ศิลปะเป็นหนทางหนึ่งในการถ่ายทอดความรู้สึกและนำมาซึ่งการบำบัดทางอารมณ์ ศิลปินหลายคนพบว่าช่วงเวลาแห่งความเครียดและความเศร้าโศกเป็นช่วงเวลาที่สร้างสรรค์อย่างสร้างสรรค์ทำให้เกิดอารมณ์ของพวกเขาให้เป็นภาพอันทรงพลังของความทุกข์ทรมานของมนุษย์สากล พวกเขาสามารถเปลี่ยนภาพของสงครามความอดอยากความเจ็บป่วยและการบาดเจ็บไปสู่ภาพเขียนที่เจ็บปวดและรุนแรงที่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณตลอดชีวิตทำให้ผู้ชมมีความรู้สึกไวและมีส่วนร่วมกับเพื่อนมนุษย์และโลกมากขึ้น

Picern's Guernica

ตัวอย่างหนึ่งที่เป็นที่รู้จักทั่วโลกสำหรับการแสดงออกถึงความทุกข์และการทำลายคือภาพ Guernica ของปาโบลปีกัสโซซึ่งปีกัสโซได้ถ่ายทอดความเศร้าโศกและความโกรธที่เขารู้สึกถึงการทิ้งระเบิดแบบสุ่มและการกำจัดพวกนาซีในปี 1937 ภาพวาดนี้ส่งผลกระทบต่อผู้คนทั่วโลกว่าได้กลายเป็นหนึ่งในภาพเขียนต่อต้านสงครามที่ทรงพลังที่สุดในประวัติศาสตร์

แรมแบรนดท์

จิตรกรคนอื่น ๆ วาดภาพคนที่พวกเขารักและหลงทาง Rembrandt van Rijn จิตรกรชาวดัตช์ (1606-1669) เป็นคนหนึ่งที่อดทนกับความสูญเสียมากมาย อ้างอิงถึง Ginger Levit ใน "แรมแบรนดท์: จิตรกรแห่งความเศร้าโศกและความปิติยินดี"

มันเป็นช่วงเวลาที่ดีที่สุดในฮอลแลนด์สมัยศตวรรษที่ 17 ซึ่งรู้จักกันในนามยุคทองของชาวดัตช์ เศรษฐกิจกำลังเฟื่องฟูและพ่อค้าที่ร่ำรวยกำลังสร้างคฤหาสน์ทาวน์เฮาส์ริมคลองอัมสเตอร์ดัมติดตั้งเฟอร์นิเจอร์และภาพวาดที่หรูหรา แต่สำหรับเรมแบรนดท์แวนริจน์ (1606-1669) มันกลายเป็นช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุด - ภรรยาสาวแสนรักแสนสวยของเขาซาสเกียเสียชีวิตเมื่ออายุ 30 และทารกทั้งสามคนของเขา มีเพียงทิตัสลูกชายของเขาเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้

หลังจากนั้น Rembrandt ยังคงสูญเสียคนที่เขารัก โรคระบาดในปี ค.ศ. 1663 ได้นำนายหญิงอันเป็นที่รักของเขาและจากนั้นทิตัสก็ถูกจับด้วยโรคระบาดเมื่ออายุ 27 ปีในปี ค.ศ. 1668 โดยแรมแบรนท์เองเสียชีวิตเพียงหนึ่งปีต่อมา ในช่วงเวลาที่มืดมนนี้ในชีวิตของเขาแรมแบรนดท์ยังคงวาดภาพสิ่งที่เป็นส่วนตัวที่สุดของเขาต่อไปไม่สอดคล้องกับความคาดหวังของวันทำให้ความทุกข์ทรมานและความเศร้าโศกของเขากลายเป็นภาพเขียนที่ทรงพลัง

อ้างอิงจากนีลสเตราส์ในบทความของนิวยอร์กไทมส์เรื่อง "การแสดงออกถึงความเศร้าโศกและพลังแห่งศิลปะ"

ในศิลปะแห่งแรมแบรนดท์ความเศร้าคืออารมณ์ทางโลกและทางวิญญาณ ในภาพวาดตัวเองหลายสิบภาพที่เขาวาดมานานกว่าครึ่งศตวรรษความโศกเศร้าพัฒนาขึ้นราวกับปวดน้ำตา สำหรับผู้ชายคนนี้ที่สูญเสียคนที่เขารักมากที่สุดไว้ทุกข์ไม่ใช่เหตุการณ์; มันเป็นสภาวะของจิตใจเสมอมีการขยับไปข้างหน้าถอยกลับเติบโตเสมอเหมือนเงาที่เคลื่อนผ่านหน้าอายุของศิลปิน

เขากล่าวต่อไปว่าศิลปะตะวันตกเป็นภาพของความโศกเศร้าของมนุษย์มาหลายศตวรรษตั้งแต่ภาพวาดแจกันของกรีกคลาสสิกไปจนถึงภาพวาดทางศาสนาของศาสนาคริสต์ "ซึ่งมีโศกนาฏกรรมที่สำคัญมาก"

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ เกี่ยวกับความเศร้าโศกและการสูญเสีย:

• ที่ประตูของ Eternity (1890) โดย Vincent Van Gogh เสร็จสิ้นสองเดือนก่อนที่เขาจะฆ่าตัวตายด้วยการฆ่าตัวตาย
• The Death of Marat (1793) โดยจิตรกรชาวฝรั่งเศสฌาค - หลุยส์เดวิดขึ้นอยู่กับการฆาตกรรมเพื่อนของเขาในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศสขณะอาบน้ำ
• การฝังศพที่ Ornans (2392-50) โดยกุสตาฟ Courbet ภาพวาดศพของลุงใหญ่ Courbet -
• โอฟีเลีย (2394-52) โดยจอห์นเอเวอเร็ตต์มิเลส์วาดภาพตัวละครของโอฟีเลียฆ่าตัวตายด้วยการจมใน หมู่บ้าน ของเชคสเปียร์
• ภาพเขียนจำนวนมากโดยจิตรกรชาวนอร์เวย์ Edvard Munch (1863-1944) ผู้สูญเสียแม่ไปสู่วัณโรคเมื่อเขาอายุเพียง 5 ขวบแสดงถึงความโศกเศร้าและความสูญเสีย:
• The Sick Child (1907), ตามการตายของน้องสาวของ Munch, จากวัณโรค
• The Scream (1893) จิตรกรรมที่รวบรวมธรรมชาติของการดำรงอยู่ของความทุกข์

ดูวิดีโอที่เจ็บปวด "Grief" จาก Metropolitan Museum of Art ซึ่ง Andrea Bayer ภัณฑารักษ์แห่งศิลปะยุโรปนำคุณผ่านภาพวาดและงานศิลปะอื่น ๆ เกี่ยวกับความเศร้าโศกและการสูญเสียขณะที่เธอจัดการ ความตายครั้งล่าสุดของพ่อแม่ของเธอเอง

ศิลปะมีพลังที่จะนำมาซึ่งการเยียวยารักษาโดยการถ่ายทอดอารมณ์ส่วนตัวของความทุกข์ทรมานการสูญเสียและความเศร้าโศกและเปลี่ยนให้เป็นความงามที่แสดงถึงสภาพมนุษย์ที่เป็นสากล

ตามที่นักบวชชาวเวียดนามชื่อดังระดับโลก "Thich Nhat Hanh"

ความทุกข์ไม่เพียงพอ ชีวิตช่างน่าสะพรึงกลัวและมหัศจรรย์ … ฉันจะยิ้มได้อย่างไรเมื่อฉันเต็มไปด้วยความเศร้าโศกมากมาย? มันเป็นเรื่องธรรมชาติ - คุณต้องยิ้มให้กับความเศร้าของคุณเพราะคุณเป็นมากกว่าความเศร้าโศกของคุณ

แหล่งที่มา

• 1. Ginger Levit, Rembrant: จิตรกรแห่งความเศร้าโศกและความปิติ, Tidewater Women,
• 2. นีลสเตราส์, การแสดงออกของความเศร้าโศกและพลังแห่งศิลปะ, นิวยอร์กไทม์ส, 13 ก.ย. 2001,
• 3. อ้างถึง