความฝันของเธอ แต่ในที่สุดก็กลายเป็นสิ่งที่ท้าทายและวิวัฒนาการมากขึ้นเรื่อย ๆ
Diebuster ซึ่งเป็นภาคต่อจิตวิญญาณที่ปล่อยออกมาในอีกสองทศวรรษต่อมามีเพียงความสัมพันธ์ที่คลาดเคลื่อนกับต้นฉบับ แต่ก็ยังมีจิตวิญญาณที่ยุ่งเหยิงและความประหลาดใจที่เบิกกว้างของบรรพบุรุษรุ่นก่อน โปรดทราบว่า Diebuster ออกทั้งในรูปแบบภาพยนตร์สารคดีและเวอร์ชั่น OVA ที่ยาวขึ้น รับรุ่นหลังทุกครั้งที่เป็นไปได้
ด้านบน. คำเหล่านี้เป็นคำเดียวที่ให้ความยุติธรรมกับ Gurren Lagann ซึ่งเริ่มต้นด้วยเด็กที่ค้นพบส่วนหนึ่งของหุ่นยนต์ยักษ์และจบลงไม่มากก็น้อยด้วยหุ่นยนต์ยักษ์พุ่งกาแลคซีที่กันและกันเหมือนมีดขว้าง มีการจัดการที่ดีในระหว่างที่มีส่วนผสมของไร้สาระและประเสริฐที่หนึ่งที่เกี่ยวข้องกับการทำงานของ GAINAX
หาก Mobile Suit Gundam เป็นบิดาแห่งอะนิเมะเมคาและ Evangelion the Son มาครอสเป็นอย่างน้อยที่สุดก็คือพระวิญญาณบริสุทธิ์
งวดแรกในแฟรนไชส์, Super Dimension Fortress Macross, เปิดตัวในปี 1982 ไม่กี่ปีหลังจากกันดั้มแรกเข้ามาในอากาศและแม้จะมีความคล้ายคลึงกันระหว่างแฟรนไชส์สงครามหุ่นยนต์ยักษ์กองทัพในอวกาศเป็นต้นมาครอส รสชาติของตัวเองที่สัมผัสได้ถึงความเป็นส่วนตัวและอารมณ์มากกว่าการเมืองขนาดใหญ่ที่ผลักดันให้กันดั้มโชว์
ครอสยังสมควรได้รับการกล่าวถึงว่าเป็นแหล่งข้อมูลสำหรับ Robotech รายการภาษาอังกฤษยุค 80 ที่แนะนำผู้ชมจำนวนมากให้กับอนิเมะ
หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของการติดตามของ Macross คือ Macross Plus, OVA ที่มีองค์ประกอบทั้งหมดที่ทำให้ Macross ยอดเยี่ยม, รักสามเส้า, การต่อสู้ทางอากาศและอวกาศอันน่าตื่นเต้น, และการคาดเดาบางอย่างเกี่ยวกับชีวิตในอนาคต ความอัปยศส่วนใหญ่ของแฟรนไชส์ที่เหลือนั้นถูกขังอยู่ในการดำเนินคดีในเรื่องกรรมสิทธิ์และการจัดจำหน่าย
เรื่องตลกในแก้มที่เป็นส่วนหนึ่งที่รักการแสดงความเคารพต่ออะนิเมะเมชาและการส่งส่วนหนึ่งของความตะกละมากเกินไป Martian Successor Nadesico มีพ่อครัวตัวน้อยที่ต้องการทาสมากกว่าการย่างกว่านักบินหุ่นยนต์ยักษ์ถูกร่างเข้าต่อสู้กับมนุษย์ต่างดาว เป็นส่วนหนึ่งของทีมงาน Nadesico ภายใต้คำสั่งของ Yurika Misumaru ผู้มีความสามารถ
จำนวนอารมณ์ขันที่พอใช้มาจากฮีโร่ที่เป็นแฟนตัวยงของการแสดงภายในการแสดง Gekigangar 3 แต่เสียงหัวเราะส่วนใหญ่นั้นมาจากการที่องค์ประกอบของเมชาอะนิเมะมาตรฐานวางอยู่บนหัวของพวกเขา … หรือกางเกงของพวกเขาดึงลงรอบข้อเท้า
ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในสาขาแรกของอะนิเมะเมคาที่เรารู้จัก Mazinger Z (เปิดตัวสั้น ๆ เป็นภาษาอังกฤษว่า "Tranzor Z") ออกมาในช่วงต้นปี 1970 และมาจากมังงะของ Go Nagai ในชื่อเดียวกัน
หุ่นยนต์ทำลายไม่ได้ที่สร้างขึ้นจาก Super-Alloy Z ตกอยู่ในมือของหนุ่ม Kouji Kabuto และกลายเป็นอาวุธของเขากับ Doctor Hell ที่น่ากลัวและกองทัพหุ่นยนต์สัตว์ร้ายของเขา (สูตรของหุ่นยนต์ยักษ์กับสัตว์ประหลาดหุ่นยนต์ยังถูกย่อในโวลตรอนและอีกหลายรายการ)
ในอนาคตอันใกล้ญี่ปุ่นหุ่นยนต์ที่รู้จักกันในนาม "แรงงาน" ใช้สำหรับงานก่อสร้างและงานหนักอื่น ๆ มีปัญหามากพอกับ Labors ที่ตำรวจท้องที่มีตำรวจของตนเองเพื่อจัดการกับอาชญากรรมที่เกี่ยวข้องกับแรงงาน: Patlabor
แต่เดิมเป็นมังงะซีรีย์ยุคปลายยุคอะนิเมะการดัดแปลงถูกนำไปที่หน้าจอขนาดใหญ่และเล็ก (เป็นภาพยนตร์ละครและ OVA ตามลำดับ) โดย Mamoru Oshii (ผู้อำนวยการดัดแปลงจอใหญ่ของ Ghost in Shell) และ Fumihiko Takayama ความต่อเนื่องของละครทีวีชุดแยกเหตุการณ์ทั้งหมดประกอบด้วยรายการ 47 ตอนและชุด 16 ตอนของ OVA
ทุกอย่างเริ่มต้นไม่มากก็น้อย กว่าทศวรรษและหลายสิบรายการแฟรนไชส์กันดั้มใช้สถานการณ์ในอนาคตสงครามกับชาย - น้องชายของเขาที่จะหมุนเรื่องราวความรักความภักดีหน้าที่และการทรยศ ขนาดที่แท้จริงของแฟรนไชส์สามารถข่มขู่ผู้มาใหม่ แต่ถ้าทุกอย่างล้มเหลวคุณสามารถดูสิ่งที่แสดงให้เห็นว่าได้รับการเผยแพร่ตามลำดับเหตุการณ์: เริ่มต้นด้วยกันดั้มมือถือเดิมและทำงานของคุณขึ้น
นวนิยายต้นฉบับสำหรับการแสดงครั้งแรกในซีรีส์เขียนโดยผู้สร้างซีรีส์โยชิยูกิโทมิโนเพื่อคืนค่าเนื้อหาที่ไม่ได้รับอนุญาตจากการเซ็นเซอร์ทีวีได้รับการเผยแพร่เป็นภาษาอังกฤษ
รักหรือเกลียดมันมีข้อสงสัยนิดหน่อยว่า Neon Genesis Evangelion ทั้งในฉบับปี 1990 ดั้งเดิมและ Rebuild of Evangelion ฉบับล่าสุดเป็นรายการสำคัญในประเภทเมชาเหมือนในอนิเมะโดยทั่วไป
รายการอิทธิพลจาก Evangelion สามารถเติมบทความทั้งหมดได้อย่างง่ายดาย: การออกแบบมุมที่โดดเด่นสำหรับอีวีเอ; ชุดนักบินที่สวมใส่; พลวัตของความสัมพันธ์ในการแสดง; รายการดำเนินต่อไป
ตอนแรก RahXephon ถูกไล่ออกจากหลาย ๆ คนในฐานะที่เป็น Evangelion clone ซึ่งเป็นธรรมส่วนหนึ่งเนื่องจากมีจำนวนรายการที่เลียนแบบ Evangelion หรือคัดลอกมันทั้งหมด
เช่นเดียวกับรายการนั้น RahXephon เกี่ยวข้องกับชายหนุ่มคนหนึ่งที่สามารถควบคุมเครื่องจักรยักษ์ในสงครามต่อต้านผู้บุกรุกชาวต่างชาติที่ไม่มีความสุข แต่นั่นคือสิ่งที่ความคล้ายคลึงกันสิ้นสุดลง: โครงเรื่องส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพลังของดนตรีที่จะเปลี่ยนแปลงรักษาและทำลายและ วิถีชีวิตเปลี่ยนไปสำหรับคนที่ติดอยู่ในโตเกียวที่ถูกจับเป็นมนุษย์ต่างดาวซึ่งเวลามีอัตราหนึ่งในห้าของโลกภายนอก ถ้าไม่มีอะไรที่ทะเยอทะยานและแสดงให้เห็นว่าเป็นไปได้อย่างไรที่จะใช้ความคิดพื้นฐานแบบเดียวกันกับ Evangelion ขณะเดียวกันก็เคลื่อนไหวไปในทิศทางที่ต่างกัน
ชุด Mecha ที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดแปลกและโดดเด่นพอที่จะพูดถึงที่นี่ "Ridebacks" ของชื่อนั้นเป็นเหมือนการเปลี่ยนมอเตอร์ไซค์และเมื่อนักเต้นบัลเล่ต์เล็กประสบอาการบาดเจ็บจากการทำงานจนสิ้นสุดเธอก็ค้นพบความสามารถของเธอในการขับรถหนึ่งในนั้น
ดังนั้นเมื่อเธอพบว่าตัวเองยุ่งเหยิงในขบวนการปฏิวัติและต้องเลือกระหว่างการใช้ชีวิตที่ดีเงียบสงบและยืนขึ้นเพื่ออะไรบางอย่าง ขอบเขตที่เรียบง่ายกว่าของรายการนี้เมื่อเทียบกับกาแล็กซี่ที่ประกอบไปด้วยกันดั้มหรือมาครอสไม่ทำงานกับมันถ้ามีอะไรมันทำให้มันเข้าถึงได้ง่ายและน่าสนใจมากขึ้น
Sakura Wars เป็นแฟรนไชส์ที่ แต่เดิมเริ่มต้นเป็นเกม Sega Saturn ในปี 1996 แต่หลังจากนั้นก็ได้แยกสาขาออกเพื่อรวมแพลตฟอร์มต่างๆและแม้แต่อนิเมะหลายสาขา
แนวคิดพื้นฐานยังคงเหมือนเดิมแม้ว่า: ในจักรวาลทางเลือกของญี่ปุ่นในปีแรกของศตวรรษที่ 20 ลูกเรือหญิงสาวที่มีระดับความสามารถ psionic ที่แตกต่างกันในฐานะสมาชิกของคณะการแสดงแบบ Takarazuka … นั่นคือ เมื่อพวกมันไม่เหมาะกับชุดเกราะที่ขับเคลื่อนด้วยวิญญาณและต่อสู้กับสัตว์ประหลาดต่างดาว
อนิเมะทางทีวีเรื่องอวตารของแฟรนไชส์น่าจะเป็นเกมที่น่าพึงพอใจและได้รับการประหารชีวิตมากที่สุด แต่คนอื่น ๆ (OVA, ภาพยนตร์ต่าง ๆ) ต่างก็ให้ความสนใจเช่นกัน
อีกโครงการหนึ่งจาก Big West บริษัท เดียวกันกับที่สร้างซีรี่ส์ Macross Orguss เกี่ยวข้องกับนักบิน mecha ที่ถูกโยนเข้าไปในอีกมิติหนึ่งซึ่งเขากลายเป็นไอดอลของคนในท้องถิ่นบางคน … และเป็นศัตรูของคนอื่น Orguss 02 ผู้ติดตามติดตามเกี่ยวข้องกับพล็อตเดียวกันที่คิดว่า Broken Blade (เมชาโบราณที่ถูกค้นพบโดยอารยธรรมที่ไม่เข้าใจความสำคัญของมัน) แต่ย้ายมันไปสู่ดินแดนที่ไม่คาดคิดและค่อนข้างเกี่ยวข้องกับอารมณ์
น่าเสียดายที่ทั้งคู่หายาก: ชุดแรกไม่เคยถูกปล่อยออกมาเป็นภาษาอังกฤษและชุดที่สองไม่ได้รับการตีพิมพ์
ไทเกอร์และบันนี่ตั้งอยู่ในเมืองอนาคตที่ฮีโร่ดังกล่าวมอบให้กับการเป็นสปอนเซอร์ขององค์กรโดยเฉพาะมือหนึ่งในเกมนี้ (และอีกอันใกล้ถึงจุดสิ้นสุดของการทำกำไรของเขา) ถูกจับคู่กับหน้าใหม่
ทั้งสองต้องทำงานร่วมกันเพื่อเอาชนะภัยคุกคามที่ยิ่งใหญ่กว่าอัตตาของตนเอง สิ่งที่สวยงามและมีสไตล์จากผู้สร้างเดียวกันกับ The Big O และเต็มไปด้วยวิงก์กว้าง ๆ ทั้งอะนิเมะเมคาและการ์ตูนซูเปอร์ฮีโร่
ได้รับมาจากนวนิยายชุดหนึ่งโดย Chohei Kambayashi (ซึ่งได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษสองเรื่องจาก Haikasoru) Yukikaze เกี่ยวข้องกับนักบินรบและเครื่องจักรสงครามปกป้องโลกจากการรุกรานของมนุษย์ต่างดาวผ่านทางประตูมิติที่นำไปสู่อีกโลกหนึ่ง
ลำดับการต่อสู้ทางอากาศในการแสดงเป็นเรื่องเหลือเชื่อและเป็นหนึ่งในอนิเมะที่ดีที่สุดในประเภท
