ยุคสวิงเป็นที่รู้จักกันดีในนามของยุคแจ๊สเมื่อห้องเต้นรำเต็มไปด้วยผู้คนที่กระตือรือร้นที่จะฟังและการเต้นวงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากทั่วประเทศ ในช่วงเวลานี้ศิลปินได้พัฒนารูปแบบที่มีอิทธิพลต่อนักดนตรีและกลุ่มย่อยของแจ๊สจากแจ๊ชและอื่น ๆ นี่คือรายการของนักดนตรียุคสวิง 10 คนที่ตั้งเวทีสำหรับดนตรีแจ๊สให้กลายเป็นรูปแบบศิลปะที่มีคุณค่าในทุกวันนี้

เฟลตเชอร์เฮนเดอร์สัน

เฮนเดอร์สันมีบทบาทสำคัญในการเปิดโอกาสความคิดสร้างสรรค์ในดนตรีแจ๊ส เฮนเดอร์สันเป็นคนที่มีความสามารถหลากหลายเป็นนักเปียโนนักแต่งเพลงผู้เรียบเรียงเสียงประสานและหัวหน้าวง เขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่โด่งดังที่สุดในนิวยอร์กในช่วงปี 1920 และ 30 ด้วยหูที่มีความสามารถเฮนเดอร์สันรับผิดชอบในการว่าจ้างหลุยส์อาร์มสตรองและพาเขาไปที่ Big Apple จากชิคาโกในปี 1924 เบนนี่กู๊ดแมนกระโดดเริ่มวงดนตรียอดนิยมของเขาด้วยการจัดการของเฮนเดอร์สัน เพื่อเป็นผู้ดูแลเต็มเวลาของกู๊ดแมน

อ่านโปรไฟล์ศิลปินของฉันของ Fletcher Henderson

Duke Ellington

Duke Ellington ถือเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในวงการเพลงอเมริกันมีชื่อเสียงในช่วงยุคสวิงด้วยการแสดงประจำสัปดาห์ที่ Cotton Club ของนิวยอร์ก เขานำวงดนตรีของเขามานานหลายทศวรรษในการบันทึกและการแสดงและการประพันธ์และการเตรียมการของเขาซึ่งเขียนไว้กับสมาชิกวงที่ภักดีของเขาในใจทดลองกับอุปกรณ์ฮาร์โมนิกและเป็นทางการที่ศึกษามาจนถึงทุกวันนี้ หลายชิ้นในละครของเขาตอนนี้ถือว่าเป็นมาตรฐานดนตรีแจ๊ส

โคลแมนฮอว์กินส์

ด้วยน้ำเสียงที่ไม่เหมือนใครของเขารวมกับคำสั่งของเขาในการปรับตัวให้ละเอียดอย่างกลมกลืนโคลแมนฮอว์กินส์กลายเป็นนักเป่าแซ็กโซโฟนที่โดดเด่นในช่วงยุคการสวิง เขาพัฒนาสไตล์ของเขาในขณะที่สมาชิกวงดนตรีวงใหญ่ของเฟลตเชอร์เฮนเดอร์สัน ต่อมาเขาได้ออกทัวร์ทั่วโลกในฐานะศิลปินเดี่ยว การบันทึก“ ร่างกายและวิญญาณ” ของเขาในปี 1939 ถือเป็นหนึ่งในการปรับปรุงสถานที่สำคัญในประวัติศาสตร์ดนตรีแจ๊ส อิทธิพลของฮอว์กินส์ดำเนินต่อไปตลอดการถือกำเนิดของแจ๊ชและต่อมาในรูปแบบของดนตรีขณะที่นักดนตรีพยายามที่จะเอื้อมถึงระดับความซับซ้อนและความกลมกลืนของเขา

นับบาส

นักเปียโน William“ Count” Basie เริ่มสนใจเมื่อเขาย้ายมาที่ Kansas City ซึ่งเป็นแหล่งรวมของดนตรีแจ๊ส - เล่นกับวงดนตรีใหญ่ของ Bennie Moten ในปี 1929 จากนั้น Basie ก็ได้ก่อตั้งกลุ่มของตัวเองขึ้นในปี 1935 ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในวงดนตรียอดนิยม ประเทศการแสดงในแคนซัสซิตี้ชิคาโกและนิวยอร์ก สไตล์เปียโนของ Basie เบาบางและแม่นยำและการแต่งเพลงของเขานั้นดูบลูส์และเร้าใจ การบันทึกเสียงที่โด่งดังที่สุดของเขาบางเพลงทำร่วมกับนักร้อง ได้แก่ Joe Williams, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra และ Tony Bennet

Johnny Hodges

กิลฮอดจ์สศึกษาสั้น ๆ กับ Sidney Bechet ผู้ซึ่งมีอิทธิพลต่อน้ำเชื่อมของนักเป่าแซ็กโซโฟนของอัลโตที่มีเสียงโคลงสั้น ๆ พร้อมด้วย vibrato ที่มีเสียงเหมือนเร็ว ในปีที่ 38 ของเขากับ Duke Ellington Orchestra, Hodges พัฒนาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาและมักจะให้ความสำคัญในวง น้ำเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาและแนวทางในการทำนองได้ช่วยกำหนดแซ็กโซโฟนซึ่งเป็นบทกวีตลอดการพัฒนาของแจ๊ส

ศิลปะ Tatum

นักเปียโนอาร์ตั้นทาทั่มเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์มาก แม้ว่าจะไม่เกี่ยวข้องกับวงสวิงที่ยิ่งใหญ่ใด ๆ แต่ทาทั่มก็เป็นนักเล่นคีย์บอร์ดรุ่นแรกในช่วงยุคสวิง เขาสามารถเล่นเปียโนแบบก้าวย่างในสไตล์ของเจมส์พีจอห์นสันและไขมันวอลเลอร์ แต่เอาดนตรีของเขาไปมากกว่าการประชุมดนตรีแจ๊สในเวลานั้น ทาทั่มใช้ความรู้ที่ประสานกันของเขาซึ่งเรียนรู้ด้วยหูเพื่อสร้างลายเส้นอันงดงามที่เทมเปิลเบรก นวัตกรรมเทคนิคและความสามัคคีของเขาเป็นมาตรฐานสำหรับนักดนตรีแจ๊ชในช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 50

เบ็นเว็บสเตอร์

เว็บสเตอร์พร้อมด้วยโคลแมนฮอว์กินส์และเลสเตอร์ยังเป็นหนึ่งในสามของแซกโซโฟนอายุในช่วงยุคสวิง เสียงของเขาอาจจะคร่ำครวญและหยาบกร้านบนเพลงจังหวะหรือสง่างามและอ่อนไหวกับเพลงบัลลาด เขาเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีเพราะเขาใช้เวลาอยู่กับวงดนตรีของ Duke Ellington ซึ่งเขาเป็นศิลปินเดี่ยวอายุประมาณแปดปี 2478 ถึง 2486 รุ่น "หางฝ้าย" ที่บันทึกไว้ถือเป็นหนึ่งในอัญมณีแห่งยุคสวิง เว็บสเตอร์ใช้เวลาสิบปีในชีวิตและอาชีพการงานของเขาในฐานะนักแสดงดนตรีแจ๊สในโคเปนเฮเกนประเทศเดนมาร์ก

Benny Goodman

ลูกชายของผู้อพยพชาวยิวที่ยากจน Benny Goodman clarinetist ย้ายไปนิวยอร์กจากชิคาโกในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 ในยุค 30 เขาเริ่มนำวงดนตรีสำหรับรายการวิทยุเต้นรำประจำสัปดาห์ซึ่งเขาซื้อการจัดการหลายอย่างของเฟลตเชอร์เฮนเดอร์สัน ให้เครดิตกับความนิยมในการฟังเพลงของนักดนตรีผิวดำเช่นเฮนเดอร์สันในหมู่ผู้ชมสีขาวกู๊ดแมนถือเป็นเครื่องมือในการประคองดนตรีสวิง เขายังได้รับการยกย่องให้เป็นนักเปียโนแจ๊สที่เก่งที่สุดคนหนึ่งตลอดกาล

เลสเตอร์ยัง

เลสเตอร์ยังเป็นนักแซกโซโฟนอายุน้อยซึ่งใช้เวลาในวัยเด็กไปเที่ยวกับวงดนตรีของครอบครัว ในปี 1933 เขาย้ายไปที่ Kansas City ซึ่งในที่สุดเขาก็เข้าร่วมวงใหญ่ของ Count Basie น้ำเสียงที่อบอุ่นและผ่อนคลายของไพเราะในแซ็กโซโฟนอายุน้อยมักไม่ค่อยได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมที่ใช้เสียงที่รุนแรงและก้าวร้าวของ Coleman Hawkins อย่างไรก็ตามสไตล์ของเขาก็มีอิทธิพลอย่างมากต่อการเล่นของชาร์ลีปาร์คเกอร์ ยังเป็นที่รู้จักสำหรับสไตล์ส่วนตัวของเขาประหลาดที่แสดงออกในการเล่นของเขาเสื้อผ้าและลักษณะของคำพูด Billie Holiday ได้รับฉายาของเขาว่า "Prez"

Roy Eldridge

รอยเป่าแตรรอย Eldridge ถูกมองว่าเป็นสะพานเชื่อมระหว่างดนตรียุคสวิงและแจ๊ช อิทธิพลส่วนใหญ่จาก Coleman Hawkins, Eldridge เป็นนักดนตรีที่ต้องการตัวมากในนิวยอร์กและเล่นในวงดนตรีขนาดใหญ่ที่นำโดย Gene Krupa และ Artie Shaw ความสามารถและความสะดวกสบายของเขาในการลงทะเบียนของทรัมเป็ตและเส้นไพเราะเวลาสองครั้งของเขากลายเป็นแบบอย่างสำหรับนักดนตรีแจ๊ช Eldridge เป็นอิทธิพลต่อนักดนตรีแจ๊สในภายหลังเช่น Dizzy Gillespie