ในขณะที่เทรลเบลเซอร์ร็อคสีน้ำเงินในปี 1960 ได้รับแรงบันดาลใจจากยักษ์ใหญ่บลูส์ในปี 1950 เช่น Muddy Waters, Howlin 'Wolf และ Sonny Boy Williamson ศิลปินบลูส์ร็อคแห่งปี 1970 จะได้รับอิทธิพลจาก John Mayall's Bluesbreakers, ครีม, Jimi Hendrix ในขณะที่เรียบขอบบางส่วนของทศวรรษที่ผ่านมาบลูส์ร็อคจะกลายเป็นเชิงพาณิชย์มากขึ้นในช่วงปี 1970 ด้วยวงดนตรีที่ย้ายจากสโมสรขนาดเล็กไปยังสนามกีฬาขนาดใหญ่ นี่คืออัลบั้มที่นำคบเพลิงสำหรับเสียงบลูส์ร็อคตลอดช่วงปี 1970 อย่าลืมสิ่งที่ดีที่สุดของอัลบั้มบลูส์ร็อคในยุค 60
หลังจากคอลเล็กชั่นสตูดิโอที่ยอดเยี่ยมสองเพลงร็อคบลูส์และวิญญาณที่ได้รับแรงบันดาลใจ (เปิดตัวครั้งแรกในปี 1969 และ Idlewild South ของปีถัดไป) Allman Brothers Band บุกทั่วประเทศด้วยสองอัลบั้มสด ที่ Fillmore East หนึ่งในอัลบั้มเพลงร็อคบลูส์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา At Fillmore East รวมถึงการแสดงดนตรีสดที่ติดขัดและใช้เครื่องดนตรีในเพลงของ Allman จาก Blindest Willie McTell ของ "สเตทสโบโรบลูส์" และ T-Bone Walker ของ "Stormy Monday" ไปจนถึงเพลง "Whipping Post" ดั้งเดิมและ "In Memory of Elizabeth Reed" นี่เป็นคำแถลงทางศิลปะที่ชัดเจนของวง … ในสวนรถพ่วง!
หลังจากการเดินทางไปตาม Delaney & Bonnie & Friends ในฐานะ "หนึ่งในคน" Eric Clapton ใช้ D&B "Friends" หลายรายการของเขาเพื่อบันทึกการเดบิวต์เดี่ยวของเขาในปี 1970 และภาพนี้ในความมืด Layla และ Other Assorted Love Songs ด้วยกลุ่มแกนกลางของมือเบส Carl Radle, มือกลอง Jim Gordon, และ Bobby Whitlock ที่มีความสามารถหลากหลายในการแสดงทั้งสองอัลบั้มมันอาจจะเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่ามันเป็นการเพิ่มนักเล่นกีตาร์ Duane Allman ที่ทำให้ Layla ยืนหยัดเหนือไหล่ของ Clapton เปิดตัวครั้งแรก การมีส่วนร่วมของ Allman ช่วยกระตุ้นให้ Clapton มีความสูงทางศิลปะมากขึ้นและไม่ว่าจะครอบคลุม "Key To The Highway" ของ Big Bill Broonzy และ "Little Wing" ของ Jimi Hendrix หรือลงและสกปรกบน "Bell Bottom Blues" ของ Clapton และชื่อเพลงคลาสสิค Layla และอื่น ๆ Assorted Love Songs เป็นอัลบั้มหลักของทั้ง Clapton และ Allman
ก่อตั้งโดย Savoy Brown ศิษย์เก่า "Lonesome" Dave Peverett (กีตาร์ร้อง), Tony Stevens (เบส) และ Roger Earl (กลอง) พร้อมด้วยมือกีต้าร์ Roger Price, Foghat นำซาวอยบูกี้ - ร็อคไปสู่ที่สูงที่สุด การเปิดตัวของวงดนตรีปี 1972 คือ bluesiest, Foghat เพิ่มฮาร์ดร็อคให้กับ Willie Dixon ของ "I Just Wanna Make Love To You, " Chuck Berry's "Maybellene, " และ Bobby "Blue" Bland Gem "ต้องรู้จักคุณ" เช่นเดียวกับการแนะนำเสียงบูเกิลของตัวเองให้กับต้นฉบับเช่น "ปัญหา, ปัญหา" ในขณะที่อัลบั้มต่อมาจะกระโดดลงสู่ Foghat ถึงจุดสูงสุดของยอดเขาบลู - ร็อคในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ความพยายามครั้งแรกของพวกเขานำเสนอความตื่นเต้นเร้าใจบลูส์ - ร็อคราคาถูกที่บริสุทธิ์
พายฮัมเบิลของอังกฤษสะดุดไปทั่วทวีปเป็นเวลาหลายปีด้วยผลลัพธ์ที่หลากหลายไม่เคยบุกเข้าไปในสหรัฐอเมริกาหรือบ้านเกิดของพวกเขา หลังจากปีเตอร์ Frampton ออกไปไล่ตามดาราเดี่ยวอดีตด่านหน้าเล็กและฮัมเบิลพายบงการสตีฟแมริออทนำกีตาร์บลูส์ที่เหมาะสมใน Clem Clempson ที่มีความสามารถ การติดตามเสียงเพลงร็อคฮาร์ดร็อคอาร์แอนด์บีแต่งแต้มของการ แสดง ของวง: ร็อคกิ้ง 'เดอะฟิลล์มอร์ อัลบั้ม, แมริออทตัดสินใจที่จะไปด้วยเสียงที่น่าเบื่อและทำคะแนนสูงสุดสิบชาร์ตของ Smokin สาเหตุมาจากความสำเร็จในรายการวิทยุ AOR เพลงเช่น "Hot 'n' Nasty" และ "30 Days In The Hole" พบผู้ชมชาวสหรัฐอเมริกาที่กระตือรือร้นและทำให้วงดนตรีนี้เป็นที่นิยมอย่างรวดเร็ว
นักร้องบลูส์หญิงที่ดีที่สุดในเพลงร็อคการเสียชีวิตของเจนิสจอปลินก่อนที่ เพิร์ล จะเสร็จสิ้นยังมีคำถามมากมายที่ยังไม่ได้ตอบแม้ว่าจะผนึกมรดกของนักร้องไว้ก็ตาม มอบประสิทธิภาพการทำงานสตูดิโอที่ดีที่สุดของเธอนับตั้งแต่การบันทึก Cheap Thrills กับวง Big Brother และ the Company Company เดิม Pearl เสนอความมั่งคั่งของหินวิญญาณและบลูส์ จากเดิม "ย้ายข้าม" ของจอปลินหรือคริส Kristofferson - เขียนตี "ฉันกับบ๊อบบี้ McGee" กับ Etta เจมส์คลาสสิกของ "Tell Mama" หรือสมบัติภาคใต้ของวิญญาณ "ผู้หญิงทิ้งโดดเดี่ยว" จอปลินเคาะหมดทั้งหมด จอด. "Buried Alive In The Blues" ของ Nick Nick Gravenites ถูกจับเป็นเครื่องมือเนื่องจากการตายอันน่าสลดของ Joplin ในวันที่บันทึกเป็นสิ่งที่เหมาะสมสำหรับนักร้องที่มีปัญหา
เมื่ออดีตนักกีตาร์มืออาชีพ Procol Harum Robin Trower จุดประกายด้วยตัวเขาเองเขาไม่ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ใด ๆ เกี่ยวกับอิทธิพลของเฮนดริกซ์ที่ชัดเจนในการเปิดตัว ครั้ง แรกของปี 2516 หนึ่งปีต่อมานักกีต้าร์ได้ปล่อย Bridge of Sighs คลาสสิกซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นประสาทหลอนบลูส์ที่มีอาร์แอนด์บีลึกลงไปซึ่งไม่เพียง แต่ขยายขีด จำกัด ของรูปแบบสามอำนาจ แต่นิยามใหม่ว่าอะไรที่สามารถทำได้ด้วยรูปแบบบลูส์ร็อค ได้รับแรงบันดาลใจจาก Trower และที่สำคัญการเล่นกีตาร์บลูซี่และนักร้องนักร้องเจมส์ Dewar Bridge of Sighs จะขึ้นสู่ ชาร์ต Billboard Top Ten และทำให้ Trower กลายเป็นเวทีร็อคในช่วงเวลาที่เหลือของทศวรรษ
การสร้างความทุกข์ของอัลบั้ม Exile On Main Street ของโรลลิ่งสโตนส์เป็นหัวข้อที่ควรค่าแก่หนังสือหลายเล่ม แต่พอเพียงที่จะบอกว่าแฟน ๆ และนักวิจารณ์ก็ไม่รู้เหมือนกันว่าจะทำอย่างไรกับอัลบั้มที่วางจำหน่ายในปี 1972 A คอลเล็กชั่น ramshackle และสีเข้มของหินบลูส์อาร์แอนด์บีและแม้กระทั่งประเทศเล็ก ๆ น้อย ๆ ชุดสองอัลบั้มชุดพิเศษหน้าปกแปลกนักร้องร้องของมิกแจ็คเกอร์มักจะถูกฝังอยู่ในส่วนผสมและเนื้อเพลงถูกเอียงในลักษณะที่เหมาะสม บ็อบดีแลน อัลบั้มได้รับชัยชนะจากแฟน ๆ จำนวนมากได้รับอิทธิพลจากศิลปินบลูส์และร็อคและนำไปสู่สิ่งที่อาจถือได้ว่าเป็นทัวร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของการเดินทางบนหิน '1972' ทั่วสหรัฐอเมริกา
Rory Gallagher ชาวไอริชได้รับชื่อเสียงในฐานะนักร้องและมือกีต้าร์สำหรับวง Taste บลู - ร็อค เมื่อถึงเวลาของการโต้เถียง 2517 ทัวร์ต่อสู้ - ขาดทางตอนเหนือของประเทศไอร์แลนด์เขามีอาชีพเดี่ยวมานานครึ่งทศวรรษ Gallagher อยู่ที่บ้านเสมอบนเวทีมากกว่าในสตูดิโอและการแสดงบนเทปสำหรับ ทัวร์ไอริช เป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของเขา มือกีต้าร์เพิ่มโอกาสและส่งชุดต้นฉบับที่แฟน ๆ ชื่นชอบเช่น "Walk On Hot Coals" และ "Tattoo'd Lady" พร้อมกับผ้าห่มสองอันที่มีชื่อเสียง - Muddy Waters '"I Wonder Who" และ JB Hutto's "แอลกอฮอล์มากเกินไป" นี่คือหนึ่งใน Gallagher ที่ดีที่สุดและหากคุณสงสัยอยู่เสมอว่าสิ่งที่เกี่ยวกับ brouhaha เป็นอย่างไร ทัวร์ไอริช จะแจ้งให้คุณทราบ
ซาวอยบราวน์ - ร็อคชาวอังกฤษคนหนึ่งบึ้งออกมาจากแหวนทองเหลืองเป็นเวลาเกือบสี่ปีและห้าอัลบั้มก่อนที่จะค้นพบความสมบูรณ์แบบทางเคมีกับ มองใน อัลบั้มแรกที่มี "Lonesome" Dave Peverett ร้อง, Look In รวมถึงบางส่วนของหัวหน้าวง Kim Kimmonds ที่ร้อนแรงที่สุด fretwork และจังหวะจังหวะอันทรงพลังในมือเบส Tony Stevens และมือกลอง Roger Earl (ซึ่งภายหลังจะหลุดจาก Foghat กับ Lonesome Dave) ได้รับประโยชน์จากการเดินทางไปทั่วสหรัฐอเมริกาอย่างต่อเนื่องอัลบั้มจะเข้าไปใน ชาร์ต Billboard Top 40 อัลบั้มและเริ่มต้นการเผยแพร่ที่ประสบความสำเร็จในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เช่น Street Corner Talking และ Hellbound Train ซึ่งไม่ได้รับการยอมรับจาก Foghat.
วง "ลิตเติ้ลเฒ่าจากเท็กซัส" ได้รับการเตะกระป๋องรอบทิศตะวันตกเฉียงใต้มานานหลายปีตามเวลาที่พวกเขาบันทึกอัลบั้มที่สามของพวกเขาวงดนตรีสร้างเสริมทักษะของพวกเขาบนเวทีและในสตูดิโอ Tres Hombres เป็นเสียงเบสของกีต้าร์ไฟฟ้าทั้งสามตัวที่สร้างขึ้นจากเท็กซัสบูกี้และเสียงเพลงร็อกบลูส์ งานโครงสร้างของบิลลี่กิบบอนนั้นมันเยิ้มเหมือนที่คุณได้ยินทางตะวันตกของแม่น้ำมิสซิสซิปปีและเพลงอย่าง "Jesus Just Left Chicago" "Master of Sparks" "Hot, Blue and Righteous" และ Classic "La Grange" ฉวัดเฉวียนและสั่นสะเทือนด้วยผีโกรธของ bluesmen Delta หนึ่งร้อย เพื่อนของท่านนาย Grimey กล่าวว่าสิ่งนี้เป็นเรื่องง่ายมากที่ทุกคนสามารถเล่นได้ แต่ความจริงก็คือไม่มีใครเล่นมันเหมือน ZZ Top
