ดนตรียุคกลาง: ไทม์ไลน์และประวัติศาสตร์

Anonim

ในช่วงยุคกลางหรือยุคกลางจากประมาณ 500 AD ถึงประมาณ 1, 400 คือเมื่อโน้ตดนตรีเริ่มเช่นเดียวกับการกำเนิดของพฤกษ์เมื่อเสียงทวีคูณมารวมกันและก่อให้เกิดเส้นเสียงดนตรีและความสามัคคีที่แยกจากกัน

เพลงของโบสถ์ (liturgical หรือศักดิ์สิทธิ์) เป็นฉากแม้ว่าบางส่วนฆราวาสดนตรีพื้นบ้านประกาศโดยเร่ถูกพบทั่วประเทศฝรั่งเศส, สเปน, อิตาลีและเยอรมนี

Gregorian chants ซึ่งเป็นเสียงร้องของวงโมโนโฟนิคร้องโดยนักบวชรวมไปถึงการร้องเพลงประสานเสียงสำหรับนักร้องกลุ่มอยู่ในประเภทของเพลงหลัก

นี่คือช่วงเวลาสั้น ๆ ของกิจกรรมเพลงในช่วงเวลานี้:

วันที่สำคัญ กิจกรรมและนักแต่งเพลง
590-604 ในช่วงเวลานี้การสวดมนต์เกรกอเรียนได้รับการพัฒนา เป็นที่รู้จักกันว่า plainchant หรือ plainsong และตั้งชื่อตามสันตะปาปา St. Gregory the Great สมเด็จพระสันตะปาปานี้ให้เครดิตกับการนำมันไปยังตะวันตก

695

organum ได้รับการพัฒนา มันเป็นรูปแบบแรกของความแตกต่างซึ่งในที่สุดก็นำไปสู่ เพลงประเภทนี้มีท่วงทำนองเรียบง่ายพร้อมเสียงเพิ่มอย่างน้อยหนึ่งเสียงเพื่อเสริมความสามัคคี ไม่มีเสียงที่สองที่เป็นอิสระอย่างแท้จริงดังนั้นจึงยังไม่ถือว่าเป็นเสียงคู่กัน
1000-1100 ในช่วงเวลานี้ของละครเพลง liturgical แผ่ออกไปทั่วยุโรป นอกจากนี้ยังมีเพลงของนักร้องและนักแต่งเพลงซึ่งเป็นประเพณีพื้นถิ่นของเพลงโมโนโฟนิคฆราวาสพร้อมกับเครื่องดนตรีและนักร้อง Guillaume d'Aquitaine เป็นหนึ่งในเร่ที่รู้จักกันดีกับรูปแบบส่วนใหญ่มีศูนย์กลางรอบอัศวินและความรักประจบประแจง
1030 มันเป็นช่วงเวลาที่วิธีการสอนการร้องเพลงถูกคิดค้นโดยพระเบเนดิกตินและนักร้องประสานเสียงชื่อกุยโดเดอเรซโซ่ เขาถือได้ว่าเป็นนักประดิษฐ์ของโน้ตดนตรีสมัยใหม่
1098-1179 อายุการใช้งานของ Hildegard von Bingen เป็นเจ้าอาวาสที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงซึ่งได้รับตำแหน่งเป็น "Doctor of the Church" โดยพระสันตะปาปาเบเนดิกต์เจ้าพระยา หนึ่งในผลงานของเธอในฐานะนักแต่งเพลง " Ordo Virtutum " เป็นตัวอย่างแรกของละคร liturgical และเนื้อหาที่เล่นคุณธรรมที่เก่าแก่ที่สุดที่รอดชีวิต
1100-1200 ช่วงเวลานี้เป็นยุคของผู้มีร่างกายใหญ่โต กลุ่ม Goliards เป็นกลุ่มของพระสงฆ์ที่เขียนบทกวีภาษาละตินเสียดสีเพื่อเยาะเย้ยโบสถ์ ผู้ที่มีชื่อเสียงบางคน ได้แก่ Peter of Blois และ Walter of Chatillon
1100-1300 ช่วงเวลานี้เป็นการเกิดของ minnesang ซึ่งเป็นเนื้อเพลงและเพลงที่เขียนในประเทศเยอรมนีเหมือนประเพณีของฝรั่งเศส Minnesingers ส่วนใหญ่ร้องเพลงด้วยความรักอย่างสุภาพและนักขุดที่รู้จักกันบางคน ได้แก่ Henric van Veldeke, Wolfram von Eschenbach และ Hartmann von Aue
1200s การแพร่กระจายของเพลง geisslerlieder หรือ flagellant การฝึกฝนเรื่องการทำเครื่องหมายถูกคนทำโดยใช้เครื่องมือต่าง ๆ เป็นเครื่องมือในการกลับใจต่อพระเจ้าด้วยความหวังในการสิ้นสุดโรคและสงครามในยุคนั้น เพลง Geisslerlieder นั้นเรียบง่ายและเกี่ยวข้องกับเพลงลูกทุ่งอย่างใกล้ชิด
1150-1250 โรงเรียนของ Notre Dame of polyphony ยึดมั่นอย่างแน่นหนา สัญกรณ์จังหวะเป็นครั้งแรกปรากฏขึ้นในช่วงเวลานี้ ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม ars antiqua; มันเป็นช่วงเวลานี้เมื่อมีการพัฒนา motet (เพลงสั้น, ศักดิ์สิทธิ์, การร้องเพลง)
1300s ระยะเวลาของ ars nova หรือ "ศิลปะใหม่" ประกาศเกียรติคุณจาก Philippe de Vitry ในช่วงเวลานี้ดนตรีฆราวาสได้รับความซับซ้อนโพลีโฟนิค ผู้ประกอบการที่โดดเด่นที่สุดของรูปแบบนี้คือ Guillaume de Machaut
1375-1475 นักประพันธ์เพลงที่รู้จักกันในช่วงเวลานี้คือ Leonel Power, John Dunstable, Gilles Binchois และ Guillaume Dufay สเตเบิ้ลได้รับการยกย่องในรูปแบบการใช้ภาษาอังกฤษหรือ "มารยาทภาษาอังกฤษ" ซึ่งเป็นลักษณะโวหารของเขาในการใช้ความกลมกลืนแบบสามมิติ มันเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพฤกษ์
ดนตรียุคกลาง: ไทม์ไลน์และประวัติศาสตร์