"Motown" เป็นทั้งแนวเพลงและแนวเพลง ในความเป็นจริงไม่มีฉลากอื่น ๆ (ยกเว้นข้อยกเว้นที่เป็นไปได้ของน้องชาย Grittier '60s, Stax) มีการระบุมากขึ้นด้วยเสียงที่ผลิต แม้ว่า Motown จะเริ่มต้นเป็น R&B label โดยตรงและต่อมาก็เปลี่ยนเป็นประเภทจาก Psychedelic Soul ไปจนถึง New Jack Swing เพื่อจุดประสงค์ของการสนทนานี้เราจะพูดถึง "The Motown Sound" ตามที่แฟน ๆ และนักประวัติศาสตร์มักเข้าใจกัน
เสียงฉลากลายเซ็นที่ Berry Gordy สร้างขึ้นที่ 2648 West Grand Boulevard ในดีทรอยต์มิชิแกนเป็นลูกผสมป๊อปวิญญาณที่เขาขนานนามอย่างถูกต้อง "The Sound Of Young America" เพลง Motown โดยทั่วไปนั้นเป็นเพลงที่สดใสและมีจำนวนมากเมื่อเล่นแบบ 2/4 หรือแบบ 4/4 ที่ยาก เนื้อเพลงสั้น ๆ เกี่ยวกับความรักด้วยความรักที่ชนะและแพ้ มันก็มักจะให้ความสำคัญกับการผลิตที่ซับซ้อนซึ่งรวมถึงแซ็กโซโฟน - หนักจังหวะลีลาทองเหลืองสายหวานชนิดหนึ่งหรือระฆังอื่น ๆ และแนวขี้ขลาดเบสแปลกใจมักจะให้ตำนานเจมส์ Jamerson โดยทั่วไปแล้วในความโปรดปรานของเดี่ยวป๊อป songos เดี่ยวและโดยทั่วไปแล้วนักร้องเดินแถวระหว่างง่าย ๆ ให้การยืนยันและเรียบเรียงดนตรีแจ๊ส balladry ง่าย ๆ (อันที่จริงส่วนใหญ่ของ "คนขี้ขลาดพี่น้อง" ผู้สนับสนุนวงดนตรีหลายเพลงยานยนต์เป็นนักดนตรีแจ๊สโดยการค้า) เพลงยานยนต์ส่วนใหญ่ถูกเขียนลงบนเปียโนและเปียโนบนพื้นฐานของเปียโนแจ๊ส The Temptations '"My Girl")
เมื่อยุค 60 สวมใส่จิตวิญญาณก็จะดูกระวนกระวายและมีความตระหนักต่อสังคมมากขึ้นและในขณะที่ศิลปินยานยนต์ที่ดีกว่าได้เปลี่ยนผ่านผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ (Stevie Wonder, Marvin Gaye) คนอื่น ๆ เช่น Diana Ross ของ Supremes ถูกบังคับให้ป๊อป. เสียงยานยนต์ค่อย ๆ จางหายไป แต่ไม่เคยทิ้งจิตสำนึกสาธารณะในอเมริกาหรือสหราชอาณาจักร ในยุค 80 มันเป็นจุดประกายให้เกิดการฟื้นฟูเล็ก ๆ ในหมู่วง MTV ที่เติบโตขึ้นมาในประเภท
ตัวอย่างของเพลง Motown และดนตรี
"หยุด! ในนามของความรัก" The Supremes
อาจไม่มีตัวอย่างที่ดีกว่าของเพลง Supremes แบบคลาสสิกกว่าเพลงฮิตของสัตว์ประหลาดตัวนี้ซึ่งนำแนวเพลงของเกิร์ลกรุ๊ปและนำมันออกมาจากดินแดนแห่งฟองสบู่
"ฉันช่วยตัวเองไม่ได้ (Sugar Sugar, Honey Bunch), " The Four Tops
เสียงยานยนต์ที่คนส่วนใหญ่นึกถึงเมื่อคุณพูดชื่อตรงสี่ชั้นบนซึ่งได้รับการสนับสนุนจากเปียโนเสียงร้องเรียกและตอบสนองและการผลิตอย่างละเอียด
"น้ำตาแห่งตัวตลก" สโมคกี้โรบินสันและปาฏิหาริย์
ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของวิธีที่ Motown นำเขามาใช้ในการผสมผสานการเน้นและจังหวะและการขับดัน โบนัส: ความโศกเศร้าของเครื่องหมายการค้าสโมคกี้
“ ฉันถูกรักแล้วต้องรักเธอ” Stevie Wonder
ยานยนต์เช่นบลูส์อาจจะได้รับความสุขหรือความเสียใจจากเสียงของมันอย่างใดอย่างหนึ่งโดยไม่ต้องเปลี่ยนอะไรเลยนอกจากเนื้อเพลง ที่นี่ความสุขสดชื่นสดใหม่จนมันเปล่งประกายราวกับแสงอาทิตย์ที่ส่องผ่าน
"ไม่ภาคภูมิใจที่จะเริ่มต้น" Temptations
ฉลากยังรู้วิธีปรับแต่งเสียงพื้นฐานอย่างใดอย่างหนึ่งเพื่อให้เข้ากับบุคลิกของศิลปินแต่ละคน - ที่นี่เดวิดรัฟฟินพูดถึงคำว่า "เพื่อน" เช่นคำว่าบลูส์และ "โปรด" เหมือนคำอธิษฐานพระกิตติคุณ
"ไม่มีที่ไหนที่จะวิ่งไปได้" มาร์ธาและเดอะแวนเดลาส
ตรงกันข้ามกับความคิดเห็นที่ได้รับความนิยมเสียงของยานยนต์มีด้านที่เล็กกว่าเดิมโดยนำเอาส่วนของฮอร์นและจังหวะมาใช้อย่างง่าย
"คิดมากเกินไปเกี่ยวกับลูกของฉัน" มาร์วินเย
กีต้าร์เบสอาจเป็นองค์ประกอบพื้นฐานที่สุดของเสียงยานยนต์แม้จะเบียดเสียดภายใต้เพลงที่รู้สึกเครียดและร้องอย่างหวาน
"Guy ของฉัน" Mary Wells
ยานยนต์ในโหมดเกิร์ลกรุ๊ปที่มีอวัยวะที่ร่าเริงและจังหวะที่แน่นหนามันฟังดูราวกับว่ามันหักนิ้วของตัวเองพร้อมกับจังหวะ
"อย่ายุ่งกับบิล" The Marvelettes
ฉลากอาจมืดลงเมื่ออารมณ์เรียกร้อง - เสียงเหมือนคำมั่นสัญญาของความจงรักภักดีทำให้กลายเป็นความหลงใหลที่นี่
"สิ่งที่เกิดขึ้นกับคนที่ใจสลาย" จิมมี่รัฟฟิน
บางทีคุณภาพที่ดีที่สุดของ Motown Sound ก็คือความสามารถในการออกไปให้พ้นทางเมื่อนักร้องมีความเป็นส่วนตัวอย่างมากในใจของเขา
