ประวัติศาสตร์ของ Bolero ในละตินอเมริกาได้รับการแนะนำแบบดั้งเดิมด้วยสไตล์ homonymous ที่ได้รับการพัฒนาในสเปนในช่วงศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตามบทความนี้ให้ภาพรวมขององค์ประกอบหลักที่สร้างรูปเพลง Bolero ระหว่างปี 1885 และ 1991 จากการกำเนิดดั้งเดิมในคิวบาจนถึงการเกิดครั้งที่สองกับอัลบั้มของ Luis Miguel Romance Romance, ต่อไปนี้เป็นการแนะนำประวัติศาสตร์ที่อยู่เบื้องหลังแนวโรแมนติกที่สุด เคยคิดค้นในเพลงละติน

เกิดที่คิวบา

ประวัติความเป็นมาของ Bolero สามารถโยงไปถึงประเพณีของคิวบา trova สไตล์ดนตรีที่เป็นที่นิยมในภาคตะวันออกของประเทศในช่วงศตวรรษที่ 19 สไตล์ Trova พัฒนาขึ้นในเมืองซานติอาโกและคุณลักษณะบางอย่างของมันเช่นการเล่นกีต้าร์และวิธีการร้องเพลงที่โรแมนติกหลังจากนั้นถูกรวมเข้ากับการสร้างเพลง Bolero

ประมาณปี 1885 (มีความแตกต่างบางประการเกี่ยวกับปีที่แน่นอน) ศิลปิน Trova ที่ได้ รับความนิยม Jose 'Pepe' Sanchez เขียน "Tristezas" เพลงที่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนคิดว่าเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ Bolero เขียน เพลงนี้ซึ่งกำหนดสไตล์คลาสสิก Bolero ทำจากสองส่วนของ 16 บาร์แต่ละคั่นด้วยส่วนที่บรรเลงเล่นกับกีตาร์

ทีละเล็กทีละน้อยประเภทใหม่เริ่มได้รับผู้ติดตามรอบคิวบาด้วยท่วงทำนองแสนโรแมนติกที่เขียนโดยศิลปิน Trova อื่น ๆ เช่น Manuel Corona, Sindo Garay และ Alberto Villalon

ลูกชาย Bolero

ประวัติศาสตร์ของ Bolero ในคิวบาได้รับอิทธิพลจากความนิยมของลูกชายคิวบาแบบดั้งเดิม การแสดงดนตรีทั้งสองมาจากฝั่งตะวันออกของประเทศและในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกผสมเข้ากับสไตล์ใหม่ที่เป็นที่นิยมซึ่งเป็นที่รู้จักในนาม Bolero Son

ชื่อชั้นนำในสาขานั้นคือ Trio Matamoros ซึ่งเป็นตำนานซึ่งเป็นกลุ่มที่มีชื่อเสียงก่อตั้งขึ้นในปี 1925 โดยนักดนตรี Miguel Matamoros, Rafael Cueto และ Siro Rodriguez ทั้งสามคนนั้นสามารถก้าวข้ามพรมแดนคิวบาได้เนื่องจากดนตรีของพวกเขาและความสามารถในการสร้างและเล่น Cuban Son และ Bolero

เม็กซิโกและ Rising of Bolero

แม้ว่า Bolero ถือเป็นการแสดงออกทางดนตรีครั้งแรกจากคิวบาที่ได้รับการเปิดเผยในระดับสากล แต่ความนิยมที่แท้จริงของประเภทนี้ถูกสร้างขึ้นในเม็กซิโกในช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 1950 บทที่ยอดเยี่ยมนี้ในประวัติศาสตร์ของเพลง Bolero เป็นผลมาจากปัจจัยต่าง ๆ ที่มีปฏิสัมพันธ์กัน

อย่างแรกยุคทองของภาพยนตร์เม็กซิกันซึ่งนักแสดงชื่อดังเป็นนักร้องชื่อดังอนุญาตให้ Bolero เข้าไปในฉากสำคัญ ประการที่สองการรวมตัวกันของ Bolero ในกรอบของการเคลื่อนไหวของวงดนตรีขนาดใหญ่ของเวลาให้ Bolero ด้วยเสียงที่มีความซับซ้อน ประการที่สามมีนักแต่งเพลงและนักร้องท้องถิ่นจำนวนมากเช่น Agustin Lara, Pedro Vargas และ Javier Solis ซึ่งช่วยยกระดับการดึงดูดจังหวะทั่วไป

เม็กซิโกยังรับผิดชอบในการรวบรวมหนึ่งในประเพณีที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Bolero: The Trio ในปี 1944 นักกีต้าร์สามคน (สองคนจากเม็กซิโกและอีกคนหนึ่งจากเปอร์โตริโก) สร้างตำนาน Trio Los Panchos หนึ่งในชื่อ Bolero ที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของประเภทนี้

เจริญรุ่งเรืองบนความเรียบง่ายและแนวโรแมนติก

เป็นเวลานาน Bolero ถูกกำหนดโดยความนิยมของสามเช่น Los Panchos และ Los Tres Diamantes และเสียงที่น่าจดจำของศิลปินเช่น Benny More, Tito Rodriguez และนักร้องจากวงคิวบา La Sonora Matancera รวมทั้ง Daniel Santos Bienvenido Granda, Celia Cruz และ Celio Gonzalez และอีกมากมาย

บรรทัดนี้ได้รับการบำรุงรักษาในช่วงปี 1950 และ 1960 อย่างไรก็ตามในทศวรรษ 1970 มีนักร้องโรแมนติคคนใหม่ทั่วโลกในวงการเพลงละตินที่ได้รับอิทธิพลจากเสียงต่างประเทศและการบันทึกของละตินป๊อป ทีละเล็กละน้อย Bolero ถูกกักตัวอยู่กับฝูงชนผู้ใหญ่ที่เติบโตขึ้นมาฟังเพลงที่ผลิตในช่วงปี 1940 และ 1950

หลุยส์มิเกลและวิญญาณแห่ง Bolero

การพัฒนาแนวเพลงละตินเช่นซัลซ่าละตินป๊อปและละตินร็อคส่งผลกระทบต่อความนิยมของเพลง Bolero ในช่วงทศวรรษ 1980 รุ่นน้องไม่รู้สึกว่าเกี่ยวข้องกับเพลงของ Bolero trios หรือนักร้องโรแมนติกเช่น Julio Iglesias, Jose Jose หรือ Jose Feliciano

อย่างไรก็ตามในปี 1991 ละตินป๊อปซูเปอร์สตาร์หลุยส์มิเกลตัดสินใจทำอัลบั้มคลาสสิก Boleros การผลิตนี้มีชื่อว่า Romance และกลายเป็นความรู้สึกทั่วโลกในไม่ช้าหลังจากที่มันเข้าสู่ตลาด อัลบั้มนี้แสดงถึงการเกิดใหม่ของเพลง Bolero ทั่วละตินอเมริกาขับรถรุ่นน้องสู่เสียงของหนึ่งในประเภทที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ของเพลงละติน

ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 ประวัติศาสตร์ Bolero ได้ถูกกำหนดโดยหัวข้อความรักที่ไม่มีที่สิ้นสุด วันนี้มีศิลปินหลายคนที่นำจังหวะนี้ไปสู่การผลิตที่แตกต่างกัน Bolero เป็นสไตล์ที่ไม่มีกาลเวลาที่ไม่เหมือนใครในสาระสำคัญของความโรแมนติกที่เราพบในเพลงละติน