ต้นกำเนิดของเพลงคันทรี่สามารถพบได้ในการบันทึกผู้เล่นซอใต้แอปพาเลเชียนที่เกิดขึ้นในช่วงปลายปี 1910 มันไม่ได้เป็นเช่นนั้นจนกระทั่งในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตามเพลงคันทรี่ในฐานะแนวเพลงที่บันทึกเอาได้ บันทึกการค้าในประเทศเป็นครั้งแรกโดย Eck Robertson ในปี 1922 บนฉลาก Victor Records เวอร์นอนดัลฮาร์ตเป็นประเทศแรกในประเทศที่ถูกโจมตีเมื่อปี 2467 ด้วย“ Wreck of the Old '97” แต่นักประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ชี้ไปที่ปี 1927 ปีที่ Victor Records เซ็นสัญญากับ Jimmie Rodgers และ The Carter Family ในขณะที่ดนตรีลูกทุ่งเกิดขึ้นจริง

Jimmie Rodgers

Jimmie Rodgers เป็นที่รู้จักในนาม "บิดาแห่งเพลงคันทรี่" เป็นความสำเร็จระดับชาติในทันที เขาให้เครดิตกับซิงเกิ้ลที่ขายดีกว่าล้านรายการแรกคือ“ Blue Yodel # 1” และแคตตาล็อกเพลงของเขาซึ่งถูกบันทึกระหว่างปี 1927 ถึง 1933 ทำให้เขากลายเป็นเสียงที่โดดเด่นเป็นครั้งแรกในเพลงคันทรี่ Rodgers เสียชีวิตจากภาวะแทรกซ้อนของวัณโรคในปี 2476 เขาถูกแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศคันทรีมิวสิคคันทรีในปี 2504

ครอบครัวแรกของเพลงคันทรี่

ครอบครัวคาร์เตอร์เป็นกลุ่มแกนนำที่มีชื่อเสียงคนแรกของเพลงคันทรี่ ประกอบด้วย AP Carter, ภรรยาของเขา, Sara Dougherty Carter, และพี่สะใภ้ของ AP, Maybelle Addington Carter, กลุ่มเจริญรุ่งเรืองในช่วงปลายยุค 20 หลังจากการเปิดตัวคอลเล็กชั่นเพลงครั้งแรกของพวกเขาในปี 1927 บันทึกอย่างต่อเนื่องและมีประสิทธิภาพมานานหลายทศวรรษ สองเพลงแรกสุดของพวกเขา“ Keep the the Sunny Side” และ“ Wildwood Flower” ยังคงเป็นมาตรฐานของประเทศจนถึงทุกวันนี้

การเพิ่มขึ้นของบ๊อบพินัยกรรมและชิงช้าตะวันตก

ต้นกำเนิดในเท็กซัสและเคลื่อนตัวผ่านมิดเวสต์ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 การแกว่งของตะวันตกไปถึงจุดสูงสุดในช่วงต้นยุค 40 มันผสมผสานเสียงฮอร์นที่ขับเคลื่อนด้วยจังหวะของบิ๊กแบนด์กับแจ๊สนิวออร์ลีนส์บลูส์และดิกซีแลนด์ กลองถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นครั้งแรกโดยการแกว่งของตะวันตกและการผสมผสานดนตรีผสมผสานรวมถึงแซกโซโฟนเปียโนและเครื่องดนตรีฮาวายที่เรียกว่ากีตาร์เหล็ก ตัวเลขการแกว่งของตะวันตกที่โดดเด่นรวมถึง Bob Wills ("King of Western Swing"), Light Crust Doughboys และ Milton Brown ("บิดาแห่ง Western Swing")

Bill Monroe และ Blue Grass Boys

“ พ่อแห่งบลูแกรสส์” ได้รับการขนานนามว่าเป็น“ บลูแกรส” ที่ได้รับความนิยมจากบลูแกรสส์ที่โด่งดังเป็นรูปแบบหนึ่งของเพลงลูกทุ่งภูเขาที่เก่าแก่ที่มีต้นกำเนิดในบริเตนใหญ่และแอฟริกาตะวันตก บลูแกรสส์ได้ชื่อมาจากวงดนตรีของมอนโรที่ชื่อว่า Blue Grass Boys ซึ่งท้ายที่สุดก็รวมถึงตำนานในอนาคตเลสเตอร์แบนท์ (กีตาร์) และเอิร์ลสแคร็ช (แบนโจ) หลังจากผ่านไปหกปี Flatt และ Scruggs ก็ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1949 บิลมอนโรถูกแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศ Music Country ในปี 1970 และหอเกียรติยศ Rock and Roll ในปี 1997

Hollywood Goes Country

ภาพยนตร์คาวบอยในปี 1930 และ '40s มีส่วนอย่างมากต่อการวิวัฒนาการของเพลงคันทรี่ ดาวอย่าง Roy Rogers (“ ราชาแห่ง Cowboys”) และ Gene Autry ทำให้นักดนตรีของพวกเขาประสบความสำเร็จในอาชีพการแสดง เพลงที่ยอดเยี่ยมมากมายในยุคนี้ถูกเขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับภาพยนตร์ เมื่อภาพยนตร์เหล่านี้เฟื่องฟูที่บ็อกซ์ออฟฟิศซาวด์แทร็กของพวกเขาก็ถูกอัดให้เป็นแผ่นเสียงไวนิลและการซื้อของสาธารณะก็กินพวกเขา ดาราคาวบอยที่ยิ่งใหญ่แห่งยุคนั้นรวมถึงภรรยาของ Rogers, Dale Evans, บุตรของผู้บุกเบิกและ Spade Cooley

The Honky-Tonk Heroes

ในปี 1942 บันทึกของเออร์เนสต์ทับส์เรื่อง“ Walking the Over Over You” ทำให้เขามีความรู้สึกชั่วข้ามคืนซึ่งผลักดันแบรนด์ในประเทศของเขาให้กลายเป็นเกียรติแก่ชาติ แฮงค์วิลเลียมส์สร้างชื่อเสียงให้กับแนวเพลงในช่วงปลายยุค 40 ในขณะที่ Lefty Frizzell ขึ้นสู่ความนิยมเกือบเหมือนเอลวิสในวงการเพลงคันทรี่ในยุค 50 แตกต่างจากเพลงคันทรี่รูปแบบอื่น ๆ honky-tonk ไม่เคยมีเบาะหลังกับเทรนด์ใหม่ใด ๆ ไปที่สถานประกอบการใด ๆ ในวันนี้ด้วยดนตรีลูกทุ่งและคุณจะต้องหาวงดนตรีที่มีชื่อเสียง

เสียงของแนชวิลล์

ในทางตรงกันข้ามกับเพลงซ่องโสเภณีการเคลื่อนไหวของแนชวิลล์ซาวด์ในยุค 50s และ 60s ทำให้ขอบของประเทศดูกลมกลืนยิ่งขึ้นด้วยการผสมผสานดนตรีแจ๊สวงใหญ่เข้ากับการเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม orchestrations ที่เขียวชอุ่มสำรองการปลูกฝังดาวที่ราบรื่นเช่น Eddy Arnold, Jim Reeves และ Jim Ed Brown

เสียงของ Bakersfield

พัฒนาขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1950 Bakersfield Sound มีต้นกำเนิดในบาร์ที่มีชื่อเสียงในและรอบ ๆ Bakersfield, California Grittier กว่าเพลงที่ขัดและผลิตออกมาจากแนชวิลล์ประเทศเบเกอร์สฟิลด์ดึงหลายแง่มุมของร็อกแอนด์โรลและอะบิลลีกีต้าร์แอมป์ - อัพที่มีอำนาจเหนือเสียงกีต้าร์แฝดมักเล่นผ่านเครื่องขยายเสียง ดาวที่ใหญ่ที่สุดของเบเกอร์สฟิลด์ในวันนั้น ได้แก่ Buck Owens (“ Baron of Bakersfield”), Merle Haggard และ Webb Pierce

ขบวนการนอกกฎหมาย

เบื่อหน่ายกับการรับรู้“ การขายหมด” ของนักแสดงส่วนใหญ่ในเมืองแนชวิลล์ศิลปินที่ท้อแท้และเป็นอิสระจำนวนมากตัดสินใจในช่วงกลางยุค 70 พวกเขาจะไม่ทำตามกฎของสถานประกอบการของ Music City อีกต่อไป ไม่เคยทำบ่อน้ำเช่น Willie Nelson เพื่อนที่ดีของเขาและผู้ร่วมงานบ่อย ๆ อย่าง Waylon Jennings, Merle Haggard, David Allan Coe และโฮสต์ของ“ คนนอก” เผาชุดสูทของพวกเขาออกผมและร้องเพลงอะไรก็ตาม เลือกที่จะ พวกนอกกฎหมายมอบเพลงคันทรี่ในแบบที่คุณต้องการ

คาวบอยเมือง

ภาพยนตร์จอห์นทราโวลต้าในปี 2522 Urban Cowboy ได้รับความนิยมจากการเคลื่อนไหวในประเทศซึ่งมุ่งเน้นไปที่ความสำเร็จของครอสโอเวอร์ที่ฟังง่าย ศิลปินอย่าง Johnny Lee, Dolly Parton และ Mickey Gilley ได้รับความนิยมอย่างมากทั้งในประเทศและป็อปชาร์ตในขณะที่เพลง "outlaws" ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ได้รับความนิยมอย่างมาก ประวัติศาสตร์ได้พิสูจน์แล้วว่าเพลงส่วนใหญ่ในยุคนี้ซึ่งบางคนเรียกว่ายุคดิสโก้ของประเทศนั้นค่อนข้างจะถูกทิ้ง อย่างไรก็ตามศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนได้ปรากฎตัวในช่วงเวลาที่มืดมนนี้เพื่อสร้างอาชีพที่ยอดเยี่ยมรวมถึงอลาบามา, จอร์จสเตรท, Reba McEntire และ Steve Wariner

ระดับของ '89

รายการซูเปอร์สตาร์ที่เดบิวต์ในปี 1989 อ่านได้เหมือนคันทรีมิวสิคฮอลล์ออฟเฟมในอนาคต: การ์ ธ บรูคส์, คลินต์แบล็ค, อลันแจ็กสัน, เทรวิส Tritt, และ Dwight Yoakam เพลงลูกทุ่งโดยผสมผสานพลังความอ่อนเยาว์และความคิดแบบร็อคแอนด์โรลเข้ากับประเภทที่เติบโตอย่างรวดเร็วและคาดเดาได้ คลาสที่น่าทึ่งของ '89 เชื่อมช่องว่างระหว่างเพลงคันทรี่ของศตวรรษที่ 20 และ 21