โอเปร่าประเภทต่าง ๆ

โอเปร่าโดยทั่วไปจะเรียกว่า "การนำเสนอบนเวทีหรืองานที่ผสมผสานดนตรีเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์เพื่อถ่ายทอดเรื่องราวโอเปร่าส่วนใหญ่ร้องโดยไม่พูดอะไร" คำว่า "โอเปร่า" นั้นจริง ๆ แล้วเป็นคำย่อสำหรับ โอเปร่าใน musica

ในปี 1573 กลุ่มนักดนตรีและปัญญาชนมารวมตัวกันเพื่ออภิปรายเรื่องต่าง ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งความปรารถนาที่จะชุบชีวิตละครกรีก บุคคลกลุ่มนี้เป็นที่รู้จักกันในนาม Florentine Camerata; พวกเขาต้องการให้บทเพลงร้องแทนที่จะพูดง่าย ๆ จากสิ่งนี้โอเปร่าที่มีอยู่ในอิตาลีราว ๆ ปี ค.ศ. 1600 ในตอนแรกโอเปร่านี้มีไว้สำหรับชนชั้นสูงหรือชนชั้นสูง แต่ในไม่ช้าแม้แต่ประชาชนทั่วไปก็สนับสนุนมัน เวนิสกลายเป็นศูนย์กลางของกิจกรรมดนตรี ในปี 2180 มีโรงอุปรากรสาธารณะตั้งอยู่ที่นั่น

ต้องใช้เวลาผู้คนและความพยายามก่อนที่โอเปร่าจะฉายรอบปฐมทัศน์ นักเขียน librettists (นักเขียนบทละครที่เขียนบทหรือข้อความ) นักแต่งเพลงนักออกแบบเครื่องแต่งกายและเวทีตัวนำนักร้อง (coloratura บทกวีและละครโซปราโนนักร้องบทละครและละครอายุเบสและบัฟฟาโล profundo ฯลฯ) นักเต้นนักดนตรีนักแต่งเพลง (คนที่ให้คำแนะนำ) ผู้ผลิตและผู้กำกับเป็นคนที่ทำงานอย่างใกล้ชิดเพื่อให้โอเปร่าเป็นรูปเป็นร่าง

สไตล์การร้องเพลงที่แตกต่างกันได้รับการพัฒนาสำหรับโอเปร่าเช่น:

recitative - เลียนแบบรูปแบบและจังหวะการพูด
อาเรีย - เมื่อตัวละครแสดงออกถึงความรู้สึกผ่านท่วงทำนองที่ไหลลื่น
bel canto - ภาษาอิตาลีสำหรับ "beautiful ร้องเพลง"
castrato - ในช่วงยุคบาร็อคชายหนุ่มถูกตัดตอนก่อนที่จะถึงวัยแรกรุ่นเพื่อหลีกเลี่ยงเสียงที่ลึก บทบาทหลักของโอเปร่าถูกเขียนขึ้นสำหรับ castrato

ประเภทของโอเปรา

Comic Opera - หรือที่รู้จักกันในชื่อโอเปร่าแบบเบาโอเปร่าประเภทนี้มักจะมีแสงโหม่งไม่ใช่เรื่องละเอียดอ่อนที่จุดจบมักจะจบลงด้วยความสุข รูปแบบอื่นของโอเปร่านี้คือโอเปร่าบัฟฟาและโอเปร่าเพื่อแสดงชื่อ ในโอเปร่าประเภทนี้บทสนทนามักจะถูกพูดและไม่ร้อง ตัวอย่างของโอเปร่านี้คือ La serva padrona (The Maid as Mistress) โดย Giovanni Battista Pergolesi
Serious Opera - ในอิตาลีมันเป็น โอเปร่า เซเรียหรือที่เรียกกันว่าโอเปร่า Neopolitan ส่วนใหญ่เนื่องจากปริมาณของนักประพันธ์เพลงที่มาจากเนเปิลส์ที่มีส่วนทำให้โอเปร่าประเภทนี้ บ่อยครั้งที่เรื่องราวหมุนรอบวีรบุรุษและตำนาน เน้นเสียงเดี่ยวและสไตล์ เบลแคนโต้ Bel canto เป็นภาษาอิตาลีในเรื่อง "การร้องเพลงที่สวยงาม;" สไตล์เสียงที่ใช้โดยนักร้องโอเปร่าในอิตาลีซึ่งเกิดขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 17 ตัวอย่างของโอเปร่านี้คือ Rinaldo โดย George Frideric Handel
Opera Semiseria - โอเปร่าประเภทนี้มีเรื่องราวร้ายแรง แต่จบลงอย่างมีความสุข นี่คือเหตุผลที่บางคนนิยามอย่างหลวม ๆ ว่ามันเป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบของการ์ตูนและโอเปร่าที่จริงจัง ตัวอย่างนี้คือ La gazza ladra (The Thieving Magpie} โดย Gioachino Rossini

Opera Cornique - เป็นโอเปร่าประเภทหนึ่งของฝรั่งเศสที่ใช้แทนการร้องเพลง ในรูปแบบต้นมันเป็นเหน็บแนม แต่ต่อมามีตุ๊กตุ่นจริงจังเช่น Carmen โดย Georges Bizet
Grand Opera - อ้างถึงประเภทของโรงละครโอเปร่าที่ปรากฎในปารีสในช่วงศตวรรษที่ 19 มันเป็นโอเปร่าที่มีขนาดใหญ่กว่าจากชุดสีสันสดใสไปจนถึงคอรัส มันยังรวมถึงบัลเล่ต์ ตัวอย่างของประเภทนี้คือ Robert le Diable โดย Giacomo Meyerbeer
Opera Verismo - Verismo เป็นภาษาอิตาลีสำหรับ "ความสมจริง" มันเป็นละครประเภทหนึ่งที่เกิดขึ้นในช่วงหลังของศตวรรษที่ 19 ตัวละครมักขึ้นอยู่กับผู้คนในชีวิตประจำวันที่คุณอาจพบเจอในชีวิตจริง ตัวอย่างคือ Pagliacci โดย Ruggero Leoncavallo

โอเปร่าส่วนใหญ่เขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสเยอรมันและอิตาลี Euridice โดย Jacopo Peri เป็นที่รู้จักกันว่าโอเปร่าที่เก่าแก่ที่สุดที่ได้รับการเก็บรักษาไว้ นักแต่งเพลงยอดเยี่ยมคนหนึ่งที่เขียนโอเปร่าคือ Claudio Monteverdi โดยเฉพาะ La favola d'Orfeo (The Fable of Orpheus) ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 2150 และเป็นที่รู้จักในฐานะโอเปร่าครั้งแรก นักแต่งเพลงโอเปร่าที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งคือ Francesco Cavalli โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับโอเปร่า Giasone (Jason) ซึ่งเปิดตัวในปี 2192