จากหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับ Expressionism ดูเหมือนว่าศิลปินแต่ละคนจะระบุว่าเป็น Expressionists ส่วนใหญ่ทำขึ้นขณะที่พวกเขาเดินไปตามสัญชาตญาณของพวกเขาเกี่ยวกับสีที่ใช้เมื่อใดและที่ไหน 'ความก้าวหน้า' คือสีนั้นไม่จำเป็นต้องเป็นจริง ในขณะที่การอ้างอิงถูกสร้างขึ้นมาเพื่อสีที่มีค่าสัญลักษณ์ แต่ดูเหมือนว่าสำหรับฉันแล้วสัญลักษณ์นี้ส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยศิลปินแต่ละคนและไม่ได้ปกครองโดยกฎที่มีอยู่ก่อนหน้าอย่างเข้มงวด
Matisse เชื่อว่า "การประดิษฐ์ของการถ่ายภาพได้ปล่อยภาพวาดจากความต้องการที่จะลอกเลียนแบบธรรมชาติ" ปล่อยให้เขาเป็นอิสระ "นำเสนออารมณ์โดยตรงที่สุดเท่าที่จะทำได้และวิธีที่ง่ายที่สุด" 1
Van Gogh พยายามอธิบายให้พี่ชายของเขา Theo: "แทนที่จะพยายามทำซ้ำสิ่งที่ฉันมีต่อหน้าต่อตาของฉันฉันใช้สีมากขึ้นโดยพลการเพื่อแสดงความสามารถในการบังคับตนเอง … ฉันควรวาดภาพเหมือน เพื่อนศิลปินคนที่ฝันถึงความฝันอันยิ่งใหญ่ที่ทำงานเป็นนกไนติงเกลร้องเพลงเพราะมันเป็นธรรมชาติของเขาเขาจะเป็นคนผมบลอนด์ฉันอยากจะขอบคุณความรักที่ฉันมีให้เขาในภาพ วาดภาพเขาอย่างที่ฉันเป็นจริงโดยเริ่มต้นด้วยความซื่อสัตย์ แต่ภาพยังไม่เสร็จฉันจบตอนนี้ฉันจะเป็นนักเขียนภาพสีโดยพลการฉันเกินความยุติธรรมของผม โทนสีโครเมียมและมะนาวสีเหลืองอ่อน " 2
คันดินสกี้อ้างคำพูดอย่างกว้างขวางว่า: "ศิลปินต้องฝึกฝนไม่เพียง แต่ดวงตาของเขา แต่ยังวิญญาณของเขาเพื่อที่จะสามารถชั่งน้ำหนักสีในระดับของตัวเองและกลายเป็นปัจจัยในการสร้างงานศิลปะ" คันดินสกี้เป็น synaesthesiac ซึ่งจะทำให้เขาเข้าใจถึงสีที่คนส่วนใหญ่ไม่ทำ (ด้วย synaesthesia คุณไม่เพียง แต่เห็นสี แต่สัมผัสด้วยประสาทสัมผัสอื่น ๆ ของคุณเช่นการสัมผัสกับสีเป็นเสียงหรือการเห็นเสียงเป็นสี)
เราคุ้นเคยกับการแสดงออก
โปรดจำไว้ว่าสิ่งที่เราคุ้นเคยเป็นสิ่งใหม่ในช่วงเวลาของ Expressionists ยกตัวอย่างเช่นเมื่อคุณดูภาพวาดของ Matisse Girl กับ Green Eyes มันยากที่จะเชื่อว่าโคตรของเขาถูกทำลายโดยมันและถือเป็นเรื่องพิลึก ผู้เขียนชีวประวัติ Matisse Hilary Spurling พูดว่า: "ความมั่นใจในสายตาและภาษากายตรงไปตรงมาของหญิงสาวเหล่านี้ทาสีเกือบหนึ่งศตวรรษที่ผ่านมาพูดกับเราโดยตรงในวันนี้ถึงแม้ว่าโคตรจะเห็นน้อยในภาพวาดเหล่านี้ " 3
ในหนังสือของเขาที่ชื่อว่า Bright Earth: The Invention of Color ฟิลิปบอลเขียน: "ถ้าอองรีมาตีสทำสีแห่งความสุขและความเป็นอยู่ที่ดีและ Gauguin เปิดเผยว่ามันเป็นสื่อลึกลับลึกลับที่เลื่อนลอยฟานก็อกฮ์ คำพูดของ Munch เกี่ยวกับ The Scream (1893) ว่า 'I … ทาสีเมฆเหมือนเลือดจริงสีต่าง ๆ กำลังกรีดร้อง' echoes van Gogh แสดงความคิดเห็นอย่างร่าเริงใน The Night Cafe - 'สถานที่ที่สามารถทำลายตัวเองได้ หรือก่ออาชญากรรม '" 4
วิธีการวาดเหมือนนักแสดงออก
ทุกอย่างที่กล่าวมาฉันจะเข้าใกล้ความพยายามในการวาดภาพเหมือนนักแสดงออก ฉันจะเริ่มด้วยการให้หัวเรื่องของภาพวาดเป็นตัวกำหนดสีที่คุณเลือก ไปกับสัญชาตญาณไม่ใช่สติปัญญา เริ่มแรก จำกัด จำนวนสีที่คุณใช้เป็นห้า - โทนเบาปานกลางมืดและสองโทน จากนั้นทาสีกับพวกเขาตามโทนสีไม่ใช่สี ถ้าคุณต้องการใช้สีเพิ่มเติมฉันจะเริ่มต้นด้วยการเติมเต็ม ใช้สีตรงจากหลอดไม่ได้ผสม อย่าเดาตัวเองเป็นครั้งที่สองจนกว่าคุณจะทาสีเสร็จแล้วค่อยย้อนกลับมาดูผลลัพธ์ สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมให้ดูที่วิธีการทาสีในสไตล์ที่แสดงออกหรือเจ็บปวด
ดูภาพวาดจากนิทรรศการ Van Gogh และ Expressionism เพื่อเป็นแรงบันดาลใจหรือใช้หนึ่งในภาพวาดเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับหนึ่งในของคุณเอง คัดลอกภาพวาดจากนั้นระบายสีรุ่นที่สองโดยไม่ดูจากหน่วยความจำก่อนโดยปล่อยให้อยู่ในตำแหน่งที่ต้องการ
อ้างอิง
1. Matisse the Master โดย Hilary Spurling, หน้า 26, Penguin Books 2005
2. จดหมายของ Van Gogh ถึงธีโอน้องชายของเขาจาก Arles ลงวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2431
3. Matisse and His Models โดย Hilary Spurling จัดพิมพ์ในนิตยสาร Smithsonian เดือนตุลาคม 2548
4. โลกสดใสโดย Philip Ball, หน้า 219
