ชีวประวัติของ joseph cornell

Joseph Cornell เป็นศิลปินอเมริกันที่รู้จักกันในการสร้างภาพตัดปะและกล่องเงาที่มีวัตถุที่ค้นพบตั้งแต่หินอ่อนไปจนถึงภาพถ่ายของดาราภาพยนตร์และรูปปั้นนกขนาดเล็ก เขาเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการเซอร์เรียลลิสต์ในนิวยอร์กซิตี้และช่วยวางรากฐานสำหรับการพัฒนาในอนาคตของศิลปะป๊อปอาร์ตและศิลปะการติดตั้ง

ข้อมูลโดยย่อ: Joseph Cornell

อาชีพ: ศิลปินภาพตัดปะและเงา
เกิด: 24 ธันวาคม 2446 ใน Nyack นิวยอร์ก
เสียชีวิต: 29 ธันวาคม 2515 ในมหานครนิวยอร์กนิวยอร์ก
ผลงานที่เลือก: "ไม่มีชื่อ (Soap Bubble Set)" (1936), "ไม่มีชื่อ (Penny Arcade Portrait of Lauren Bacall)" (1946), "Cassiopeia 1" (1960)
คำกล่าวที่น่าสังเกต: "ชีวิตสามารถมีความหมายแม้ว่ามันจะเป็นชุดของความล้มเหลว"

ชีวิตในวัยเด็ก

โจเซฟคอร์เนลล์เกิดที่เมือง Nyack รัฐนิวยอร์กเป็นเมืองที่เก่าแก่ที่สุดของเด็กสี่คน พ่อของเขาเป็นนักออกแบบและผู้ขายสิ่งทอในตำแหน่งที่สะดวกสบายและแม่ของเขาได้รับการฝึกฝนในฐานะอาจารย์ ในปีพ. ศ. 2460 เมื่อลูกชายคนโตของเขาอายุ 13 ปีพ่อของคอร์เนลเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาวและทิ้งครอบครัวด้วยความยากลำบากทางการเงิน

ครอบครัวคอร์เนลล์ย้ายไปอยู่ที่เมืองควีนส์ในนิวยอร์กซิตี้และโจเซฟคอร์เนลล์เข้าเรียนที่สถาบันฟิลลิปส์ในเมืองแอนโดเวอร์รัฐแมสซาชูเซตส์เป็นเวลาสามปีครึ่ง แต่เขายังไม่จบการศึกษา หลายปีที่ผ่านมาเป็นเพียงครั้งเดียวที่ศิลปินขี้อายและขี้อายมักเดินทางไปรอบ ๆ เมืองนิวยอร์ก เมื่อคอร์เนลล์กลับไปที่เมืองเขาได้อุทิศตัวเองเพื่อดูแลโรเบิร์ตน้องชายของเขาซึ่งได้รับความพิการจากสมองพิการ

Joseph Cornell ไม่เคยเข้าวิทยาลัยและไม่ได้รับการฝึกศิลปะอย่างเป็นทางการ อย่างไรก็ตามเขาอ่านและค้นหาประสบการณ์ทางวัฒนธรรมด้วยตัวเองเป็นอย่างดี เขาเข้าร่วมการแสดงละครเวทีและบัลเล่ต์เป็นประจำฟังเพลงคลาสสิกเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์

เพื่อสนับสนุนครอบครัวของเขาในขั้นต้นคอร์เนลล์ทำงานเป็นพนักงานขายผ้าขายส่ง แต่เขาตกงานในปี 2474 ในช่วงเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ งานต่อมาของเขาคือการขายอุปกรณ์แบบ door-to-door, การออกแบบสิ่งทอและการออกแบบปกและเค้าโครงสำหรับนิตยสาร จากช่วงทศวรรษที่ 1930 เขามีรายได้เล็กน้อยจากการขายงานศิลปะของเขา

ขบวนการสถิตยศาสตร์

ฉากศิลปะนิวยอร์กมีขนาดเล็กและเชื่อมโยงถึงกันอย่างกว้างขวางในช่วงทศวรรษที่ 1930 แกลเลอรี่เล็ก ๆ น้อย ๆ มีผลกระทบที่ทรงพลัง หนึ่งในนั้นคือ Julien Levy Gallery โจเซฟคอร์เนลล์พบกับกวีและจิตรกรหลายคนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการเซอร์เรียลลิสต์สหรัฐ เขาออกแบบหน้าปกแคตตาล็อกสำหรับการแสดงโดยกลุ่มในปี 1932

คอร์เนลสร้างชิ้นส่วนของตัวเองโดยวางระฆังแก้วไว้เหนือวัตถุที่พบ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขาในปี 1932 มีชื่อว่า Minutiae, Glass Bells, Coups d'Oeil, Jouet Surrealistes เขารวบรวมความเคารพอย่างเพียงพอในฐานะศิลปินที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ของนิวยอร์กรวมถึงหนึ่งในกล่องเงาที่เก่าแก่ที่สุดของโจเซฟคอร์เนล ไม่มีชื่อ (Soap Bubble Set) ในปี 1936 แสดงศิลปะมหัศจรรย์, Dada, สถิตยศาสตร์

เช่นเดียวกับศิลปินชาวเยอรมัน Kurt Schwitters โจเซฟคอร์เนลล์พึ่งพาวัตถุที่พบเพื่อสร้างงานศิลปะของเขา อย่างไรก็ตามชวิทเทอร์มักใช้ขยะที่ถูกทิ้งจากสังคมในขณะที่คอร์เนลล์เก็บหนังสือและร้านค้าเจริญเติบโตอย่างรวดเร็วในนครนิวยอร์กเพื่อหาสมบัติและวัตถุขนาดเล็ก ชิ้นส่วนที่ถูกลืมบ่อยครั้งที่อยู่ในสภาพแวดล้อมใหม่ทำให้งานของคอร์เนลล์ส่งผลกระทบต่อความคิดถึงอย่างลึกซึ้ง

ก่อตั้งศิลปิน

ในปี 1940 โจเซฟคอร์เนลล์เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับกล่องเงาของเขา เขานับศิลปินที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ รวมถึง Marcel Duchamp และ Robert Motherwell ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงเพื่อนของเขา ในช่วงปลายทศวรรษคอร์เนลสามารถช่วยเหลือตัวเองและครอบครัวผ่านรายได้จากงานศิลปะของเขา ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 1950 เขาสร้างกล่องเงาบนวัตถุของนกดาราและเมดิชิท่ามกลางคนอื่น ๆ หนึ่งในกล่องที่รู้จักกันดีของเขา ไม่มีชื่อ (Penny Arcade Portrait of Lauren Bacall) (1946) ได้แรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ To Have and Have Not ซึ่งได้รับดาว Lauren Bacall และ Humphrey Bogart

คอร์เนลล์ทำงานในห้องใต้ดินของบ้านของเขา เขาหนาแน่นพื้นที่ด้วยการสะสมของวัตถุที่พบมากขึ้นเพื่อใช้ในกล่องในอนาคต เขาเก็บไฟล์ที่เขียนด้วยมืออย่างกว้างขวางพร้อมรูปภาพภาพถ่ายที่เขาตัดจากหนังสือพิมพ์และนิตยสาร

ฟิล์ม

โจเซฟคอร์เนลพัฒนาความสนใจในการสร้างภาพยนตร์ทดลองเพิ่มเติมจากงานภาพตัดปะและกล่องเงาของเขา หนึ่งในโครงการแรกของเขาคือการตัดต่อ 2479 หัวข้อ โรสโฮบาร์ต ทำด้วยกันประกบฟิล์มคอร์เนลล์พบในโกดังในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ภาพส่วนใหญ่มาจากภาพยนตร์ ภาคตะวันออกของเกาะบอร์เนียว ในปี 1931

เมื่อเขาแสดง Rose Hobart ต่อสาธารณชนคอร์เนลรับบทเป็น วันหยุด ของ Nestor Amaral ในบราซิล และเขาฉายภาพยนตร์ผ่านตัวกรองสีน้ำเงินเข้มเพื่อให้มันมีผลกระทบในฝันมากขึ้น ศิลปินในตำนาน Salvador Dali เข้าร่วมการแสดงที่ Julien Levy Gallery ในเดือนธันวาคม 1936 Dali เริ่มโกรธเพราะเขาอ้างว่า Cornell เหมาะสมกับความคิดของเขาในการใช้เทคนิคการจับแพะชนแกะในภาพยนตร์ เหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนใจโจเซฟคอร์เนลล์อย่างมากจนเขาแทบไม่ได้แสดงภาพยนตร์ของเขาต่อสาธารณะตั้งแต่จุดนั้นเป็นต้นไป

โจเซฟคอร์เนลยังคงสร้างการทดลองภาพยนตร์จนกระทั่งเขาตาย โปรเจ็กต์ต่อมาของเขารวมถึงวิดีโอฟุตช็อตใหม่โดยผู้สร้างภาพยนตร์มืออาชีพที่ศิลปินจ้างเป็นผู้ทำงานร่วมกัน ในบรรดาผู้ที่ร่วมงานกับเขาได้รับการยกย่องจากศิลปินภาพยนตร์ทดลองสแตนบราห์จ

ปีต่อ ๆ มา

ชื่อเสียงของโจเซฟคอร์เนลล์ในฐานะศิลปินเพิ่มขึ้นในทศวรรษ 1960 แต่เขาสร้างงานใหม่น้อยลงเนื่องจากหน้าที่เพิ่มขึ้นที่ดูแลครอบครัวของเขา เขาเริ่มมีความสัมพันธ์อย่างสงบกับศิลปินญี่ปุ่น Yayoi Kusama ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 พวกเขาโทรหากันทุกวันและมักจะร่างกันและกัน เขาสร้างอาชีพระดับสูงสำหรับเธอ ความสัมพันธ์ยังคงดำเนินต่อไปจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 2515 แม้หลังจากที่เธอกลับไปญี่ปุ่น

โรเบิร์ตพี่ชายของคอร์เนลล์เสียชีวิตในปี 2508 และแม่ของเขาเสียชีวิตในปีต่อไป แม้ว่าเขาจะมีสุขภาพไม่ดีอยู่แล้วโจเซฟคอร์เนลได้ยึดเวลาว่างใหม่เพื่อสร้างคอลลาจใหม่และปรับโครงสร้างกล่องเงาเก่าของเขา

พิพิธภัณฑ์ศิลปะพาซาดีนา (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์นอร์ตันไซมอน) ติดตั้งพิพิธภัณฑ์ครั้งใหญ่ครั้งแรกในการทำงานของคอร์เนลล์ในปี 2509 นิทรรศการเดินทางไปที่กุกเกนไฮม์ในนิวยอร์กซิตี้ ในปี 1970 พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนนำเสนอย้อนหลังที่สำคัญของการจับแพะชนแกะของคอร์เนล เขาเสียชีวิตด้วยโรคหัวใจล้มเหลวเมื่อวันที่ 29 ธันวาคม 1972

มรดก

งานของโจเซฟคอร์เนลมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาศิลปะอเมริกันสมัยศตวรรษที่ 20 เขาเชื่อมช่องว่างระหว่าง Surrealism และการพัฒนาของ Pop Art และศิลปะการติดตั้งในปี 1960 เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับบุคคลสำคัญเช่น Andy Warhol และ Robert Rauschenberg