ลบองค์ประกอบของภาพนิ่ง

วิธีการปรับปรุงองค์ประกอบการวาดภาพของคุณ

แกลเลอรี่นี้มีตัวอย่างเกี่ยวกับวิธีการเปลี่ยนหรือเสริมสร้างองค์ประกอบการวาดภาพ ตัวอย่างทั้งหมดมาจากการส่งไปยังโครงการทาสีต่างๆ โปรดจำไว้ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นคำแนะนำตามความชอบส่วนตัวของฉันและกฎพื้นฐานขององค์ประกอบการวาดภาพ ในที่สุดมันก็ขึ้นอยู่กับคุณศิลปินในการตัดสินใจว่าองค์ประกอบของภาพวาดควรจะเป็นอย่างไรและถ้าหรือเมื่อใดที่จะทำลายกฎ

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ In Style of Morandi Painting

ด้านล่าง: รุ่นที่แก้ไขของรูปภาพโดยมีการปรับแต่งเล็กน้อย (ซ้ายล่าง) และการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ (ด้านล่างขวา)

ในรุ่นด้านล่างซ้ายฉันได้หันด้ามจับที่โรงงานพริกไทยดังนั้นมันจึงหันหน้าเข้าหาองค์ประกอบแทนที่จะหันไปทางขอบ สิ่งนี้จะเปลี่ยนรูปร่างโดยรวมขององค์ประกอบการจัดเรียงให้เป็นรูปวงรีที่นุ่มนวลขึ้น นอกจากนี้ยังนำสายตาของผู้ดูไปยังวัตถุอื่น ๆ แทนที่จะชี้ไปที่ขอบ

ในรุ่นด้านล่างขวาฉันได้แก้ไขโรงงานพริกไทยอย่างสมบูรณ์ นี่ทำให้ขวดสีน้ำเงินเด่นขึ้นทำให้เป็นจุดโฟกัสของสี ไม่ว่าจะเป็นทางด้านขวาขององค์ประกอบภาพนั้นมีความสม่ำเสมอมากเกินไปโดยไม่ต้องมีสีเหลืองสาดหรือไม่หรือองค์ประกอบโดยรวมนั้นสงบขึ้นเพราะดวงตาของคุณไม่ต้องเผชิญกับสีที่แรงกว่าสองสีต่อสู้กันเพื่อความสนใจ

ทำให้ชีวิตยังมีชีวิตมากขึ้นในรูปแบบของ Morandi

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ In Style of Morandi Painting

ด้านล่างซ้ายและขวา: พื้นที่เชิงลบรอบ ๆ วัตถุเป็นส่วนสำคัญของการตั้งค่าภาพนิ่งของ Morandi ซึ่งสำคัญเท่ากับการมีปฏิสัมพันธ์ของรูปร่างของวัตถุเอง สำหรับฉันพื้นที่เชิงลบในการทาสี (ภาพบนสุด) ไม่ว่างมันกำลังเข้าและออกตลอดทางรอบ ๆ ดวงตาของฉันรู้สึกว่าพวกเขาถูกเด้งไปรอบ ๆ และมันก็ไม่สงบที่จะมองว่า Morandi จะเป็นเช่นไร

ฉันจะย้ายเชิงเทียนสีน้ำเงินเพื่อให้พวกเขาอยู่ในแนวเดียวกันกับวัตถุที่อยู่ด้านหลัง สิ่งนี้ไม่เพียงทำให้พื้นที่เชิงลบลดความซับซ้อนลงเท่านั้น แต่ยังเพิ่มความรู้สึกของภาพตัวต่อที่ Morandi ใช้: มันเป็นวัตถุสองชิ้นหรือหนึ่งชิ้น ปริศนาภาพนี้ได้รับการปรับปรุงโดยจัดแนววัตถุสีน้ำเงินกับสีน้ำตาลเข้มด้านหลังเพราะเราจะเห็นมันน้อยลง จริงๆครึ่งบนเท่านั้นที่มีทีเซอร์สีเล็ก ๆ โผล่ขึ้นมาด้านข้างและระหว่างเชิงเทียน

การจัดแนวเชิงเทียนที่ด้านบนหรือด้านล่างกับวัตถุที่อยู่ติดกับมันจะเปลี่ยนแบบไดนามิกขององค์ประกอบ ฉันชอบการจัดตำแหน่งที่ขอบด้านล่าง (ภาพซ้ายล่าง) เนื่องจากมันช่วยให้พื้นที่เชิงลบง่ายขึ้น แนวดิ่งที่แข็งแกร่งในเชิงเทียนสะท้อนและเสริมรูปร่างด้านหลังในขณะที่วัตถุสองชิ้นทางด้านซ้ายสะท้อนอีกด้านหนึ่งในโค้ง ด้วยการมีภาชนะสีเหลืองเล็ก ๆ จุมพิตเชิงเทียนดวงตาของคุณจะไม่สามารถเคลื่อนที่ระหว่างองค์ประกอบทั้งสองได้ แต่ถูกบังคับขึ้นไม่ว่าจะเป็นแนวตั้งหรือรอบ ๆ โค้งเสริมรูปร่างเหล่านั้นอีกครั้ง

นอกจากนี้อย่าลืมใช้เงาเป็นส่วนหนึ่งของลวดลายในองค์ประกอบ ตัวอย่างเช่นเงาแนวนอนที่แข็งแกร่งพร้อมกับแสงน้อยเพราะแถวหน้าและแถวหลังไม่ได้สัมผัส

เพิ่มเติมในรูปแบบของ Morandi: ขอบพื้นหลัง

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ In Style of Morandi Painting

ขวา: รุ่นแก้ไขของภาพที่ฉันยืดขอบของตารางด้านหลังวัตถุเพื่อให้เส้นระหว่างพื้นหน้า (ตาราง) และพื้นหลัง (ผนัง) ที่ขนานกับขอบของผ้าใบ ในใจของฉันสิ่งนี้จะทำให้รูปแบบสงบลงทันทีขยับไปทางที่รู้สึกเหมือน Morandi มากขึ้น ในขณะที่เขาทำเส้นโค้งและมุมในบางครั้งที่วัตถุของเขาอยู่บนภาพวาดของเขาส่วนใหญ่มีเส้นตรง ฉันคิดว่ามันเพิ่มความสงบในชีวิตของเขา

การมีเส้นแนวนอนที่แข็งแกร่งยังช่วยเพิ่มความสูงของแจกันสีขาวอีกด้วย จากนั้นจึงทำให้เส้นโค้งบนแจกันและจุดไข่ปลาบนแก้วดังขึ้นอีกครั้งเพื่อให้ดวงตาเด้งไปมาระหว่างพวกเขา การมีวัตถุขนาดเล็กสองชิ้นที่มีรูปวงรีที่แตกต่างกันนั้นยังสะท้อนเส้นโค้งขนาดใหญ่และเล็กในแจกันเช่นเดียวกับการสร้างความแตกต่างเล็กน้อยที่ทำให้สิ่งต่าง ๆ สงบลงเล็กน้อยทำให้องค์ประกอบที่น่าสนใจยิ่งกว่าสิ่งที่สมดุลอย่างสมบูรณ์แบบ

เลี้ยวผ้าใบข้าง

หากทุกอย่างในภาพวาดควรจะทำงานได้ แต่ไม่ใช่และคุณไม่สามารถวางนิ้วลงบนมันได้ก็ถึงเวลาที่จะประเมินองค์ประกอบพื้นฐานส่วนใหญ่ที่ผิด: รูปแบบของผืนผ้าใบ บางครั้งภาพวาดต้องมีการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงเพื่อให้ได้องค์ประกอบในการทำงาน

ในภาพวาดที่แสดงที่นี่ฉันเริ่มวาดภาพด้วยผ้าใบในรูปแบบแนวนอน (กว้างกว่าความสูง) ฉันใช้เวลาคิดเกี่ยวกับการจัดทำร่างแรกเริ่มบนผืนผ้าใบวัด Rule of Thirds เพื่อวางขอบฟ้าและชายฝั่งบล็อกสีและดูเหมือนว่าจะไม่เป็นไร

ฉันมีภาพวาดอีกรอบจากนั้นยืนดูท่าทางที่สำคัญ ฉันชอบสิ่งที่ฉันทำได้ดีพอ แต่ก็จู้จี้กับฉัน มีบางสิ่งที่ขาดหายไปบางสิ่งที่ไม่แข็งแรงเท่าที่ควร ฉันนั่งจิบชาสักแก้วเพื่อไตร่ตรองภาพวาดและหลังจากนั้นไม่นานก็ตัดสินใจว่าแม้ว่าฉากที่ฉันวาดภาพจะมี "ไซด์เวย์" โค้งยาวไปที่ชายหาดเพื่อให้องค์ประกอบของความรู้สึกของคุณอยู่บนชายหาดที่ยาว ยื่นออกไปข้างหน้าของคุณฉันต้องหมุนผืนผ้าใบ 90 องศาและเริ่มทำงานกับรูปแบบแนวตั้งอีกครั้ง

การเปลี่ยนแปลงอย่างมากแน่นอน เสี่ยง? ไม่ใช่เพราะสิ่งที่มีอยู่แล้วไม่ได้ผลดีพออยู่แล้ว ไม่ใช่สีที่เสียทั้งหมดเนื่องจากชายหาดบางแห่งจะเหมาะกับองค์ประกอบใหม่และการที่บางส่วนแสดงผ่านจะไม่ดูแปลก การเลือกสีและการมิกซ์ที่ฉันทำก็ยังคงสดอยู่ในใจของฉันดังนั้นฉันสามารถทำซ้ำได้อย่างง่ายดาย ภาพถ่ายสุดท้ายแสดงให้เห็นภาพวาดเมื่อมันใกล้จะเสร็จแล้วครึ่งหนึ่ง แต่เมื่อถึงตอนนั้นฉันก็รู้ว่ามันจะโอเคแล้ว

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำในการจัดองค์ประกอบ: ครอบหน้าครอบตัด, เลื่อนตัวเลขขึ้น

Top: ภาพวาดต้นฉบับที่ Mina ส่งเข้ามาในโครงการ In Style of LS Lowry Painting

ด้านล่าง: ฉันขอแนะนำให้ปลูกพืชอย่างน้อยครึ่งหนึ่งของส่วนหน้า "ว่าง" แล้วขยับตัวเลขให้เข้าใกล้อาคารมากขึ้น ในปัจจุบันองค์ประกอบนี้ให้ความรู้สึกโดดเด่นด้วยอาคาร แต่หลังจากนั้นคุณก็พร้อมที่จะทำงานเบื้องหน้า ด้วยการลดส่วนหน้าอาคารจะนำสายตาข้ามองค์ประกอบ

การวางตำแหน่งของตัวเลขสามารถทำได้เพื่อให้ดูเหมือนว่าพวกเขากำลังมุ่งหน้าไปที่ประตูด้านข้างของอาคารหรือคุณอาจให้พวกมันไปในหลายทิศทาง

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: เพิ่มช่องว่างทางด้านซ้าย

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับที่ส่งไปยังโครงการจิตรกรรมสีดำ

ด้านล่าง: ฉันแนะนำให้เปลี่ยนองค์ประกอบของภาพวาดเพื่อเพิ่มพื้นที่ว่างทางด้านซ้ายของฉลาม ไม่เพียง แต่จะเปลี่ยนหน้าของฉลามไปยังจุดโฟกัส Rule of Thirds แต่มันจะให้ความรู้สึกของฉลามที่มีช่องว่างในการว่ายน้ำและหมุนแทนที่จะมุ่งชนกับขอบ

จำไว้ว่าเมื่อวาดภาพจากภาพถ่ายที่คุณไม่ต้องติดกับผืนผ้าใบที่มีขนาดเท่ากันคุณก็สามารถขยายหรือครอบตัดได้

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ลดเมฆ

ด้านบน: ภาพต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรมแห่งเอสเซ้นส์ออฟซีซัน

ก้น: ฉันรู้สึกว่าการลดความหมายของเมฆในท้องฟ้าสะท้อนถึงความเงียบสงบของน้ำในเบื้องหน้า นอกจากนี้ยังลดจำนวนองค์ประกอบการต่อสู้เพื่อความสนใจ ฉันจะไม่ลดท้องฟ้าให้เป็นสีน้ำเงินเดียว แต่เก็บความผันแปรของสีน้ำเงินและเมฆสีขาวนุ่มนวล

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: เพิ่มเงาดำ

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการระบายสีและสีเสริม

ขวา: ฉันจะเพิ่มปริมาณเงาในภาพวาดนี้ทางด้านขวา เหมือนลูกแพร์ที่มุมขวาล่างโผล่ออกมาจากเงามืดลึกดังนั้นฉันคิดว่าขวดต้องการ มันจะช่วยให้ไฮไลท์บนขวดมีผลกระทบมากขึ้นโดยโดดเด่นมากขึ้น ให้ขอบด้านขวาของขวดผสานเข้ากับเงา

หมายเหตุ: รูปภาพรุ่นที่แก้ไขแล้วทำให้สีม่วงหายไปในพื้นหลังโดยที่ตอนนี้สีจะค่อนข้างน่าเบื่อ การมีสีม่วงเข้มในพื้นหลังจะทำให้น่าสนใจยิ่งขึ้น

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: กระดาษตัด

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรมสีและสีประกอบ

ด้านล่าง: ฉันจะครอบตัดส่วนบนและส่วนล่างของกระดาษสีน้ำเพื่อให้มะเขือเทศ (หัวเรื่องของภาพวาด) ครององค์ประกอบมากกว่านี้ ในปัจจุบันมีพื้นที่โดยรวมที่ "ว่าง" มากเกินไป การปลูกพืชจะเปลี่ยนสัดส่วนของภาพด้วยองค์ประกอบที่กว้างขึ้นและแคบลงโดยเน้นและเสริมการจัดเรียงเชิงเส้นของมะเขือเทศ

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำในการจัดองค์ประกอบ: เพิ่มพื้นที่รอบ ๆ ตัวแบบ

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Chair Painting

ใช่: ฉันคิดว่าเก้าอี้ต้องการพื้นที่สำหรับสายตาของผู้ชมที่จะย้ายไปรอบ ๆ มันเพื่อให้ตาไหลไปทั่วมันแทนที่จะชนเข้ากับขอบผ้าใบแล้วหลุดออกจากภาพวาด เพียงพอแล้วที่จะยังคงรักษาองค์ประกอบนอกจุดศูนย์กลางและเพิ่มข้อเสนอแนะของฉากต่อไปทางซ้ายของสิ่งที่เราแสดง

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับการจัดองค์ประกอบ: ครอบตัดเพื่อเพิ่มการโฟกัสที่หัวเรื่อง

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Chair Painting

ถูกต้อง: ฉันรู้สึกถึงเรื่องของภาพวาดเก้าอี้สามารถควบคุมองค์ประกอบได้มากขึ้นและจะครอบตัดมัน ฉันอาจจะไปไกลเท่าที่จะกำจัดโต๊ะเล็ก ๆ ได้เช่นกัน แต่แน่นอนว่านี่จะทำให้ภาพวาดแตกต่างกันโดยสิ้นเชิง

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: เพิ่มความแตกต่างของวรรณยุกต์

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรมชีวิตกับเก้าอี้

ด้านล่าง: ฉันคิดว่าหมวกบนเก้าอี้กลมกลืนไปกับบันไดมากเกินไปสร้างพื้นที่ของแสงสีที่ผู้ชมไม่สามารถเข้าใจได้อย่างง่ายดายว่าเกิดอะไรขึ้น การใช้สิทธิ์ใช้งานทางศิลปะเพื่อเพิ่มสีเล็ก ๆ น้อย ๆ และปรับโทนสีเข้มแก้ปัญหาและเพิ่มผลกระทบของเก้าอี้เป็นจุดโฟกัสสำหรับดวงตาด้วย ฉันเลือกสีเขียวสำหรับหมวกเนื่องจากเป็นสีที่เสริมเข้ากับสีแดงบนที่นั่งเก้าอี้

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: รักษาหรือกำจัดพื้นที่เชิงลบหรือไม่

คุณสังเกตเห็นพื้นที่สามเหลี่ยมลบเล็ก ๆ ที่มุมบนขวาหรือไม่? คุณคิดว่ามันเป็นสิ่งที่ทำให้ไขว้เขวหรือไม่? ภาพวาดเก้าอี้ Spaghetios Chair โดย Dorey ถูกส่งไปยังโครงการ Still Life Featuring a Chair Painting Dorey นั้นถูกรบกวนด้วยสามเหลี่ยมของพื้นที่เชิงลบ แต่ไม่สามารถหาวิธีที่ดีในการทาสีออกมา

แต่เมื่อดูภาพที่พื้นที่นี้ถูกกำจัดไปฉันสงสัยว่าปัญหาไม่ใช่พื้นที่เชิงลบ แต่เป็นโทนของหลอดไฟหรือไม่? ในภาพสองภาพด้านล่างฉันได้แก้ไขรูปภาพให้เคาะหรือปรับโทนสีของหลอดไฟให้เบาลง เปรียบเทียบรุ่นและดูว่าคุณคิดอย่างไร

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ครอบหน้าครอบตัด

ด้านบน: ภาพเขียนภูเขาแห่งความทรงจำดั้งเดิมโดย Shannon Dailey (จากโครงการจิตรกรรมทิวทัศน์)

ด้านล่าง: หากนี่คือภาพวาดของฉันฉันจะตัดส่วนหน้าส่วนที่มืดซึ่งครอบงำองค์ประกอบอย่างรุนแรงเกินไป มันยากที่จะมองเห็นสิ่งอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นในภาพวาดและมันก็ท่วมท้นไปด้วยโทนสีและสีที่ละเอียดอ่อนกว่าในภูเขาที่อยู่ห่างไกล

เมื่อครอบตัดตรวจสอบให้แน่ใจว่าหุบเขาไม่ได้อยู่ตรงกลาง แต่วางมันไว้ทางด้านเล็กน้อย ถ้ามันอยู่ตรงกลางมันจะลดองค์ประกอบลงครึ่งหนึ่ง องค์ประกอบที่ไม่สมมาตรเล็กน้อยดึงดูดสายตามากกว่า

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: Direct Iner's Eye ของผู้ดู

Top: ภาพวาดต้นฉบับ Olive Grove, Tunis โดย Sandhya Sharma

ด้านล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอลบถนนทางซ้ายและเปลี่ยนถนนทางขวาเพื่อให้สายตาของผู้ดูมองไปที่องค์ประกอบแทนที่จะนำออก ฉันจะเพิ่มต้นไม้พิเศษทางด้านซ้ายเพื่อปรับสมดุลน้ำหนักที่มองเห็นของถนน

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ทำให้กว้างขึ้น

บน: ภาพวาดต้นฉบับ Secundum Tempestas โดยมอร์แกน (อ่านความคิดเห็นของฉันเกี่ยวกับภาพวาดในโครงการวาดภาพมีด)

ด้านล่าง: การ แนะนำการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของฉันเพื่อเปลี่ยนสัดส่วนของฉากเพื่อให้มีความกว้างมากขึ้นเพื่อปรับสมดุลการปกครองของบ้านในการจัดองค์ประกอบ

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: ย้าย Horse & Rider

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับทางไกลโดย Vicki Hertz

ขวา: การเปลี่ยนแปลงที่เสนอของฉันขยับม้าและคนขี่ไปทางซ้ายอีกเล็กน้อยเพื่อวางไว้บนบรรทัด Rule of Thirds ซึ่งฉันคิดว่าเป็นการเพิ่มความรู้สึกของผู้ขับขี่ที่ย้ายเข้ามาในที่เกิดเหตุ

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: กำจัดรูปแบบ

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับ California Poppy Field โดย Laura Parker (จากโครงการจิตรกรรมภูมิทัศน์)

ด้านล่าง: ในสายตาของฉันรูปร่างและมุมของภูเขาสร้างรูปแบบที่น่ารำคาญหรือการทำซ้ำในองค์ประกอบนี้ดังนั้นฉันจะมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนแปลงสิ่งเหล่านี้ ฉันจะขยายสีส้มเหลืองของดอกป๊อปปี้เพื่อเติมเต็มพื้นที่ใต้ต้นไม้ (และนำกิ่งไม้ที่ต่ำที่สุด) ออกมาเพื่อให้พื้นที่ผิวมากขึ้นในการจัดองค์ประกอบสำหรับสีที่แข็งแรงน่ารักนี้

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: เพิ่มเงา

Top: ทานตะวันภาพวาดต้นฉบับโดย Martha Phillips (ดูความคิดเห็นของฉันในโครงการภาพวาดดอกไม้)

ด้านล่าง: รูปภาพการตั้งค่าสำหรับการวาดดอกทานตะวันแสดงเงาที่มันหล่อด้วยการเพิ่มบรรทัด Rule of Thirds ฉันคิดว่ารูปร่างของเงานั้นน่าสนใจทางสายตาและจะลองใช้ภาพวาดรุ่นที่มีรูปแบบกว้างรวมถึงเงา

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ครอบตัดใน Tighter

ซ้าย: ทานตะวันภาพวาดต้นฉบับโดย Martha Phillips (ดูความคิดเห็นของฉันในโครงการภาพวาดดอกไม้)

ขวา: ฉันจะครอบตัดภาพวาดนี้เพื่อลบพื้นที่ลบส่วนใหญ่ทางด้านขวาและเหนือดอกทานตะวัน การเปลี่ยนแปลงนี้ทำให้ดอกไม้และแจกันใช้สัดส่วนที่มากขึ้นของพื้นที่ขององค์ประกอบและทำให้มีอิทธิพลมากขึ้น

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: ครอบตัดด้านซ้าย

Top: ภาพวาดต้นฉบับ "Tulip" โดย Derek John

ตรงกลางและด้านล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำของฉัน ฉันจะถูกล่อลวงให้ตัดส่วนด้านซ้ายของภาพวาดเพื่อให้ม่านปิดส่วนขอบขององค์ประกอบ นี่เป็นการขจัดกำแพงเล็ก ๆ ทางด้านซ้ายของม่านซึ่งฉันรู้สึกว้าวุ่นใจมากและเลื่อนแจกันไปทางซ้ายขององค์ประกอบที่สาม (Rule of Thirds)

ฉันจะถูกล่อลวงให้ตัดส่วนด้านขวาของภาพวาด (ดังที่แสดงในภาพด้านล่าง) เพื่อช่วยให้แจกันและดอกไม้ครององค์ประกอบ สิ่งนี้จะช่วยลดความรู้สึกของภาพวาดที่ถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน (ครึ่งซ้าย "เต็ม" ด้วยม่านแจกันและดอกไม้เทียบกับครึ่งทางขวา "ว่าง")

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: กำจัดพื้นที่เชิงลบ

บน: ภาพวาดต้นฉบับ "ฟรีเซีย" โดย Maddy Buckman

ด้านล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำของฉัน ฉันจะครอบตัดพื้นที่ด้านลบเล็กน้อยทางด้านขวาของแจกันเมื่อฉันพบว่ามันทำให้เสียสมาธิ แต่ฉันจะให้แจกันหลุดออกจากขอบขององค์ประกอบและปล่อยให้อยู่ในใจของผู้ชมเพื่อเติมเต็มสิ่งที่ "หายไป" นอกจากนี้ยังเสริมความแข็งแกร่งของเส้นทแยงมุมในองค์ประกอบที่สร้างขึ้นโดยดอกไม้ก้านและแจกัน

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ครอบตัดท้องฟ้า

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับเมืองมรกตโดย Jim Brooks (จากโครงการจิตรกรรม Abstracting a Urban Scene)

ด้านล่าง: หากนี่คือภาพวาดของฉันฉันจะตัดส่วนใหญ่ของท้องฟ้าและเพิ่มสีฟ้าเพิ่มเติมในเบื้องหน้า ฉันรู้สึกว่าในองค์ประกอบที่มีอยู่มีพื้นที่ทั้งหมดของภาพวาดที่เกิดขึ้นน้อยมาก ("พื้นที่ท้องฟ้า") และมันครอบงำหัวเรื่อง ("เขตเมือง") การตัดออกจากส่วนบนสุดขององค์ประกอบช่วยให้อาคารสามารถครององค์ประกอบโดยรวมได้และฉันคิดว่ารูปแบบที่กว้างขึ้นช่วยเพิ่มความรู้สึกของเมืองที่กระจายไปด้านข้าง

ฉันจะเพิ่มสีฟ้าเข้มในเบื้องหน้าเพื่อยกระดับอาคารของเมืองขึ้นให้สอดคล้องกับกฎของสาม ในขณะที่มันแคบเกินไปและทำให้การจัดองค์ประกอบรู้สึกไม่สมดุลสำหรับฉันเพราะสีที่แข็งแกร่งของมันต้องการให้ฉันดู

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับการจัดองค์ประกอบ: อย่าจัดแนวกับ Canvas 'Edges

บน: ภาพวาดต้นฉบับ "Seeing Red" โดย Crystal Hover (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการจิตรกรรมสไตล์ Matisse)

ก้น: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอคือเปลี่ยนมุมของภาพเขียนที่แขวนอยู่บนผนังทั้งสอง ในปัจจุบันพวกเขาอยู่ในแนวเดียวกันกับขอบของผืนผ้าใบที่ศิลปินวาดภาพอยู่แทนที่จะเป็นผนังที่ปรากฎในภาพวาด

ฉันแก้ไขรูปภาพของจิตรกรรมอย่างคร่าวๆดังนั้นพวกเขาจึงปรับแนวให้ตรงกับบรรทัดที่แสดงที่ด้านล่างของกำแพง และลบเส้นแนวตั้งที่แสดงจุดแยกของผนังทั้งสองเพราะมิฉะนั้นภาพวาดที่ปรากฏจะเยื้องกับเส้นนี้ มันเป็นเรื่องง่ายที่จะร่างและศึกษาจากการสังเกตแทนที่จะวาดจากจินตนาการ

ฉันยังแก้ไขด้านข้างของกระดานวาดภาพและด้านบนและด้านข้างของตู้เล็ก ๆ ที่มุมเพื่อเล่นกับมุมมองต่อไป ฉันไม่เชื่อว่าสิ่งหลังนี้เป็นการปรับปรุง

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับการจัดองค์ประกอบ: กำจัดเส้นมุมมองเพิ่มเติม

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับ "Matisse in Orange" โดย Lotty (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรี่โครงการจิตรกรรมสไตล์ Matisse)

ด้านล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่เสนอของฉันคือลดจำนวนบรรทัดที่ระบุมุมมองของห้องเพื่อปล่อยให้สิ่งเหล่านี้เต็มไปด้วยจินตนาการของผู้ชม

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับการจัดองค์ประกอบ: การปรับมุมมอง

Top: ภาพวาดต้นฉบับ "Blue Studio after Matisse" โดย Maddy Buckman (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการจิตรกรรมสไตล์ Matisse)

ด้านล่างซ้ายและขวา: การเปลี่ยนแปลงที่เสนอของฉันคือการลบทั้งหมดหรือบางส่วนของเส้นแบ่งเขตพื้นและผนังด้านหลัง สิ่งนี้เล่นด้วยมุมมองที่มากขึ้นโดยขจัดความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างพื้นกับผนังอะไร ฉันคิดว่าฉันชอบเวอร์ชั่นที่มีบางส่วนของเส้นที่ดีที่สุดเพราะมันทำให้เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ขอให้มองใกล้ ๆ

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: ลดความซับซ้อนขององค์ประกอบ

ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับ "My Studio" โดย Marie Plocharz (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการจิตรกรรมสไตล์ Matisse)

ก้น: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอเพื่อให้การวาดภาพเป็นไปตามสไตล์ของมาตีสมากขึ้นคือการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบต่างๆให้มากขึ้นเพื่อให้การจัดองค์ประกอบง่ายขึ้นปล่อยให้งานศิลปะเป็นสีที่โดดเด่นยิ่งขึ้น ตรวจสอบมุมมองเกี่ยวกับองค์ประกอบแต่ละอย่างเช่นชั้นวางหนังสือ สิ่งเหล่านี้ควรมีความถูกต้องภายในแต่ละรายการ แต่ไม่จำเป็นต้องเกี่ยวข้องกัน (ในลักษณะนี้)

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: เพิ่มพื้นที่เงา

ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการระบายสีและสีเสริม

ถูกต้อง: ฉันคิดว่าส่วนของร่างที่อยู่ไกลที่สุดจากแสงต้องการให้อยู่ในเงามืดมากขึ้น ปล่อยให้ขอบของขาและหัวเข่าหายไปในความมืดดังนั้นร่างทั้งหมดไม่ได้อยู่ในความสว่าง สิ่งนี้จะช่วยเน้นความสนใจไปที่ใบหน้าเช่นเดียวกับการเพิ่มอารมณ์ของฉาก

นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องมีเงาภายในร่างของตัวเองด้วยเช่นที่เงาจะถูกใช้โดยแขน ใช้การเคลือบสีพื้นหลังสีเข้มเพื่อใส่สิ่งนี้

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำสำหรับองค์ประกอบ: ครอบตัดด้านบนและด้านล่าง

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการระบายสี Urban Abstraction

ด้านล่าง: ฉันคิดว่าองค์ประกอบนี้ให้ตัวเองถูกครอบตัดด้านบนและด้านล่างดังนั้นจึงกว้างกว่าความสูงมาก รูปแบบนี้จะทำงานกับตัวแบบ (โครงร่างของเมือง) เพื่อเพิ่มความรู้สึกของมันที่ทอดยาวจากขอบฟ้าไปจนถึงขอบฟ้าและทำให้รูปร่างของอาคารโดดเด่นด้วยองค์ประกอบมากกว่า ในปัจจุบันสำหรับฉันปริมาณของพื้นที่บนท้องฟ้าและเบื้องหน้าครอบครองการต่อสู้กับอาคาร

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ลดรายละเอียดเป็นสีและซูมเข้า

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการระบายสี Urban Abstraction

ก้น: ด้วยความท้าทายของโครงการในการทำให้นึกถึงฉากในเมืองฉันคิดว่าภาพนี้อาจถูกผลักให้เป็นนามธรรม ลดรายละเอียดในองค์ประกอบเพื่อแสดงเฉพาะสีที่พวกเขาเพิ่มไปยังฉากเช่นรถยนต์และเรือ

ฉันยังคิดว่าองค์ประกอบจะแข็งแกร่งขึ้นหากการบรรจบกันของเส้นทแยงมุมอันทรงพลังจากถนนนั้นมีมากขึ้นในบรรทัดที่สาม (Rule of Thirds) และอาคารขยายออกไปด้านบน สิ่งนี้จะเพิ่มผลกระทบที่เส้นแรงมีและสร้างรูปร่างที่น่าสนใจมากขึ้นในพื้นที่เชิงลบด้านบนขององค์ประกอบ

ในภาพที่มีการเปลี่ยนแปลงของภาพวาดฉันยังใช้สิทธิ์ใช้งานศิลปะเพื่อเพิ่มขนาดของธงเพื่อเติมเต็มมุมบนขวามือ ที่ขนาดนี้มันจะสะท้อนอาคารด้านล่างทั้งขนาดและรูปร่างและกำจัดพื้นที่เชิงลบรอบ ๆ

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ลดพื้นที่เชิงลบ

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Blue Painting

ก้น: ฉันรู้สึกว่าสิ่งมีชีวิตยังไม่ได้ครอบครองพื้นที่ที่มีพื้นที่เชิงลบมากเกินไปรอบพวกเขา การตัดบางส่วนออกจากด้านซ้ายหรือด้านล่างทำให้วัตถุสีน้ำเงินใช้สัดส่วนพื้นที่ทั้งหมดมากขึ้น

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: เพิ่มพื้นที่เชิงลบ

Top: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Blue Painting

ด้านล่าง: ฉันคิดว่าการเพิ่มพื้นที่เชิงลบเพิ่มเติมทางด้านซ้ายขององค์ประกอบจะทำให้วัตถุในสิ่งมีชีวิตยังคงทาสีพื้นที่การหายใจให้มากขึ้น เนื่องจากมี "ไม่มีอะไรเกิดขึ้น" ในพื้นที่นั้นมันจะไม่เบี่ยงเบนจากวัตถุเอง

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำ: ลดความอิ่มตัว

ด้านบน: ภาพเขียนต้นฉบับพระอาทิตย์ขึ้นโดยโจทิมมินส์ (จากโครงการ In Style of Whistler Painting)

ด้านล่าง: ภาพวาดที่มีความเข้มของสีลดลง เมื่อพิจารณาในแง่ของสไตล์การวาดภาพของวิสต์เลอร์ฉันคิดว่าสีในภาพนี้สว่างเกินไปอิ่มตัวเกินไป ช่วงของโทนสีนั้นเหมาะกับภาพเขียน Nocturne ของ Whistler ซึ่งไม่มีโทนมืดมาก ภาพถ่ายของภาพที่อยู่ด้านล่างได้รับการแก้ไขเพื่อลดความอิ่มตัวและความเข้ม ฉันคิดว่ามันมีอารมณ์ที่แตกต่างจากต้นฉบับเงียบสงบมากขึ้นอาจจะอึมครึมเล็กน้อย

การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำเป็นองค์ประกอบ: ลบทรี

ซ้าย: ภาพต้นฉบับจากโครงการ In In Forest Forest

กึ่งกลางและด้านขวา: ฉันคิดว่าต้นไม้สองต้นทางซ้ายไม่สมดุลขององค์ประกอบ พวกเขาจับตามองและไม่ปล่อยให้คุณผ่านเข้าไปในระยะไกลได้อย่างง่ายดายสู่ส่วนลึกของป่า ฉันอาจจะวาดมันออกมาอย่างใดอย่างหนึ่งตามที่ปรากฏในภาพกลางซึ่งฉันจัดการในโปรแกรมแก้ไขภาพหรือต้นไม้ทั้งสอง อีกทางเลือกหนึ่งครอบตัดองค์ประกอบครึ่งตามที่แสดงทางด้านขวา

ด้านหลังเป็นตัวเลือกที่ฉันชอบแม้ว่าจะเป็นภาพวาดบนผืนผ้าใบ แต่ก็จำเป็นต้องถอดมันออกจากเปลหามแล้วยืดอีกครั้ง

ความสามัคคีระหว่างองค์ประกอบในองค์ประกอบของจิตรกรรม

Top: ภาพต้นฉบับจากโครงการ In Forest Forest

ด้านล่างซ้ายและขวา: ฉันคิดว่าในขณะที่ทุกส่วนของฉากป่านี้ถูกทาสีอย่างสวยงามพวกเขาไม่ได้นั่งด้วยกันอย่างสบายใจ ต้นไม้ทางด้านซ้ายตรงกลางและความรู้สึกที่ถูกต้องเหมือนพวกเขามาจากป่าประเภทต่าง ๆ: สีเขียวดูเหมือนจะปะทะกันการเปลี่ยนแปลงของพงและแสงก็แตกต่างกัน สำหรับฉันแต่ละภาพวาดด้วยตัวเองและฉันพบว่าตัวเองกำลังตัดส่วนของฉากดังที่แสดงในรูปภาพ