ดนตรีศักดิ์สิทธิ์ถูกเอาชนะโดยดนตรีฆราวาสในศตวรรษที่ 14 เพลงประเภทนี้แตกต่างจากเพลงศักดิ์สิทธิ์เพราะเกี่ยวข้องกับแก่นเรื่องที่ไม่ใช่เรื่องวิญญาณซึ่งหมายถึงผู้ที่ไม่นับถือศาสนา นักแต่งเพลงในช่วงเวลานี้ทดลองกับรูปแบบอิสระ ดนตรีฆราวาสเจริญรุ่งเรืองจนถึงศตวรรษที่ 15 หลังจากนั้นเพลงประสานเสียงก็ปรากฏขึ้น
เพลงศักดิ์สิทธิ์
ในช่วงยุคกลางโบสถ์เป็นเจ้าของหลักและผู้ผลิตดนตรี อย่างน้อยเพลงที่บันทึกและเก็บรักษาไว้เป็นต้นฉบับถูกเขียนขึ้นโดยบาทหลวงในโบสถ์ คริสตจักรให้การส่งเสริมดนตรีที่ศักดิ์สิทธิ์เช่นเพลงโปเลียนเพลงเกรกอเรียนและเพลงสวด
เครื่องมือของยุคกลาง
เพราะดนตรีถูกมองว่าเป็นของขวัญจากพระเจ้าการทำดนตรีเป็นวิธีการสรรเสริญสวรรค์สำหรับของขวัญนั้น หากคุณดูภาพเขียนในช่วงเวลานี้คุณจะสังเกตได้ว่าบ่อยครั้งที่เหล่าทูตสวรรค์ถูกบรรยายว่ากำลังเล่นเครื่องดนตรีชนิดต่าง ๆ เครื่องมือบางอย่างที่ใช้คือพิณ, ผ้าคลุมไหล่, ทรัมเป็ตและพิณ
ดนตรีแนวโลกในยุคกลาง
ในขณะที่คริสตจักรพยายามที่จะปราบปรามเพลงที่ไม่ใช่สิ่งศักดิ์สิทธิ์รูปแบบใด ๆ ดนตรีฆราวาสยังคงมีอยู่ในช่วงยุคกลาง นักดนตรีหรือนักเดินทางท่องเที่ยวกระจายเพลงท่ามกลางผู้คนตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 เพลงของพวกเขามักประกอบด้วยท่วงทำนองทำนองและเนื้อเพลงที่มีชีวิตชีวาส่วนใหญ่เกี่ยวกับความรักความสุขและความเจ็บปวด
นักแต่งเพลงที่สำคัญ
ในช่วงที่ดนตรีฆราวาสเพิ่มขึ้นในศตวรรษที่ 14 หนึ่งในนักแต่งเพลงที่สำคัญที่สุดในเวลานั้นคือ Guillaume de Mauchaut Mauchaut เขียนเพลงทั้งศักดิ์สิทธิ์และฆราวาสและเขาเป็นที่รู้จักในการเขียนโพลีโฟนี
นักแต่งเพลงที่สำคัญอีกคนคือ Francesco Landini นักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่ตาบอด แลนดินี่เขียนเพลงมาดริกาลซึ่งเป็นเพลงเสียงร้องที่ใช้บทกวีทางโลกาภิวัตน์ที่มีดนตรีที่เรียบง่ายกว่า
John Dunstable เป็นนักแต่งเพลงที่สำคัญจากอังกฤษที่ใช้ช่วงเวลาที่ 3 และ 6 มากกว่าช่วงเวลาที่ 4 และ 5 ที่ใช้ก่อนหน้านี้ สเตเบิ้ลมีอิทธิพลต่อนักประพันธ์เพลงหลายคนรวมถึง Gilles Binchois และ Guillaume Dufay
Binchois และ Dufay เป็นทั้งนักแต่งเพลงชาวเบอร์กันดีที่รู้จักกันดี ผลงานของพวกเขาสะท้อนโทนเสียงต้น Tonality เป็นหลักการในการประพันธ์เพลงที่ท้ายของชิ้นมีความรู้สึกของความสมบูรณ์โดยการกลับไปที่ยาชูกำลัง ยาชูกำลังเป็นระยะห่างหลักขององค์ประกอบ
