การวาดแบบคลาสสิกเป็นงานศิลปะที่สร้างขึ้นจากเส้นหรือพื้นที่ของเสียงที่สร้างขึ้นด้วยเครื่องมือวาดภาพเช่นดินสอกราไฟต์, ถ่าน, ดินสอสี, ซิลเวอร์พอยท์, ยางลบ, ดินสอสีแห้งหรือสื่อแห้งอื่นบนกระดาษ ในคำจำกัดความที่กว้างขึ้นของคำว่าการวาดภาพเป็นงานศิลปะสองมิติที่สร้างขึ้นจากเส้นหรือน้ำเสียงที่ถูกครอบงำโดยสื่อกลางแห้ง แต่อาจรวมถึงสื่อเปียกเช่นหมึกและล้างสี

วาดเป็นส่วนหนึ่งของประสบการณ์มนุษย์

พื้นฐานที่สุดแล้วการวาดภาพนั้นเกี่ยวกับการทิ้งเครื่องหมายที่มองเห็นได้ด้วยเครื่องมือ แท่งเผาเป็นหนึ่งในเครื่องมือวาดรูปแรกที่ใช้ในภาพเขียนถ้ำดั้งเดิมในสถานที่ต่าง ๆ เช่น Lascaux เด็ก ๆ จะเริ่มทำเครื่องหมายทันทีที่สามารถถือดินสอสีได้ การวาดคือการแสดงออกทางกายภาพภายนอกของแรงกระตุ้นที่จะเกิดขึ้นเพื่อสร้างและสื่อสารและเป็นทักษะพื้นฐานที่ใช้ในทัศนศิลป์และการออกแบบทั้งหมด

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมากับศิลปินที่ทดลองวิธีการและวัสดุและการผสมสื่อที่แตกต่างกันความแตกต่างระหว่างการวาดภาพและการวาดภาพมักจะเบลอ คุณสามารถวาดด้วยพู่กันและคุณจะได้รับผลกระทบที่เจ็บปวดด้วยสื่อการวาดเช่นดินสอสีและดินสอที่ละลายน้ำได้ โดยทั่วไปแล้วการวาดภาพถือว่าเป็นงานที่มีเครื่องหมายเชิงเส้นหรือโทนสีบนกระดาษโดยไม่คำนึงถึงสื่อหรือเทคนิคที่เกิดขึ้นจริง แต่การ กระทำ ของการวาดภาพสามารถเกิดขึ้นได้กับการสนับสนุนใด ๆ และการวาดภาพเป็นส่วนสำคัญของภาพวาด หรือเป็นนามธรรม

ประเภทของการวาด

เช่นเดียวกับที่มีประเภทของภาพวาดที่แตกต่างกันนอกจากนี้ยังมีประเภทของภาพวาดที่แตกต่างกันตั้งแต่การเป็นตัวแทนมากขึ้นถึงนามธรรมมากขึ้น พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นสามประเภทที่แตกต่างกัน: สมจริง, สัญลักษณ์และโหมดการวาดภาพที่แสดงออก

การวาดภาพเหมือนจริง

การวาดภาพที่สมจริงเป็นสิ่งที่คนส่วนใหญ่ในวัฒนธรรมตะวันตกคิดว่าเมื่อพวกเขานึกถึงการวาดภาพ - จับภาพสิ่งที่เราเห็นด้วยตาของเราและเป็นตัวแทนของโลกสามมิติบนพื้นผิวสองมิติโดยใช้องค์ประกอบของศิลปะเช่นเส้นรูปร่างสี คุณค่าพื้นผิวพื้นที่และรูปแบบ ผู้คนให้ความสำคัญกับความสามารถในการทำซ้ำผ่านการวาดสภาพแวดล้อมและสภาพแวดล้อมของพวกเขามานานและนี่คือวิธีการสอนการวาดภาพโดยทั่วไป ศิลปินหลายคนเก็บสมุดภาพร่างเพื่อจุดประสงค์นั้นไม่ว่าจะเป็นการศึกษาเพื่อผลงานที่ยิ่งใหญ่และภาพวาดหรืองานศิลปะที่เสร็จสิ้นแล้วในสิทธิของตนเอง อันที่จริงนี่เป็นรูปวาดที่สำคัญชนิดหนึ่งและเกี่ยวข้องกับการเรียนรู้วิธีการดูและวิธีการถ่ายโอนสิ่งที่คุณเห็นบนพื้นผิวสองมิติอย่างแม่นยำ มีหนังสือที่ยอดเยี่ยมมากมายที่สอนให้นักเรียนเห็นและวาดอย่างไร หนังสือของเบ็ตตี้เอ็ดเวิร์ด เขียนทางด้านขวาของสมอง (ซื้อจากอเมซอน) เป็นหนึ่งในนั้นเช่นเดียวกับของเบิร์ตด็อดสัน กุญแจสู่การวาด

การวาดสัญลักษณ์

การวาดสัญลักษณ์นั้นเป็นเรื่องธรรมดามากกว่าที่คุณคาดคิด หากคุณสามารถเขียนชื่อของคุณคุณกำลังใช้การวาดสัญลักษณ์ ตัวอักษรหรือเครื่องหมายที่คุณใช้แทนชื่อของคุณ Paul Klee (1879-1940) เป็นศิลปินที่ใช้สัญลักษณ์หลากหลายรูปแบบซึ่งเป็นสัญลักษณ์เส้นหรือรูปทรงที่ย่อมาจากสิ่งอื่นในภาพวาดและภาพวาดของเขา คุณสามารถสร้างสัญลักษณ์ของคุณเองและใช้มันได้ในองค์ประกอบ ภาพวาดสัญลักษณ์ยังคงเป็นที่รู้จักในฐานะวัตถุหรือเหตุการณ์ที่แสดง แต่ในรูปแบบกราฟิคที่ง่ายขึ้น

การวาดภาพที่แสดงออก

การวาดภาพที่แสดงออกมักจะสื่อสารความคิดหรืออารมณ์ที่มองไม่เห็นหรือจับต้องได้ ภาพวาดที่แสดงออกอาจจับการเคลื่อนไหวและพลังงานความรู้สึกความทรงจำหรือแม้กระทั่งอาณาจักรทางวิญญาณ ท่าทางการวาดสามารถแสดงออกได้อย่างชัดเจนจับพลังงานของการเคลื่อนไหวของร่างหรือการเคลื่อนไหวที่ละเอียดอ่อนของดอกไม้

ความแตกต่างระหว่างการวาดประเภทต่าง ๆ เหล่านี้ไม่ได้แตกต่างกันเสมอไปและการวาดภาพเดียวสามารถรวมโหมดใดโหมดหนึ่งหรือทั้งสามโหมดนี้ได้ ตัวอย่างเช่นการวาดท่าทางในขณะที่เป็นตัวแทนอาจจะค่อนข้างชัดเจน - แต่โดยทั่วไปโหมดหนึ่งจะโดดเด่น

วัตถุประสงค์ของการวาด

มีประโยชน์หลายอย่างสำหรับการวาดภาพ การเขียนแบบเป็นรูปแบบของการสื่อสารที่นำหน้าการเขียนและยังคงทำหน้าที่เป็นรูปแบบการสื่อสารอื่น "ภาพวาดสามารถทำสิ่งมหัศจรรย์ได้พวกเขาสามารถเล่าเรื่องราวให้ความรู้สร้างแรงบันดาลใจเปิดเผยให้ความบันเทิงและแจ้งพวกเขาสามารถอธิบายสิ่งที่ปรากฏเสนอความเห็นนำเสนอละครและเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์การจัดเรียงของบรรทัดและเครื่องหมายสามารถพูดถึงสิ่งต่าง ๆ และแม้กระทั่งมองไม่เห็น "(1) นอกจากนี้จากแนวคิดสู่ความสมบูรณ์แบบภาพวาดเป็นแกนนำของทุกสิ่งที่ออกแบบโดยมนุษย์จากสิ่งที่เราดูบนเวทีหรือในโรงภาพยนตร์ไปจนถึงวัตถุและอาคารของโลกที่เราอาศัยอยู่.

กระบวนการวาดภาพนั้นเองคือการทำสมาธิเพิ่มคุณค่าและแก้ไข เมื่อคุณวาดบางสิ่งบางอย่างคุณจะซึมซับในกระบวนการวาดภาพและมารู้จักกับเรื่องของคุณผ่านการเห็นมันอย่างแท้จริง

แหล่งที่มา:

Aimone สตีเว่น ภาพวาดที่แสดงออก: แนวทางปฏิบัติเพื่อปลดปล่อยศิลปินภายใน หนังสือ Lark, NYC, 2009, p. 11

Mendelowitz, D. และคณะ คู่มือการวาดฉบับที่เจ็ด ทอมสันวัดส์เบลมอนต์แคลิฟอร์เนีย 2550